器物丨让人产生错觉的陶瓷作品，靠的是构图

日本陶艺家Hayashi Yasuo林康夫做陶受到很大的思想启发，最先是在研究日本本土和陶瓷的过程中，从Chokkommon（公元3-5世纪日本一种设计构图方式，直线与曲线的多重交叉，具有立体派的特征）中找到了一种很富有表现力的形式——把人作为创作的中心。在创作中他集中使用红色粘土，制作了没有经过装饰的立体造型，运用刷釉、吹釉，并通过一次烧成和多次烧成等基本的制瓷技法。

“在给这些模型上色的过程中，我发现了能够体现视觉的确定性和不确定性的神秘地带。我的视野一下子开阔了很多，就好像战斗中的飞行员一样，有时候看到的是满天的星斗，有时候看到的则是漆黑的天空。那片黑暗就是我视觉的想象空间，是我在陶艺方面的神秘的遐想。我努力在涂成黑色或者是上了黑釉的作品上找出阴影，创作多为造型来表现想象的空间。它所表现的是一种雕塑和绘画的思想。”

来源：最陶瓷

责编：卫荣