在刚刚结束不久的第36届香港电影金像奖颁奖礼上，陈可辛、许月珍监制的电影《七月与安生》揽下12项提名，曾国祥与杜琪峰、周星驰等前辈导演竞争最佳导演奖，而该片不过是他独立执导的第一部长片。早前的金马奖上，该片以七项入围大热，并惊人地为周冬雨、马思纯两位年轻女演员摘得双影后桂冠。
紧随金像奖的脚步，陈可辛与许月珍监制的另一部新导演作品《喜欢你》被选为第七届北京国际电影节的开幕片。这是知名剪辑师许宏宇的首部导演作品。处女作即能揭幕国际电影节，这也是十分少见的。在之后的点映和路演中，《喜欢你》又获得了观众的好评。
“你要拍一部电影，拍得开心拍得舒服，不一定是跟我合作。但是你要拍一部电影，拍得好，拍得成功，可能是应该跟我合作的。”陈可辛说。
身为大导演，陈可辛最早是以监制身份成名的：“早期马伟豪、陈德森他们的第一部电影都是我监制的，中期包括彭顺、彭发兄弟，他们就跟我拍了一部成功之后，他在外面拍摄更容易了。”
如今，这位公认的、最接地气的香港导演，联同他的金牌搭档许月珍，又在内地展开了监制事业的新蓝图。本期《新航标》对话陈可辛、许月珍、曾国祥、许宏宇，探寻金牌监制助力新导演的成功之道。
壹、从香港到内地，为什么陈可辛许月珍选中他们？
陈可辛、许月珍、曾国祥、许宏宇
香港尖沙咀的某间酒店里，曾国祥和许宏宇正靠在墙边聊天，双手不约而同地放在裤子口袋里，我们的摄影师轻声建议：“麻烦两位导演站近一点。”两个人配合地挪至更近距离，也不知道是谁先说了一句“好尴尬啊”，房间里霎时间笑声一片。
回头看的时候，陈可辛已经抱着手臂站在了摄影师的后方，再往后一点，是倚着卧室门框的许月珍，她同样抱着手臂，鼻梁上比之前多了一副黑框眼镜。
四个人看起来更像了。
“我们四个人都有一点点聪明，也有一点点才华，但是也不是那种很固执的，我们愿意先去看清楚。”许月珍总结，“还有就是，我们四个都很有型。”
《七月与安生》被影迷认为有陈可辛在UFO年代的风格，陈可辛自己则盖章像“女版《中国合伙人》”。《喜欢你》导演许宏宇甚至开玩笑称自己是陈可辛“亲生的”。无论从外形气质还是作品的调性，陈可辛、许月珍与他们所监制的两位新导演都相当的一致。
许宏宇
谈过很多导演，真正愿意让陈可辛监制的很少
实际上从《十月围城》（2009年）开始，陈可辛就有意在内地构建新的人才架构，《亲爱的》的编剧张冀，《七月与安生》的两位女编剧李媛、许伊萌，都是这些年才被网罗至麾下。即使参加热闹的电视节目，陈可辛也能挖掘到新的人才。
作为在内地最成功的香港导演之一，陈可辛手中的项目一直很多，但他也曾经说过，如果他做导演的作品占太大比重，他的电影公司“我们制作”的电影产量就会很少。
陈可辛
“曾志伟常常语重心长跟我说，电影不是这么拍的，你每部电影都太费劲了，这不符合经济原则。我没办法。我拍戏本来就这么慢，每个人都有每个人的路。因为我是一个控制狂，每一个环节都得自己做的。我做一个导演，三年拍一部戏。”
陈可辛说，他一直特别希望能够监制内地导演的戏。但谈过很多导演之后，真正愿意让陈可辛监制的，其实很少。“我谈过很多次，谈的时候都说是‘粉丝’，很高兴和我合作，谈完再去找他，已经跟别人开机了。”
分析原因时，陈可辛毫不讳言：“导演来到我们的公司，进到我们的会议室，跟我们聊一趟，所有很有个性的导演都知道，在这儿不容易混的。我是外圆内方的，但是我的团队是强势的，一个那么强势的团队，才能做出这些东西。制作上每个环节我们都懂，所以每个环节我们的掌控都很强。”
“我们希望保障一部电影的成功，但这个成功的保障是有代价的。而这个代价对艺术家来讲，是很难受的。你要到一定年龄才知道，其实电影工业这个世界原来没有纯艺术家的。”
“其实现在整个电影圈很浮躁，钱很多，傻钱更多。就是那些不懂电影的、外行的资本进来电影圈，然后所有这些资本都去追捧能做内容的导演。但是，内容太少，资本太多。能做内容的电影人更少。”
曾国祥
“在这种情况下，新导演是完全不愁钱的。而这些新导演碰到这些外行的钱，也容易忽悠这些钱。对这些年轻导演来讲，可能这种机会下，他更能做一个完全的艺术家，就是‘我也不用给人管’。那陈可辛来找我，对他们来讲，我就受了一个有很多的市场和商业经验的导演（监制）的监管。可能对他们来讲，他宁愿跟那些不懂的。更自由，更自主。”
许月珍也见过不少新导演，很多是朋友介绍的，“上来就说很喜欢我，想我帮他做监制。但是，他又说他重视他的创作，也希望我能重视他的创作，意思就是他的东西不要改太多之类的。我有时候觉得，都还没开始你怎么就……电影是一个艺术，但它也不完全是一个艺术，所以还是要把心打开。”
“除非你是个天才。”许月珍说，以前拍艺术片的那批人当然是天才，但是在电影工业里面拍的，肯定不是天才。“因为他要带这么多人，说服这么多人，靠这么多人。天才才不想和别人沟通那么多，带领好几百人去做一件事情。我不太相信电影工业里有天才。”
从业三十多年，许月珍认为，作为监制，面对不同的导演应该使用不同的方法，而前提是你要对合作者有足够的了解。她以自己的好朋友刘伟强举例说：“他是一个用本能拍戏的人，有点像古代的一匹狼。对他来讲，片场是一个战场，他进去，拿着刀就去砍了，不要突然走到他面前说，‘哎，我们停一停好不好’。有什么东西可以提前跟他讲，但不要在现场讲。”
“我可能不是一个好的监制，但是一个能理解导演的监制。”许月珍自评。
徐月珍
没有有意培养，是工业培养了他们
曾国祥和许宏宇的英文名都叫“Derek”。监制们往往会以后面加个姓氏的方式来区分，但更多时候都是直呼其中文大名。两人和陈可辛、许月珍均相识超过十年，早已默契十足。
2001年，陈可辛与陈德森创办的Applause Pictures成立一年之际，许月珍加入并担任监制工作。此前，她曾担任陈可辛导演处女作《双城故事》的副导演，一直与陈可辛合作无间。
同年，曾国祥从加拿大完成学业归来，其父曾志伟把儿子推荐到Applause Pictures，陈可辛回忆：“不是当做导演培养的，就是见习生，真的是在打杂。”后来，曾国祥当了演员，也小试牛刀，和朋友合作执导了几部电影。其中，《恋人絮语》还获得了台湾电影金马奖、釜山电影节的奖项提名。
许宏宇毕业于香港城市大学电影系，以陈德森的助理身份入行。在陈德森拍摄电影《童梦奇缘》（2004年）时，许宏宇在公司第一次见到了陈可辛。当时，陈可辛忙于爱情片《如果·爱》。
2007年，陈可辛执导电影《投名状》，许宏宇的任务是拍花絮。由于电影素材很多，剪辑师李栋全就叫上许宏宇帮忙。有一场徐静蕾突然出现在战壕里的戏，拍这段的时候有一个镜头是反了轴的，许宏宇就把反轴的镜头剪了上去。这段戏得到了陈可辛的认同：“我当时就惊为天人，怎么有一个小孩那么会剪片？以后我的每部电影几乎都是他剪的。唯一一部《中国合伙人》不是，是因为他去了美国剪好莱坞大片。”
《投名状》之后，许宏宇受导演黄建新之邀，担任了电影《建国大业》（2009年）的剪辑师。这是他独立剪辑的第一部电影。此后，除了《十月围城》、《武侠》、《亲爱的》、《七月与安生》等陈可辛导演或监制的电影，许宏宇还剪辑制作了《赵氏孤儿》、《建党伟业》、《我是路人甲》、《夏洛特烦恼》、《陆垚知马俐》等近30部华语电影，三次提名香港金像奖，两次提名金马奖的最佳剪辑奖。
许月珍说，其实团队并没有把许宏宇和曾国祥当作导演来培养，是工业培养了他们。
陈可辛与徐月珍
“我们能来内地拍戏是很幸运的。全世界的电影工业是怎样的？就是韩国电影把好莱坞重复了一遍，现在是中国电影把好莱坞重复了。我们现在还可以重新经历电影的整体发展，空间是特别大的。年轻导演要好好珍惜。因为真的可能也就四五年。你知道，现在什么都被消耗得很快。以前种一千棵树，人家要花一年把它砍掉。现在一个月就把它砍掉了。”许月珍说。
具体到项目，陈可辛坦承，他并没有有意去寻找和自己品味、风格等各方面都很相似的导演。然而，“来找我的戏肯定是先来找我导演，不是先来找我监制的。人家会选择适合我导演的戏才给我。我会选择的，也是我喜欢的东西。”
《七月与安生》是嘉映影业发起的项目。除了与嘉映老总覃宏十几年的朋友关系，陈可辛看中的还有原著小说背后的80后集体回忆。
“本来觉得帮他们找到一个导演，我能挂个名做监制，给一些意见，可能就帮到忙了。”陈可辛说。两年后，这个导演依然没找到，他就想到了曾国祥。
曾国祥和许宏宇
“不可能啊！别想。”许月珍说，当初听陈可辛提起要找曾国祥来拍《七月与安生》，她并不认为曾国祥会有兴趣。“他（曾国祥）想的更多的是文艺的东西，而且，他也不太懂在内地拍戏，也怕审批麻烦，所以就一直留在香港拍。”许月珍透露，《七月与安生》之前，她和陈可辛找过曾国祥几次合作拍电影，但对方都不愿意。
意外的是，曾国祥非常喜欢《七月与安生》的故事。而对于陈可辛和许月珍都说，一旦找了曾国祥，这个戏就不能只是“挂个名，给些意见就行了”，而是“得像对自己的电影一样对待”。
和曾国祥同步，当许宏宇在电影剪辑领域展露锋芒，就一直被陈可辛看好可以当导演。这几年，陈可辛递了很多电影项目给许宏宇，最终，许宏宇选择了《喜欢你》这样一部带点玛丽苏的爱情片。
陈可辛坦承：“《喜欢你》的原著里有很多我不喜欢的东西，不是普通不喜欢，是非常不喜欢。”不过，许月珍却爆料，陈可辛嘴上说着“不喜欢”，在拍摄现场倒是很开心：“我有一次问他，你在现场真的很开心啊？他说，‘对啊，其实最喜欢拍这种戏，但是我就是不可以拍啊’。陈导是追求快乐的人，《喜欢你》就很快乐。”
贰、从分工到成片，陈可辛许月珍的监制之道
《喜欢你》剧照
曾国祥与许宏宇的不同，很早就被陈可辛和许月珍看在眼里。
从创作角度讲，曾国祥从小跟着妈妈、外婆长大，身边女性特别多。他在国外求学，喜欢欧洲文艺电影，更文艺青年一些，在许月珍看来也“更任性一些”——“总要试一下不一样的东西。”
而许宏宇从纪录片拍摄、电影剪辑入行，岗位的高度服务性使他懂得观众的期待，许月珍说，“那几年的训练，让他变成一个目标更清楚的人。”
从个性上来说，两个人的人缘都很好，许月珍的比喻非常好玩，她认为，许宏宇比较善于做儿子，曾国祥则比较像很多人的兄弟。
许宏宇大学期间曾是乐队主唱，这个乐队就是后来在香港很红的rubber band，来到内地生活十多年的他，搬来北京生活后，也经常和民谣歌手玩在一起，爱笑又活泼。许月珍说：“很多他帮忙剪过片的导演都变成他的干爹。我们经常笑他‘很多干爹啊’。”
这一点在《喜欢你》路演期间也口语看的出，性格开朗的许宏宇一路圈粉，微博粉丝数量一路飞涨，评论区也是收获告白不断。
曾国祥和父亲曾志伟的个性很像，很重兄弟情谊。曾国祥曾多次请许月珍帮助《一念无明》在内地发行，因为导演黄进是他的好朋友。在做《一念无明》的那几年，黄进因为潜心于写剧本和拍摄，收入不多，但曾国祥总会尽力帮他。
许月珍说：“大家都还没成功，肯定会有互相比较、互相竞争，但是，曾国祥就把他当成弟弟一样，这很让我感动。”
正是基于对两位新导演的了解，陈可辛和许月珍从项目分工到成片，都起到了明确而强有力的作用。
分工
《七月与安生》主要由许月珍来掌控，陈可辛则在后方给出大的方向。许月珍解释道：“因为我跟曾国祥更亲近一点。他以前在公司是跟我的，我跟他可以比较玩得来。陈导对曾国祥来说，毕竟是长辈。”
《喜欢你》开拍时，因为许月珍在忙于《七月与安生》的宣传和路演，于是，陈可辛就成为这个项目的主力把控者，许月珍则在制作上负责监督以及管理创作上的关键事项。
许月珍说，她和陈可辛都没有刻意为两位导演设置题材和风格。“我不太相信能有一个监制制作一部戏是先想好了‘我要怎么样’，再找来一个导演把它完全控制到监制想要的结果。即使是陈可辛这么成功的监制，也不可能。”
选角
许月珍和陈可辛都喜欢特别的人。她说：“我们以前用周迅、赵薇，很喜欢演员用本能去演戏，而不是我想好怎么去演，会给你很多惊喜。那种演员是打开心给你去触碰的，是需要勇气的，因为那是最脆弱的一个东西。”
在电影《心花路放》里，饰演“杀马特少女”的周冬雨引起了许月珍的注意，“当时我就觉得，那个女生应该很厉害。”
《七月与安生》很早就定下马思纯和周冬雨主演了但是谁演“七月”、谁演“安生”，大家一直没有想好。后来，陈可辛提议让两个演员换来换去地试戏。
许月珍回忆：“我都记不住谁先演谁了，反正两条过后，陈可辛就突然跟我和曾国祥说，‘你们两个过来一下’。我们去了别的房间，陈可辛就说，‘哇，实在太好了’。”后来，周冬雨就成为了那个追求自由的安生，而马思纯则演绎渴望安定的七月。
“她们两个真的很好，马思纯真的很稳，真的很照顾周冬雨。因为周冬雨有时候演着演着就不知道去哪里了，但是我们鼓励她这么演，马思纯不仅要配合，还要保持七月的性格，真的也很厉害。”许月珍对两位演员赞不绝口。
2014年8月，陈可辛执导的电影《亲爱的》上映，不仅票房不俗，还取得了很好的社会效应。同年年底，《喜欢你》这个项目交到了许宏宇手上。
在找演员的过程里，《喜欢你》一直没有修改剧本，锁定金城武后，陈可辛“花了漫长的时间说服他”，那时候女演员也没有选好，又在等金城武的档期，因为他在拍《摆渡人》。过程中，《七月与安生》要开拍了，《喜欢你》的编剧李媛、许伊萌前去现场写剧本，后期基本都是她们在片场边写边拍出来的。
《七月与安生》拍摄结束后，李媛、许伊萌回到《喜欢你》的团队，开始围绕金城武重新设计剧本。后来，因为陈可辛和许月珍太喜欢周冬雨，她成了《喜欢你》的女主角。
“陈可辛说要用周冬雨！”从监制口中得知女主角人选的计划，许宏宇立刻告诉了曾国祥。因为原剧本里的女主角是个标准的女神，不是周冬雨这类机灵古怪的女生，这意味着整部戏需要做很大的调整。曾国祥哈哈大笑，对许宏宇说：“恭喜你！恭喜你！”
许宏宇认真地问曾国祥：“周冬雨怎么样？”曾国祥说：“冬雨是一个让你又爱又恨的演员。”
一个月后，电影《喜欢你》开机。但拍了一段时间后，许宏宇建议停下来调整剧本，因为他觉得自己有点找不到拍周冬雨的感觉。他回看了已有的拍摄素材，试图找出问题在哪儿，也找许月珍聊了很久。后来，一切渐入佳境。
许宏宇明白，“她的那种不可控的感觉，其实正是这个电影需要的，那我们就尽量去发挥她。”
《七月与安生》剧照
片场
《喜欢你》于2016年8月开拍，陈可辛基本上都在拍摄现场。早上7点通告，他大约会在10点去。
“因为我答应了金城武，我一定每天都在，金城武是需要安全感的。而且，他特别喜欢跟熟的导演拍戏。这十几二十年，他接的戏都是那两三个导演。”不过，陈可辛第一天到现场，就发现金城武已经在和许宏宇直接沟通了。除了中间请假去给《摆渡人》配音，金城武其他时间都没有离开过《喜欢你》剧组。
在陈可辛看来，曾国祥和许宏宇都“太慢”。
“许宏宇对技术、美感的要求跟我这个年纪的人不太一样。我觉得讲故事比美感重要。”曾国祥就“更慢一些”，拍戏非常完美主义，要拍到最完美的一条才收货。
不过，大多数时候，陈可辛都放任他们了。“我觉得年轻导演第一次做，你也别管他，你就给他做吧，最多就再贵一点点又怎么样呢。现在电影市场比较好，你能卖的时候也不差那一点钱。”
《喜欢你》试映后被不少观众认为超有少女心。实际上，片中很多让少女心萌动的点，都是许宏宇坚持保留的，监制们也尊重了他的想法。
比如，影片开头有一场周冬雨掉落到金城武阳台的戏。剧组选择了一家上海著名的古董酒店来拍，许宏宇很喜欢，但真的很贵。许月珍说：“你拍十个小时也是这个钱，你拍24个也是这个钱，那你肯定拍24个小时。”然后，她去说服金城武。许宏宇还记得那个画面：“他的经纪人走过来跟我说，金城武真的一辈子都没有这样熬过夜，没有连拍24小时的通告，你是第一部。”
还有一场金城武开车闯进菜市场告白周冬雨的戏。一开始，很多人都反对拍。因为菜市场场面不可控，金城武又不习惯太多人。但许宏宇很坚持，他希望通过这个仪式化的场景，表达出金城武饰演的霸道总裁走进了周冬雨饰演的小厨娘的生活里——“这是一个好有意义的点。”最终，这场菜市场告白感动了很多观众。
许宏宇说，电影原本还有一场周冬雨做噩梦的戏——她梦见一只很大的河豚（代表金城武饰演的路晋）要吃掉她。“我觉得很可爱、很梦幻，但Jojo（许月珍）说这个戏肯定用不上。我说，我不管我就要拍。拍完之后确实是被剪掉了，我亲手剪的。”
成片
《七月与安生》的片尾设置了三个反转，许宏宇在剪辑阶段拿掉一个，整体会更容易讲明白七月与安生各自的性格。他认为，感动是最重要的。陈可辛也对许月珍和曾国祥表达了自己的想法：“你们那么做好像违背了观众的意愿。”
“但我们都不理他的，哈哈。”许月珍笑道。
针对分歧，这个团队有自己的解决方法，常用的就是让观众鉴定。
头一回做观众测试是电影《中国合伙人》。许月珍回忆，当时这个类型的影片在内地是第一次，营销和发行的伙伴也抓不准它的宣传点——“发行觉得我们的票房是1个亿，只有我们自己觉得票房要3个亿。”再加上影片还存在文化差异和观众共鸣的问题，团队决定进行观众测试。
“我最记得的就是杜鹃去了外国，认识了老外。我们有几场戏，就是她怎么认识老外，跟那个老外接吻。后来观众测试的时候，大家都说，我们都知道她一去国外就跟别人走了，你不需要给我看，我们就把这些内容拿走了。”
《七月与安生》的观众测试场则是许月珍特地做给曾国祥的，她认为：“新导演，你去跟他辩论是没有意义的。你应该听我的，还是我应该听你的？拍电影是没有绝对的对和错。”
那时候，《寒战2》做了好几场观众试映。许月珍和《寒战2》导演梁乐民、陆剑青很熟。听说他们连观众对音乐的意见都改，许月珍也做了一场《七月与安生》的观众测试场。
果不其然，曾国祥在听完观众意见后，对一些地方进行了调整。 不过许月珍说，“有些他还是不愿意改的，你要跟他慢慢来。有时候小点，不影响票房，我会放它。但是比如两个很重要的点要改，他说我给你这个点，前面那个点留给我，我就会说留给你，但是过了一周回来，又把他那个点改了。”
叁、我们制作：大家都可以合作
金马奖公布入围名单那一天，许月珍、许宏宇、周冬雨都在《喜欢你》的片场，他们围成一团听直播。
“开始公布剪辑，有我，很高兴，到最后是冬雨和思纯，还有曾国祥的最佳导演提名。”许宏宇很高兴，但无形之中又感到了压力。陈可辛看到许宏宇眼神有变，对他说：“你别想了。每个戏都不一样，你这个戏更多的是商业片，不是拍来拿奖的，是拍给观众的。”
目前，《喜欢你》正在国内影院热映中。许宏宇已对下一部戏有了自己的想法。他想拍一个改革开放后，民谣歌手去乡镇走穴的故事，“那时候，每个人都在追求自由，所有人的眼睛是发光的。我在内地生活了十多年，很想去做。”
陈可辛说，曾国祥和许宏宇都是我们团队的一分子。“曾国祥大学毕业就在我们公司。他出去拍了很多戏，做了很多戏的演员，现在回来做导演。下部戏，我也希望继续跟他合作。但是他的身份真的是导演的身份，就不是那种核心团队的身份。因为核心团队的身份就是，你不是导演的时候你也在团队里面给意见，主要是创作、剪辑、后期等等。”
许宏宇和曾国祥都有自己的公司，但在许月珍看来，这并不会限制双方的继续合作。而且，她认为：“他们两个去到别的地方肯定做不出这么好的东西。我不是骄傲，有时候不单单是能力的问题，是你要去理解那个人。”
在香港，很多行业还有师道传承的规矩，成龙、洪金宝为代表的香港武行便是如此。陈可辛说：“我也有师父，曾志伟就是我师父。我现在跟曾国祥也是一种徒传。但是问题是，给面子就叫你师父，因为大家都知道，其实就是合作的关系。”
2002年到2005年，陈可辛曾担任彭顺、彭发的监制，后来分手。陈可辛评价：“他们要快，我们慢。你在我这里肯定是一年拍一部戏，他们要一年拍三部戏。他们说，他们是两个人，一份导演费还要两个人分，一年拍一部戏怎么办呢？我觉得既然这样就没办法了，就你们出去做吧。”
至于未来能不能发展出类似于“银河映像”那样的厂牌，许月珍并不着急：“你现在有两个小孩，但不知道后面生不生得出来。有才华的人可能也有不少，但是必须要懂得沟通，因为电影是必须沟通才能完成且做好的。”
