来源/音乐先声（ID:nakedmusic）
作者/王亚男
互联网时代下的音乐产业，每天都有几个歌手、音乐人过气，这次“过气”的是王力宏。时隔两年之后，为了与时俱进的王力宏发行了自己的首张 mini 数字专辑《A.I.爱》，自9月15日正式上线以来的4天时间里，专辑销量刚过10万张。
反观吴亦凡，他的数字EP《6》在QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐三大平台上预售9小时11分钟后，总销量就突破百万，并成为了三大平台史上销量最快突破百万的数字专辑。
如果要说二人之间的联系，那有可能是：正在筹备中的《中国有嘻哈》第二季，王力宏作为制作人导师人选之一，却遭网友嫌弃；而吴亦凡作为《中国有嘻哈》第一季的“最大赢家”，经过节目之后大大改变了其在大众眼中过去的“花瓶”形象。
似乎在“流量为王”的当下，舆论和市场对于老牌天王天后的态度都不够友好。那是不是意味着，数字音乐革命后，属于传统实体唱片时期的歌手们，都需要被市场“革掉”？
“王力宏们”的时代已经过去
王力宏，1976年出生于美国，是一个不折不扣的ABC。1995年，他签约了福茂唱片，并借着个人首张专辑《情敌贝多芬》在台湾出道。
1998年，加入索尼音乐的他，借助专辑《公转自转》，打通香港和内地音乐市场，并获得了第10届台湾金曲奖最佳国语男歌手等奖项。在索尼音乐的13年里，王力宏共发行了12张专辑、销售量曾破千万张，曲风从R&B、JAZZ到摇滚、HipHop等，多元且融合。
而这13年，也是王力宏音乐生涯最辉煌的时期。特别是2004年，他发行了华语乐坛首张Chinked－out风格的专辑《心中的日月》，同时也是第一个创造了“Chinked－out”（即：华人嘻哈／中式嘻哈）概念的人，并把这种音乐风格带到了世界范围。
王力宏与欧阳靖在《盖世英雄》中达成合作
从《心中的日月》开始，到2005年的《盖世英雄》、2010年的《十八般武艺》，这些共同组成了王力宏的“Chinked－out三部曲”。而其音乐中所体现的中西方融合，HipHop、R&B等元素的运用，不免让人想起同时期的另一位音乐人——周杰伦。
当时的王力宏和周杰伦，代表了一部分2000年之后华语流行音乐的繁荣，在二人发展最鼎盛的时期，媒体上甚至出现了一些“既生瑜何生亮”的声音。但平心而论，不论从音乐作品的影响力还是国民性上，周杰伦都要比王力宏更胜一筹。
或许是由于“优等生”人设过于平面无趣，又或许是音乐风格缺少个人特点，王力宏或多或少被同期的周杰伦和陶喆“压着”，甚至还曾被MC HotDog暗讽他的音乐作品是“假嘻哈”。
随着音乐创作高峰期的消退，出道超过15年的音乐人所面临的专辑制作周期变长、难出传唱佳作的状况也属于正常的“生理现象”，2000年左右出现的华语流行乐标志性人物，如今除了周杰伦影响力仍在，其他的多只是偶尔见诸新闻。
在很多粉丝心里，王力宏事业的下坡路开始于2013年结婚之后，而据音乐先声考证，在2011年离开索尼音乐自立门户之后，其音乐创作数量已经出现较为明显的衰减，与之相对的是，他的工作重心开始向影视剧拍摄方向倾斜。
自2015年中国数字音乐元年开启，如今内地的音乐市场环境已经与从前大不相同。过去几十上百万的实体专辑销量，在如今销量动辄千万的数字专辑面前，似乎不值一提。
而面对涌现的90后“小鲜肉”，属于王力宏们的时代似乎已经过去。
老牌天王天后“最坏的时代”
在数字音乐时代，年轻歌手对前辈歌手实现了全方位包抄。
以QQ音乐专辑销量榜为例，排名前20位的华语流行歌手，出道超过15年的歌手、音乐人也只有周杰伦一人，排在第二位的李宇春虽出道也已经有12年，但按照音乐先声之前的文章，其所代表的是实体与数字音乐转型期之间的“选秀时代”。除此之外，整个榜单几乎都被90后新生代音乐人鹿晗和吴亦凡占据。
也是在今天上午，鹿晗的系列概念专辑XXVII，在QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐三平台累计销量已经突破1000万张，创造了一个中国数字音乐的历史。
在如今的互联网造星逻辑下，由于粉丝的大量涌入而带来的初期超级流量，是老牌歌手互联网影响力所无法企及的。至此，音乐先声可以断言，今后内地音乐市场的各项数字纪录，也都将会由这些拥有巨大流量的新生代音乐人所书写。
现在有越来越多的唱片公司、音乐平台、音乐人聚焦90后年轻一代的音乐消费市场，于是小众音乐如嘻哈、电音等开始红火。像是吴亦凡、鹿晗的全新数字音乐专辑，都很好地把这些流行元素融入作品中，并获得了粉丝的极大追捧。
反观王力宏的新专辑《A.I.爱》，R&B、中式嘻哈、EDM都囊括其中，包括吴亦凡在《中国有嘻哈》中展示的Auto－tune技术，在专辑中也有使用，但为何就是不得年轻消费者的心？要知道，王力宏对于中国风、嘻哈和EDM的实践，可是远早于这批年轻音乐人。
音乐先声看来，其原因主要是以下几点：
首先，王力宏在中国还没有EDM、嘻哈消费和审美土壤的时候，就超前地在作品中使用了，导致大众在当时只是囫囵欣赏了下，并没有产生更大范围影响力。
其次，如今“迷妹经济”大行其道的音乐市场中，音乐作品的消费很大一部分需要靠歌手的人气来带动，而这些人气通过线上实现积累并向其音乐作品和线下活动导流。反观实体唱片时代的歌手，他们对于专辑的推广大部分都是通过线下的电台节目、签售会、颁奖礼来实现，并由此导流到商业代言和演唱会中。
数字音乐时代的歌手运作逻辑，已经与实体唱片时期大不相同。找不到年轻人聚集的地方，也就无法抓住年轻市场，诸如王力宏之类的歌手就不能精准地将自己的全新音乐形态输出。
最后，通过对比王力宏《A.I.爱》、周杰伦《周杰伦的床边故事》、鹿晗《I》和吴亦凡的《6》四张专辑的粉丝购买排行榜，我们发现吴亦凡粉丝个体的消费力最为强劲，而周杰伦的国民度则更高。粉丝购买力或者是在大众中的消费转化，是数字音乐时代专辑销量的“潜规则”，也正因为如此，行业中的“二八定律”才会越来越显著，资源和流量在音乐人中的分配越发的不平衡。
