专栏名称: 熊老师的艺术课
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如何成为一个有想象力的人?

熊老师的艺术课  · 公众号  ·  · 2019-08-05 09:20

正文


💭


想象力是一切创作的源泉。很久以前诗人们相信灵感是缪斯的馈赠,当他们苦于遣词造句,咬住笔头不发一言,便在内心恳求缪斯降下神迹。


厄斯塔什·勒·絮尔 《诗歌三女神》
1652年 卢浮宫藏


缪斯是希腊神话中主司艺术与科学的九位女神的总称。赫西俄德在《神谱》中如此写道:“她们是众神之王宙斯与记忆女神摩涅漠叙涅生育的九个女儿,分别掌管从歌唱到诗歌的九种艺术。”


诗人但丁就曾在神曲中感慨,祈求缪斯实现他的愿望。


啊!诗神缪斯啊!或者崇高的才华啊!现在请来帮助我;要么则是我的脑海啊!请写下我目睹的一切,这样,大家将会看出你的高贵品德。


不管是古代的诗人们,还是现代的创作者,以至于对于我们每个人来说,想象力都是不可或缺又难以寻觅的。就像在夜晚捕捉萤火虫, 该如何才能捉过稍纵即逝的灵感,在繁忙日常中保持想象力呢?



💭


01 从生活中寻找灵感



事实比编造的故事更离奇。富于想象力的作家有时也不能不感到最好是向读者大众鞠躬告别,体面地搁笔引退,因为生活总能轻易地胜过他幻想杜撰的作品 。——茨威格”


茨威格与兄弟的合影


生活是我们所有经验的来源,从生活中寻找灵感,也许一个细节、一件小事,无意中的一瞥,都足以产生出浪漫的幻想。


奥地利文学家 茨威格 曾称赞 巴尔扎克 在他的小说中呈现的世间万象:“ 想象力和现实融会贯通在一起的时候,巴尔扎克小说的可惊异的本质,才能以一种最完美的现实与幻想混合而成的姿态出现 。”这不仅是对于巴尔扎克的赞美,也是茨威格一生的格言。


《布达佩斯大饭店》


这位生活在世纪末维也纳的小说家以细腻的心理描写著称,世纪末那浪漫又略带感伤的气息时时刻刻地流露在他的笔下,他将自己短暂一生的所见所感写成 《昨日的世界》


导演韦斯·安德森据此拍成 《布达佩斯大饭店》 ,在梦幻的色调中贵族们过着糖果色调的生活,而这一切都来自于茨威格那善于观察的眼和永不停止落泪的心。



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02 不会因人而变化

的态度



世界上最难的是什么?是坚持。而态度上的坚持则比行为上的坚持要困难许多。


曾经有个人造了一座山。


如果你刚好驱车经过 加利福利亚南部的沙漠地带 ,那么你一定会看见那座 “山” ——那就是救赎山 ,这座伫立在沙漠中的彩色山峰宛如一块巨大的糖霜蛋糕,白如奶油的基底上是油漆涂绘的五彩斑斓图案。


阳光下的救赎山


莱奥纳德·莱特


在三十六岁时 莱奥纳德·莱特 突然感到了上帝的召唤,他离开家开始了流浪生活,十多年后,他选定在加利福利亚的沙漠里建起一座小纪念碑。一开始,他只有一个小桶、一把铲子和一袋水泥,之后他运来更多水泥和碎石来加固这座纪念碑。


莱特修建的第一座纪念碑由于沙土无法承载太多水泥和碎片的重量轰然倒塌,他没有沮丧太久,很快着手第二座纪念碑的修建。他的行为并没有得到多少人的理解,在他们看来,这是一个非常奇怪的老头:离家多年,少言寡居,也有人曾劝过他,去做点什么不比在沙漠中堆沙子好呢?


十多年后,莱特的圣山终于成形了,所有经过这片沙漠的人都要为之惊叹,在山体的中央用红色油漆写上了“ God is Love ”,上帝就是爱, 这个平凡的男人花了数十年的时间创造了一座救赎山来告诉世界,来表达爱


坚持就是在世界上保留属于你的一小块地方,并为此努力


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03 自由生长的思维


那么在创作生涯里20多年里出版作品30多本的熊亮老师,又是怎么看待灵感和想象力的呢?



创作在我心目中从来不是一种特定工作,而是一种有趣的思维方式。

它有四个特点:综合语言思维、结构性思维、自我思维成长的空间、重新发现的能力。

在技术上, 绘本需要写作、绘画、平面设计等等多种艺术语言结合,但并非文字+绘画+设计,而是完全融合于一起进行思考,类似于一种全息的思考方式。


现在更多的家长在关心孩子知识储备的同时也越来越关心孩子的想象力,那这二者哪个更重要呢? 如何既具有学习力又充满创造力呢? 事实上, 灌输式积累的知识也许因为缺乏自我观点而沒有想象力,而天马行空的想像也可能因为缺少知识而只是流于胡想。


“自我”这个参照点非常重要,即使你能够拥有广博知识和严谨的系统思维,但创造力也不会发生, 只有将自我纳入进来,以自己作为一个参照点,才会有你自己的东西出现。 自我思维成长在目前的教育体系中尤为稀少,但它是非常重要的,是未来有独立想法和创新能力的源头。


我们必须抛开固化的概念,先体验到此刻,在依次推诸罗列周围事物、以及他们的关系和相互关系,这是一种发现的方法论,其实所有的好绘本都有这个特点,看似技术化,但孩子们看绘本时觉得比其他图文书更有趣,因为它是符合人类认知模式的。


以感知的原点出发、罗列事物、不同层面深入发现关系、相互关系、体系寻找 ,这个是和绘本创作的基本方法相似的模式,其实就是自然的思维方式,跟我们现在所接受的灌输式教育截然不同,我们因此每接触一件事物时,都以重新体验的方式去发现,才让世界和自我不沉睡在概念的厚茧中。



最后“我相信空气,我会把注意力放在上空,这样你会看见语言或图像,它们整体的关系,自然美妙的结构。”当然,我们日常要像头脑运动员一样,不停训练对语言的敏感性,有意识让自己转换观察方法,整理事物间的内在关系,但这是练习,当你创作时忘记一切,灵感自然发生!


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04 自制力


想象力是一小簇火花,自制力是后边的一长条引线。点燃火花后,如何才能保证引线一直延续下去?


在村上春树的回忆中,他如此描述自己的日常创作过程:不听音乐,不与人交谈,一直写,写完十页就停笔。“哪怕心里很想再写一点也不写了,但写完八页就觉得写不下去的时候,无论如何也要写满十页。而想继续写下去的时候不写。把想继续的心情保持到第二天。”自己要承担的事,即使不喜欢,在某种程度上也必须努力去做。


《挪威的森林》原版封面


瓦尔特·本雅明


自制力是做成一件事的必要前提。著名文学评论家瓦尔特·本雅明也曾在随笔中提到了关于作家的十三条准则,其中就有一条提到,“ 决不要停止写作。因为那样一来,你就再也不会忽然想到什么了。这是文学荣耀的一条戒律。只有必须遵守的时辰(比如吃饭、约会)或者在作品完成之后,才可以停止写作 。”


保持自制是一种平凡的了不起之事。


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05 旺盛的好奇心






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