正文
文：漫漫推
藤子F不二雄所绘的45卷《哆啦A梦》和其动画可以说本就是无数人童年的一部分。今天就讲一讲哆啦A梦的各种衍生漫画。这些漫画有些是同人，有些是续作，有的作者默默无闻，有的作者惊才艳艳。这些衍生作极大的丰富了作品内容，让读者们从不同的角度体验到不一样的《哆啦A梦》。
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诞生数十年，衍生作品无数，漫画中的豪杰
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哆啦A梦的二次创作数量相当多，比如流传甚广的“从没电植物人南柯一梦”最终回。《哆啦A梦》的背景设定单纯而又不失深度，且因为没有明确的时间线而充满了无数的想象空间：哆啦A梦如果一直和大雄在一起会怎么样？如果不是大雄获得了机器猫会怎么样？大长篇和TV日常真的是同一条世界线吗？可以拓展开的点实在太多太有趣。
弟子的创新与努力《哆啦A梦历险记》（七小子系列）
七小子系列虽然和原作区别巨大，但人设原案是早就存在并被藤子F不二雄认可过的（3DO游戏《友情传说 哆啦A梦七小子》），负责作画的又是藤子F不二雄的助手，因此即使并非藤子F不二雄本人亲自创作，但仍然是官方性质的正统作。国内也有引进正版漫画和多部剧场版，所以本系列在国内知名度意外的高。
然而成也正统，败也正统，因为与原作有如此紧密的关系，七小子系列也不得不考虑到原版巨大的人气所带来的压力，可以说是一部带着镣铐跳舞的作品。在这样的情况下，作者做出的改变有的带来了相当多的亮点，有的则被人诟病不已。
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哆啦七小子的诞生,这时的哆啦A梦还是黄色有耳朵的状态
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七小子系列分为两部：《哆啦A梦历险记》是田中道明所著，而《哆啦A梦S历险记特别篇》则是三谷幸广负责的。两部共同的特点是取消展示新道具并围绕道具展开故事的日常风格，选择强化友情与冒险元素的冒险风格，同时削弱了原版中的道具的存在感，增强了每个角色的能力并让哆啦A梦不再万能。
其中田中版剧情更为低龄化，虽然是冒险主题，但是以单元剧为主，篇幅都不算长，风格更贴近哆啦A梦原作。三谷版的作画精细了很多，故事篇幅也变成了以小长篇为主同时穿插短篇的形式，风格则是更多的往大长篇的方向发展。
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S特别篇里大雄勇敢了很多，颇有主人公气息
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在作品的改动这方面，哆啦A梦和大雄的铁杆组合是哆啦A梦系列的基础不能改动（事实上就算这样田中版中大雄也曾多次路人化），《哆啦A梦历险记》里大胆的去掉了经典的胖虎小夫静香组合的主要地位，引进了更具特色也更适合大冒险主题的七小子设定，同时加入了友情通讯卡这一贯穿全系列凌驾于普通道具之上的道具。《哆啦A梦S历险记特别篇》里除了保留以上要素外，故事从纯架空的幻想背景变成了以历史故事和传说为主然后稍加改动的混合背景，重新强化了大雄的主要角色地位和戏份，从而增加了代入感。
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大部分女性角色都很像静香也是被很多人吐槽的一点
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然而正如前面所说，身为正统作，在原作巨大的人气压力下做出如此程度的改动，有些部分自然会被人诟病不已。诸如人物动作扭曲不自然，刻意煽情，原作人设崩坏，剧情单调重复，角色特性不足等等差评也是屡见不鲜。田中版仅连载六卷，三谷版12卷之后也是再无下文，哆啦七小子的设定就此成为黑历史，除了曾经发行过的单行本和特别剧场版，新作动画和资料书里已经再也不见哆啦七小子的身影，导致不少人甚至以为本作是单纯的同人作品。
天才的畅想《哆啦A梦》松本大洋版
松本大洋版《哆啦A梦》首次刊登于95年的杂志《COMIC CUE》第二期。值得一提的是，《COMIC CUE》的杂志虽然在国内名声不显，但是作家阵容可谓是大牌云集：创刊人江口寿史，执笔作家古屋兔丸，松本大洋，望月o太郎，久住昌之等等，甚至还有两期出现了大地丙太郎和京极夏彦这种跨界作者，虽然大部分人都只在单独几期上绘制过短篇，但是依旧称得上是星光璀璨。
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连载有松本大洋绘制的哆啦A梦短篇的《COMIC CUE》第二期
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说回正题，这时的松本大洋已经结束了成名作《恶童》的连载，同时短篇集《日本の兄弟》应该也已经发售，但《乒乓》的故事还尚未开始连载，正是创意爆发而风格尚未彻底成型的时期。松本大洋接受到江口寿史邀请的邀请后分别在《COMIC CUE》的创刊号和第二期绘制了两个短篇，本作便是其中之一。
故事大致概括一下就是青年时期迷茫的大雄分别遇到了少年，老年两个时期的自己，互相探讨了一下各自最近心中的想法。漫画基本以对话为主，故事性相当薄弱甚至可以说根本没有。但是故事性的缺乏在这部同人短篇里并非缺点，《哆啦A梦》的原作让读者可以很轻松的理解这部短篇里零碎的信息是在述说什么，而松本大洋的台词功力反而让这个版本成为了亮点。
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这种颇具意识流气息的对话贯穿全篇
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