“赵小姐不等位”前阵子关门了。美食届一片唏嘘。
原因是这家叫做“不等位”的网红餐厅2013年刚开业那会儿，就没有不等位的时候。
然而，那些曾经心甘情愿坐在门口等3、4小时的人，很快，就集体坐到了别家餐厅的门口。
事实上，除了“赵小姐不等位”之外，还有很多曾经大排长龙的餐厅，现在都门可罗雀。它们包括了“很高兴遇见你”、“一笼小确幸”、“仰望包脚布”等等等等。
为什么上海大部分网红餐厅都如惊鸿一现？几代网红餐厅又分别有什么特色？怎样才能在这场慢一步就被遗忘的赛跑中不被淘汰呢？
第1代网红店：一定要文艺有故事
赵小姐不等位、很高兴遇见你
什么是“网红店”？
我的理解是：符合当下网络传播审美，能以最快的速度在使用者最为广泛的网络平台上传播的店铺。
“赵小姐不等位”等上海第一批网红餐厅最火的时候，是豆瓣、博客等文艺平台最为巅峰的时代。
那个时代的网红店最大的标准就是——文艺。卖什么真心不重要。
以“赵小姐不等位”为例，它不但有特别文艺的名字，背后还有个特别文艺的故事。
餐厅的男主人是前《萌芽》主编赵长天的儿子那多，女主人是前SMG主持人赵若虹。
传说赵若虹有天无意中说起，希望“有一间自己的、不用等位的餐厅”。那多便在结婚纪念日当天，把“赵小姐不等位”送给了妻子。
每个女孩，大概都希望有一间自己的“赵小姐不等位”。
即使没有，去吃一顿也可以。至少在豆瓣发帖的时候，可以说自己“品尝过爱情真实的味道”。
仔细回想不难发现，那个时期的网红店大多是这个套路。韩寒的“很高兴遇见你”，还有后来的“一笼小确幸”，都是名字又长又没逻辑。
随便开一家叫“礼拜8的北极熊和花”的店搞不好就会红。可以卖臭豆腐。
店铺装修也有套路。
一定要清新梦幻文艺风。日系的 logo 字体、蓝绿色系、森林元素、原木桌椅、各种照片墙，妥妥就能红起来。
但是，第一代网红店，说实话，还开着的已经不多了。
“赵小姐不等位”和“一笼小确幸”等店铺的关门，几乎能代表第一代网红店的全体没落。然而并没有太多人有时间去关注这个，因为新一代的网红店们正如雨后春笋一样蓬勃发展着。
第2代网红店：平凡的食物最伟大
阿大葱油饼、耳光馄饨、春餐厅
微博、微信的兴起让更多平凡人得以发声。因此，上海第二代网红店，产生于巷弄里。
阿大葱油饼要排队3小时、耳光馄饨门口凌晨2点还挤满超跑、茂隆里都是操着港台腔的奢侈品从业者、兰心餐厅登上了米其林成为必比登推荐……这些老地子的味道，似乎一夜间红遍了潮人圈。
人们开始乐此不疲的把葱油饼、豆浆、馄饨等再家常不过的小吃发上微博。然而背景里那个微驼的老人、那一溜造成街道堵塞的豪车，则在“不经意”中透露出鄙视链顶端的讯息。
可能是被第一代网红店的食物惊吓到，人们的文艺之心开始从“小清新店名”转到了“有情怀食物”上。
这一时期的网红店，大多好吃、难找，没有高大上的店面、没有和颜悦色的服务、只有平凡伟大的食物。
当时的吃货届有个传闻，说是春餐厅的老板娘最凶，你进去完全不给点菜。她说今天有什么你就要吃什么，她说多少钱就要毫不犹豫的掏钱，不然就会被赶出去。
大家听了，都前仆后继的赶去被虐。
有这样的老板娘，餐厅还能开那么多年，为什么？一定是因为好吃啊！
说到这里你肯定要问，既然好餐厅的根本就是食物，那这里说的第二代网红一定长命百岁吧？非也。
这类店也有硬伤——店面。
狭小的店堂和年纪较大的服务人员完全不能 Hold 住瞬间涌来的人群。
而且卫生条件也是一个不能忽略的问题——1、2次去吃，发发微博是时髦。天天穿喀什米、真丝、踏着高跟鞋，去污水横流的街边坐着，终究不是那么惬意的事情。
店家也不是没有意识到这个问题。
耳光馄饨、海金滋后来都店面升级，开出了新店，但大概是失了原先那种“苍蝇馆子”的趣味，也便没那么红了。
有些店还出现的问题，是营业执照。
很多好吃的点心铺，都是老师傅自己做了吃食支摊子出来卖。大部分并没有考虑过营业执照的问题。
之前默默的卖，鲜有人管。一旦走红，各方来查。
梦花街馄饨和阿大葱油饼就因为这个，经历了被查封、找到支持、重新开店的过程。
然而网友们是世界上最喜新厌旧的生物，喧嚣过后，一切又归于平静。前阵子去新店里看，虽不至于没生意，但也不复当日排队几小时的盛况了。
在这个部分我想补充的是光之乳酪、鲍师傅和喜茶。严格来说，它们也算第二代网红审美的遗留——接地气、平价、口碑好。
他们在这一潮流的尾巴上进入上海。
鲍师傅和光之乳酪迅速偃旗息鼓。喜茶则因为品牌同时符合了第三代网红审美、加上奶茶这一品类的特殊性强劲而持续的红着。
依照喜茶赶潮流的速度（它真的非常注意品牌升级，完全没有一般网红店红了就停滞不前的惰性），我觉得它还有一阵好红，且看它。
第3代网红店：时髦 Ins 风是王道
Paras Coffee、ZeeTea
渐渐地，越来越多人不能满足于发微信这件事。
有一天他们忽然发现，身边”真正时髦“的人，朋友圈死气沉沉，到了墙外却把各种国际社交软件玩到飞起。他们发现明星的 Ins 账号要比微博账号精彩100倍。一个全新的世界在他们面前开启。
当朋友们在派对后都开始交换 Ins 账号；当各大微信公众号都随时跟进脸书采集热点……网红店自然也要国际化起来。
所以第三代网红店的标配就是放到 Ins 上好看。
这一时期涌现了一大批可以不用滤镜都看上去很“ Ins ”的店，包括 Paras Coffee、Tea Funny、ZeeTea 等。
它们像异卵双胞胎一样，看上去各有特色、有趣，可都有规律可循。
关键是装修一定要极简性冷淡风。
不是裸露的水泥、钢筋加上霓虹灯管；就是粉色背景、金色点缀，加上火烈鸟。或者两者兼而有之。
火烈鸟、仙人掌、霓虹灯管成为网红店3宝。
食物好不好吃不重要，拍照一定要美。
因为超强的可复制性，导致了这批网红店数量飞速膨胀，淘汰的速度也空前。
很少有人会持续的去同一间网红店。他们更热衷于选新的，同一风格的店铺，拍千篇一律却不同 Logo 的照片。
第三代网红店之间根本无所谓竞争，它们唯一的天敌是——“新鲜感”。
第4代网红店：外来的和尚好念经
Lady M、Peet’s
写第3和第4代网红标签的时候，我曾经考虑过先后。因为它们几乎是存在于同一时期里，且都源于国际社交网路的普世。
然而看着粉红店铺快速消退的热度，和仍在持续的 Lady M、Peet’s，即将到来的 In-N-Out ，我默默把“外来大牌”这个部分放在了最后。
如果说第4代网红店代表了对“国外品质生活“的移情。那么要细说的话，这个趋势的起源应该是 Franck Pecol 开的一系列店铺。
去年一整年，Farine 都被称为“最地道的法式面包店”、WIYF 的门前即使冬天也大排长队……虽然这些都因为“过期面粉事件”嘎然而止，但我们却不能埋没它曾经网红的事实。
所幸，人们很快就找到了更好的升级替代品。
“在国外也口碑爆棚的品牌”快速成为下一个网红趋势。
大品牌，不用担心上次跌倒的食品安全问题。
曾经有海外经历的人群，还能顺便晒一下留学生活。
多么完美。
于是，Lady M 刚开业时人多到要停业整顿；Peet’s 试营业就大排长队； In-N-Out ？我现在每天时刻盯着消息，准备一来就火速去探店。
因为它必将是下一个爆款。
从不久前关掉所有连锁店的“赵小姐不等位”，到人们翘首以盼的“In-N-Out”，短短4年时间，网红店江湖风起云涌。
人们一开始对文艺范儿爱的深沉，后来开始哈时髦洋气 Style。无数店铺昨天还现象级刷屏，转头就被断片式遗忘。
很多人会问为什么。
细细回想起来，大抵是网络传播带来的虚幻快感让店主们迷失。他们沉浸在红的幻觉中，忙于各种外物，而忘记了一家店长久经营的根本。
全盛时期的他们甚至大多数没有意识到：如此迅速的红，正是当今时代飞快变换的网络审美带给他们的。
而“飞快变换”，也意味着安于现状便会被淘汰。
