主要观点总结
本文主要报道了上海喜剧市场的繁荣和喜剧演员们的奋斗历程。包括贾耗、李俊、安生等演员在上海的发展，以及上海喜剧节和喜剧厂牌的活动。文章还提到了喜剧演员们面临的挑战和机遇，以及他们对新喜剧市场的看法。
关键观点总结
关键观点1: 上海喜剧市场的繁荣
上海成为全国最繁荣的新喜剧市场，脱口秀（单口喜剧）场次和票房上升幅度最大。上海小剧场和新空间成为喜剧演员们展示才华的舞台。
关键观点2: 喜剧演员们的奋斗历程
贾耗、李俊、安生等演员通过不断努力和参加比赛，逐渐在上海喜剧圈崭露头角。他们面临挑战，但也获得了机遇，通过创作新喜剧作品，赢得了观众的喜爱和认可。
关键观点3: 上海喜剧节和喜剧厂牌的活动
上海喜剧节举办了首届喜剧大赛，推动了喜剧人才的发展和产业运营。喜剧厂牌们也不断推出新节目和新演出，为观众带来更多欢乐。
关键观点4: 喜剧演员们面临的挑战和机遇
喜剧演员们面临着观众审美不断提高、市场竞争激烈等挑战。但他们也获得了更多机遇，通过参加比赛、与观众互动、创作新作品等方式，不断提升自己的艺术水平和知名度。
关键观点5: 喜剧演员们对新喜剧市场的看法
喜剧演员们认为新喜剧市场公平且充满机遇，只要作品质量高，就能获得观众的喜爱和认可。他们希望通过不断努力和创新，为观众带来更多欢乐和享受舞台的魅力。
正文
大学毕业后，贾耗在重庆从事土木工程，接着去北京读MBA，最后在上海开启脱口秀生涯。“除了演出需要出差，5年来，大部分时间我都在上海。”2023年，李俊从北京来到上海发展，“上海市场需求旺。如果演出无法商业化，很难养团队。”去年十一长假，李俊天天登台，“这是上海旺季常态。平时每周有2—3场演出，加上排练三四天，这是理想状态。”2025年他与知名制作人签约，计划大干一场。在演艺大世界·上海国际喜剧节首届喜剧大赛上，早安白日梦组合以漫才表演《生化危机》夺得冠军，组合成员安生激动得落泪。2025年跨年，安生在凌晨一点前结束演出，一晚上，他参与漫才、脱口秀、即兴喜剧等三个不同专场。1月17日，中国演出行业协会发布，2024年小剧场和演艺新空间中，脱口秀（单口喜剧）场次和票房上升幅度最大，分别上升53%和48%。大麦数据显示，2024年上海地区脱口秀演出达到1.5万场，加上不计其数的漫才、Sketch（素描喜剧），构成全国最繁荣的新喜剧市场。《脱口秀和Ta的朋友们》之前，贾耗每个月举办8—10场专场，更早时，他一个月做了27场拼盘演出，“一天换一座城市，偶尔一天演两场。”《脱口秀和Ta的朋友们》让贾耗被更多人认识。他讲述月收入1500元的土木工程人的经历，一鸣惊人，“不仅是我以前的同事，甚至有些没跟我做过同事的人，都觉得我在说他们的生活。大家都结结实实上过班，遇到过被老板拖延下班时间。”总决赛上，观众对着他高喊“冠军，冠军！”贾耗第一反应，“专场会比以前更好卖票吧。”1月15日，贾耗与北京同行在黄浦剧场完成龙年收麦秀，“希望写一些真的让自己讲起来就兴奋、有表达欲的新段子，多跑开放麦磨段子。”1月15日，贾耗与北京同行在黄浦剧场完成龙年收麦秀“在新喜剧演出城市占有率上，上海应该是第一，包括票房、演员、观众供给。”赵双治负责笑果喜剧厂牌“快乐共暖”线下运营，1月9日至19日，每天两场笑果收麦秀在上海黄浦、静安、虹口、杨浦四个区交替上演，20场演出观众总数近万人。除了上海本地演员，还有西安、北京、武汉喜剧俱乐部来沪，主持人鲁豫等加盟，“全国新节目集中在上海首秀首演，比如让上海观众体验粤语脱口秀。”
做演出运营前，赵双治在上海从事商业地产新空间开发，这让她对上海小剧场发展有了深刻体认，“我们的演出有打卡、有纪念票根，互动环节让观众体验更丰富。当然，最核心的还是产品有过硬内容。我们也有新策划，比如每周三、周四在演艺大世界推出《朋友喜聚会》，《脱口秀和Ta的朋友们》配合线上节目热度举办巡演。今年新产品《‘职’得一笑》帮助打工人释放压力。我们希望借助喜剧提供轻量化的情绪管理方案。”2024年，赵双治与同事们举办近300场演出，其中有何广智《给我个面子》、呼兰《草台班子》、梁海源《坐在角落里的人2》以及童漠男《寻找王医生》等，观众人数超过25万，覆盖城市近50个，包括10个海外城市。《寻找王医生》登陆新加坡滨海艺术中心剧院，2000人的地标型剧场座无虚席。春节期间，邱瑞将在新加坡、马来西亚登台。“把最好的产品带到上海，也把我们的产品带出去。” 赵双治说。
李俊是首届喜剧大赛第四名，2025年，他加盟上海厂牌“够咖喜剧”。“够咖喜剧”坐落于前滩31 B1小剧场唯因万境。1月18日，他结束龙年最后一场演出，“养精蓄锐，再战蛇年。”李俊凭借《三顾茅庐》闯入上海国际喜剧节喜剧大赛决赛，他在北京读大学时主修音乐，辅修表演，2011年大学毕业后成了演员。十多年前，即兴喜剧在中国尚属舶来冷门，李俊投身其中，“即兴喜剧不用那么长的铺垫，更有想象力，节奏更快。”当时靠喜剧谋生并不容易，李俊直言，“大多数人都有别的工作，像我们这种职业演员不多。我一直在演话剧和新喜剧，通过铃木忠志训练营成为他的助教和演员，参演导演王晓鹰在国家大剧院的话剧。”提及喜剧大赛获奖作品《三顾茅庐》，李俊说，“这是我三四年前和搭档合作写的，我很喜欢。我们也在顺应观众需求升级内容，第一次喝咖啡，来杯拿铁就够了。咖啡喝的次数多了，观众慢慢找到自己喜欢的口味，要不要加奶，加糖，用什么样的豆子。”在唯因万境小剧场，李俊的新年目标是和搭档张扬一起把《张的真俊》双人新喜剧专场打磨到满意，“现在可能80分，我想提高到99分，同时做一个满意的三人专场。”专场，凝聚着喜剧演员们的职业理想。在北京，贾耗拿过全国大学生主持人大赛冠军，“刚来上海，我面试综艺节目主持人，没选上，参加脱口秀比赛成绩也不好。后来，越演越多，自己的专场也来了，和上海互相熟悉。我把上海当作主场，这里的观众包容性高，对梗的判断也很精准。”连续近九个月专场巡演磨砺了贾耗，“观众的喜欢，给我很多正向情绪价值。在南京，观众们自发地像麦浪被风吹过一样往前倾，那一刻，我觉得做这个行业，也太值得了。”贾耗也遇到过个别专场效果一般，“剧场隔音不好，我能够一直听到外面的摇滚乐队在演奏。演到一半，剧场大门被打开了，一个老大爷带着两个小孙子进来，所有人注意力都被吸引过去，台上的我必须要‘现挂’，把场子圆回来。”2025年，安生希望能在上海做专场，“找机会看看上海的喜剧俱乐部有没有演出邀约。” 安生是上海国际喜剧节老观众，下午在喜剧大赛比赛，晚上看喜剧节的日本吉本兴业专场。上班、婚恋、原生家庭，是当下专场常见话题。“过完春节长假，有一帮人会密集讲催婚。同样的话题，一定要想出非常新的角度。”贾耗不担心“撞题”，“社会进步很快，每天涌现很多新鲜的事物、知识热点，我们结合变化来创作。”安生拿到喜剧节首届喜剧大赛冠军的作品《生化危机》，也与职场、染上班味有关，“气氛到那里了，不能不说。”相较“撞题”的烦恼，安生更讨厌不劳而获者，“喜剧这行鼓励原创，我们讲的段子都是自己写的。有人从网上扒别人的原创，去剧场把别人的演出录音，然后自己讲。这样的人也在全国巡演，粉丝还挺多。但是我们都知道，他不是同行，不跟他玩。”2023年4月，安生在无锡建立喜剧厂牌“市井喜剧”。他在大学学体育，毕业后考上陈佩斯喜剧创演训练营，又在上海戏剧学院进修。“学习都是有用的，当时的年龄和阅历不足以理解，指不定未来哪天突然想起来，还是能消化掉，让自己慢慢进步。”
拿到上海国际喜剧节首届喜剧大赛冠军第二周，安生与搭档飞去北京比赛，紧接着是杭州、深圳等地，“我喜欢参加比赛。看比赛的观众经验丰富，段子不仅要好笑，还要有能够打动他们的内容。多登台，才知道各地观众喜欢什么。”在演艺大世界·上海国际喜剧节首届喜剧大赛，早安白日梦（安生、白磷）组合以漫才表演《生化危机》夺得冠军安生的小剧场周末尤其繁忙，上午11点亲子魔术秀、互动剧，下午2点、4点，晚上7点半脱口秀，“做剧场压力大，租金、运营费用……场地能不空就不空。比起上海，无锡成本没那么高，但票房上限也摆着，上海的票房可能是无锡的好几倍。”
安生的开放麦演员有外卖员、老师、学生，平时上班，工作日晚上练习，周末演出，“收入好的，能达到正职工资的1.5倍。”安生介绍，“脱口秀以15分钟为一段，这是正常商业标准。办专场，相当于看一个演员的专辑，类似于歌手发唱片。小剧场专场演出费从几千元到上万元，如果到大剧场，或者接了商务合作，价格要翻好多倍。”身兼老板与演员两职，安生坚持开心最重要，“做着最喜欢的事，还能靠它养活自己，每月像上班一样，挣个四五千块钱。能被更多看见，最好，如果不能，我也很开心知足。只要业务水平过硬，演员不担心没有出路。”在他看来，新喜剧市场很公平，“一个演员15分钟有100个笑点，另一个演员有120个笑点。价格一样的前提下，俱乐部老板肯定选择后者，一目了然。”贾耗保留着土木工程毕业生的职业习惯，在电脑或A4纸上记录思维导图。为什么在北京拿了MBA不做职场金领，反而来上海说脱口秀？贾耗不想要过一眼能够看到头的生活，“喜剧有魅力又折磨人，你要一直突破原有的自己，创造新的视角和作品。哪怕很厉害的演员，新段子不好笑，也得不停改。观众不笑，会打击你，你只能硬扛，把段子改好。”《一直躺到生活变好》是贾耗为了让自己的同名专场巡演更好卖票而开设的播客，邀请喜剧演员等一起聊天。虽然取名“躺”，贾耗像绝大多数同行一样“卷”。他打磨了两年多专场段子，“段子好坏能给我不同的信心。”得益于独一无二的“化妆博主”身份，贾耗是为数不多拥有美妆品牌合作的喜剧男演员，“最开始十来站专场巡演，我找的当地化妆师特别便宜，19元能化一个妆。我担心太便宜，挑了39元妆造，没想到观众吐槽像‘小白脸’。我只能自己学化妆，省事省时间省钱。” 贾耗因此开始写化妆段子，“写到三分钟左右，我知道这能写出很不错的内容，而且是别人从没有讲过的。”走南闯北的专场，让贾耗意识到观众的微妙区别，“不管到哪个地方巡演，讲恋爱或者催婚都非常适用。三四线城市地铁少，观众对挤地铁上班的共鸣就没有这么强。当地是否有喜剧俱乐部，也影响观众能否更快进入脱口秀情景。”在演艺大世界·上海国际喜剧节十周年之际，首届喜剧大赛为推动喜剧人才发展和产业运营应运而生。冠亚季军有机会参演新一届上海国际喜剧节原创孵化剧目。喜剧节艺委会成员间宽平希望冠军选手有一天能到日本，和日本漫才演员同台表演。滑稽名家陈国庆鼓励年轻选手，“成功靠天赋、勤奋、坚持、机会。现在机会来了，你们离成功又近了一步。”吉本兴业演员来到比赛现场，“冷场，也不要灰心。我们都经历过笑声不如别人的时候，不管什么情况，坚持喜欢的事情、对的事情。”10场“快乐共暖”喜剧演出助力上海国际喜剧节。《朋友喜聚会》不乏张慧、高寒、漆漆、汪德发、菜菜等《脱口秀和Ta的朋友们》选手。《喜剧“录制”现场》与腾讯视频热播《喜剧大会》呼应，将天马行空的喜剧拍摄现场搬到观众身边。“快乐共暖”演员们还从上海出发，去了很多新城市。赵双治列举，“比如山东巡演，我们之前最多去济南、青岛，现在新增临沂、潍坊。”在她看来，演出不再只靠线上综艺节目集聚人气，“观众们非常懂喜剧，不仅看《脱口秀和Ta的朋友们》《喜剧大会》，他们也接受来自喜剧类播客、小红书或者抖音的信息。每场演出后，观众热情地在小红书、微博等平台上写评论，被定向推给其他城市潜在观众，大家根据评论决定要不要买票。”赵双治说，“我们在研究新产品，包括观众与演员的共创。有意于喜剧的观众可以成为志愿者、工作人员、演员。还有一些观众在做锐评账号，类似影评人、乐评人般点评喜剧作品。”在天津巡演时，赵双治从同行得知，天津相声也在转型，“年轻的相声演员在尝试做单口与漫才。”“每周保证演出数量，不断试验新作品，有池子了，才会有鱼有火花。”喜剧大赛复赛评委、上戏教师李之浩注意到，参加比赛的演员们大多非表演科班出身，跨界融合创编文本特别强，“喜剧赛道一直很卷，需要磨合一两年，在家里不断改。它是孤独的创作，不断受挫。”“前年、去年甚至前天，彷徨的时候太太太多了。”面对激烈竞争，贾耗说，“2025年，我希望继续带给观众快乐，享受舞台、享受搞笑这件事本身。”
