顺着花瓣结构设计的楼梯，从银座索尼公园二楼走到一楼，能将繁华的银座街景以各种角度收入眼底。
索尼中国副总裁添田武人拉着我们在楼梯上安静地站立了一会。
“听到了么？”他指着没有被围墙阻隔的银座街道解释道，马路上车辆的喧嚣、行人的低语，都是填充这座公园空间的一部分。
开放与连接，是银座索尼公园重要的设计理念，也是由索尼创始人之一盛田昭夫于1966年亲自牵头建成的索尼大楼的精神延续。
20世纪60年代，公司创始人之一盛田昭夫认为：“应该在东京银座的入口建一栋能展示索尼的建筑。”
当时的索尼，作为电子科技领域的先锋开拓者，坐落在当年全球最昂贵地段之一的索尼大楼落成后，被视为展示索尼实力和日本科技发展的窗口，同时接纳着许多非索尼但具有日本代表性的技术进驻陈列，还吸引着诸如苹果等全球科技巨头来访交流。
对追求基业长青的企业家和公司而言，建筑亦是表达企业文化和形象的载体。建筑理念的变化往往反映了公司形态的变化，且大多时候会与企业的成长同步。
自索尼大楼建成后的50年，索尼集团业务拓展到电影、音乐、金融等许多领域。也由此，索尼在2016年提出，将分三个阶段，拆除原本的索尼大楼，改造成一座全新的建筑。
2019年，也就是银座索尼公园宣布改造计划的三年之后，经过一系列组织架构、业务方向等调整，索尼集团对外宣布了“创意娱乐公司”的新定位，并确立“用创意和科技的力量感动世界”的宗旨。
基于这一宗旨，最终形成了如今的六大业务板块：游戏与网络服务业务；音乐业务；影视业务；娱乐、技术及服务业务；影像与传感解决方案业务；金融服务业务。至2023财年，三大娱乐业务和影像及传感解决方案业务，已占到整个索尼集团销售收入的68%。
很显然，电子科技早已无法概括索尼的全部。而开放的银座索尼公园是对此直观的体现，是在对盛田昭夫精神的延续基础上，不仅容纳技术，更要容纳文化与艺术，并以更容易被普通人感受到的方式，呈现给那些也许不关注科技，但享受生活，热衷文化体验与消费的对象。
与此同步，索尼想要连接的对象，也早已纳入了那些能与索尼共振，利用索尼的技术、解决方案一起创造新内容的人。
上述种种，一步一步，对一个成立了79年的世界级巨头来说，何尝不是一种经营与表达自我的艺术。
点击视频导览，
了解银座索尼公园👇
一座看起来不索尼
却代表索尼未来的公园
表面看，位于东京品川的索尼总部，更符合大众对索尼的印象。
各业务部门最具代表性的前沿技术与产品，时常在这里展示与讨论。
大到全套的虚拟拍摄设备，人站在预先搭设好的绿幕布景里，旁边的屏幕上就会实时呈现出具有景深、分镜的画面；小到鬼灭之刃、孤独摇滚的谷子——索尼旗下知名动画垂直流媒体平台crunchyroll和100%全资子公司Aniplex，后者是如今日本最具实力的动画出品方之一，拥有多个IP。
有同行的人忍不住对索尼说，这里有他心目中最符合“索尼大法”的样子。真可惜，不让拍照。
甚至如果冲着充满科技感的“索尼大法”来到银座索尼公园，可能几百米开外的索尼银座直营店更符合预期。
在那里，还能看到外形如同时尚配饰的消费级动捕设备。新一代的智能aibo小狗，像活生生的动物一样迎上顾客撒欢。据说每一只都有各自的性格，还有专属医疗保险产品。
来自中国的游戏《无限暖暖》刚刚登陆PS5，索尼在直营店布置了无限暖暖主题的线下沉浸体验专区。气味释放装置让用户能随着游戏场景画面的实时转换，获得不同的嗅觉沉浸体验。
相比之下，坐落在十字路口一角的银座索尼公园，是一座真正的“公园”。
公园建筑包含地上五层和地下四层。地上部分比相邻建筑都要低矮，站在天台上仰头，会有被爱马仕、不二家、朝日新闻总部等建筑包围在中心的感觉。
地面中庭像其他公园一样，没有设置任何栅栏、卷帘门，全天保持开放状态，游客可以自由进出，地下部分则直接连通地铁。索尼希望乘坐地铁来银座的人们，都能通过索尼公园往来于地面。
比起前身索尼大楼展示过的各种黑科技：日本第一台晶体管收音机、被打上索尼标签的显像管技术特丽珑、索尼的第一台PlayStation家用游戏主机……
银座索尼公园里的索尼工作人员更乐于告诉我们这些细节：
比如墙上看起来像蓝色瓷砖的贴片，是旧索尼大楼的装修材料。“只用了热水洗干净，一点化学试剂也没用，希望能最大限度保留原样。”
又比如，天台仰望能看到爱马仕和圆形的银座索尼公园logo挨在一起。“索尼和爱马仕互动”，是现场工作人员连说几个“卡哇伊”，力推的拍照打卡点。
但要说这座公园只有这类人文细节也不尽然，它藏着许多同样能代表索尼当下与未来的彩蛋。
伴随1月26日公园正式开幕，索尼举行为期半年的特展，携手索尼音乐的6组艺术家，以索尼六大支柱业务——“游戏、音乐、电影、电子、半导体、金融”为主题出展。
前三个月开放半导体、金融、音乐三个区域。据了解，每个区域交给各部门负责，每个部门在执行过程中刻意淡化自身的存在感。
拿较为抽象的“金融”来说，看不到什么直白的金融元素。整个区域的主题设定为“金融如诗”，将人气乐队羊文学创作的歌词打散，与水、光影融合，由音乐、歌词、水与光影共同构建出“漂浮的诗句”。同时，脚下的地板是索尼曾带到2024年上海进博会展示的地板触觉反馈沉浸式娱乐解决方案。踩在上面，仿佛行走在水中，还能感受到不同的水深。
真正渗透、乃至填满这些空间的，是结合了索尼各类沉浸娱乐技术的艺术家和IP。
在音乐区，如果喜欢日本动画，就会发现约200首音乐里面，有《名前のない怪物》（动画《心理测量者》片尾曲）等诸多索尼音乐娱乐合作艺人献唱的热门动画歌曲。
半导体区用触觉反馈技术制作“心跳物体”地面振动，而牵引参观者心跳的，则是索尼孵化的知名音乐组合YOASOBI的代表作之一《HEART BEAT》。
留白，为了共创
在负责银座索尼公园项目的索尼企业（公司）总裁兼代表董事及首席品牌官永野大辅看来，银座索尼公园提供的空间价值，与影视、游戏、音乐一样，都是一种能传递索尼价值的垂类。
公园内部的IP、艺人元素，辐射的人群尤其是年轻人群，某种程度上，又与“索尼”品牌本身的组合起来，最终在这个空间融为一体，潜移默化地改变着大众对索尼品牌的原有认知。
2019年，索尼做出重大决策：从原本的电子科技公司，转型成为一家创意娱乐公司。明确了“用创意和科技的力量感动世界”的宗旨，并以人为核心构建业务组合，以“连接人、感动人、支持人”作为经营手段。
在很长一段时间，索尼都是工程师与产品经理的梦想摇篮。从第一款产品木桶电饭锅，到此后显像管电视机、walkman随身听、PS游戏机……索尼常做的事情，其实就是将技术变成产品，把产品变成生活方式，把生活方式变成流行文化。
而现在，这一方向，在由“娱乐”重构与引领。
转型的理念，也很早就体现在从索尼大楼这样一座“索尼品牌展示厅”，到开放式的城市公园的转变上。
许多设计师称赞这座公园是“街角的美学”，体现了“少即是多”的精妙。地下餐厅的菜单上，同样写着“A Little Less，So Much More”。
