谁说主旋律歌剧不能成爆款？

作者 | 李红艳 韩轩

来源 | 北京日报

如果你看了国家大剧院这两天正在演出的原创民族歌剧《金沙江畔》，可能也会感慨：“谁说主旋律歌剧不能成‘爆款’？”

场灯亮起，掌声如潮，演员们一次次谢幕致意。忽然，三位观众激动地冲上了舞台——她们手里不是鲜花，而是洁白的哈达。鞠躬，拥抱，她们把哈达戴在了歌唱家们、导演廖向红、作曲家雷蕾等主创的身上。

这三位“出格”观众之一，是来自水利部科学院老年大学声乐班的安平，今年64岁。之前，她和朋友有机会看了《金沙江畔》彩排，“从彩排到正式演出，我们感觉有许多改动，情节更集中、更生动、更感人了，我们感受到创作团队、演职人员的辛苦，他们太敬业了！这是我们亲眼所见，向创作团队致敬。”

正如观众安平所言，一部剧作要受到观众认可，离不开精耕细作，而这是建立在专业、敬业基础之上对艺术品质的追求。相比于舞蹈、戏剧等艺术门类，歌剧艺术对普通观众而言可能显得“高冷”，然而《金沙江畔》带给观众的感受并非如此。

首先是观众对故事的熟悉度。长征途中，红军先遣团在团长金明带领下突破金沙江，凭借严明的纪律和友好的民族政策，消除了藏族姑娘卓玛对红军的误会，并赢得藏区土司桑吉的信任，成功借道，使红军主力继续北上——红军作家陈靖写的同名小说，相信不少观众都有了解。当熟悉的故事以一种高深的艺术形式再现时，观众都会有天然的亲近感。

有了故事打底，剩下要做的就是打造视听上的艺术享受了。看过歌剧《金沙江畔》的观众，很多都为全剧音乐点赞，尤其是一些唱段。“我很喜欢剧中卓玛的《格桑花》，特别动听！”来自山东公安系统的郝先生说出了大多数观众的心声。这支饱含康藏特色的主题曲在剧中多次出现，纯净优美的旋律每一次出现，都展现着藏族姑娘卓玛纯真的内心世界。