你们说的“古龙味儿”到底是什么？

由徐克监制，尔冬升执导，林更新、何润东等主演的3D武侠电影《三少爷的剑》在12月2日公映，这部根据古龙同名小说改编的影片被观众们称为“很古龙”，那么影评人以及观众们眼里的“古龙味儿”到底说的是什么呢？

电影里的古龙风格

古龙对酒色都只有着极深的爱好，这在他的作品中也有着极彰显的流露。古龙没有一部小说中的人物会停下杯中物，他大概是真的相信“壶中日月长”，有次饮宴时他遭人砍杀，也是命运不济，输血时感染了肝炎病毒。1985年9月21日，古龙因为肝硬化引起食道瘤大出血，下午六时不治，享年48岁。他的死也从某种程度上宣告了古龙电影的式微，虽然在世纪之交也有《绝代双骄》《仁者无敌》《决战紫禁城之巅》等影片的问世，但是声势大不如前。大陆近几年翻拍古龙的电视剧倒不少，但影响力也有限。

古龙，有时不仅仅是一系列作品的主人，且这主人的身份还语焉不详。也就是说署名古龙的不少作品，是有人代笔的。公开的如申碎梅、于东楼、丁情等捉刀者。古龙的小说乃至他的影视剧，更宽泛的说法，是古龙味，是造型感极强的人物，它们的穿着习性、行为作派，都有着卓而不群的风姿，达则满堂花醉，穷则破帽遮天。是会说话又不愿好好说话的旷男怨女，是害怕孤独又宁愿孤独的红尘中人，好听的说法，他们都在煮一壶酒等月光。但所有的心事重重都是表面文章，内里还是一派纯净，是极力不同俗流的浪漫幻想。古龙的小说迎合了小知与小资对个性、风范、以及所谓终极梦想的揣度，但它仍是准后工业时代流行文化最重要的产物和表征，它实际并不提供复杂难缠的家国感、或直逼人生终极命题的深切叩问，它有的只是可大可小的人生无路尽飘萍的喟叹。

基于此，在没有古龙署名的电影里，我们还是能找到它。

效仿古龙的黄鹰，创作的《血鹦鹉》和《玉蜻蜓》都改编成电影，不再赘述。先说楚原，这位老先生最好的作品非源自古龙的手笔，乃是《爱奴》，这是一个妓女杀嫖客的故事。与古龙不同的是，楚原和编剧邱刚健把目光投向了女性。因“百合”情结，而使全片兼具古龙式的暧昧和飒爽。尤其是影片的悬疑部分，以及人物的对话方式，都有着极鲜明的古龙风味。

另一个导演是徐克，他在电视台工作时，曾拍过轰动一时的武侠剧《金刀情侠》，就改编自古龙的《九月鹰飞》。徐克初执导筒的《蝶变》同样古龙味十足，充溢着冷峻而凝滞的探险感。而个人最偏爱的徐克电影《刀》，虽然翻拍自张彻《独臂刀》（其故事来源于金庸的《神雕侠侣》），但贯穿全片的大量诗意化的独白，以及寻仇觅恨后的黯然萧索，也深得古龙的精髓。

还有一位是王家卫，一直都认为《一代宗师》的编剧之一，作家兼导演徐皓峰受古龙影响颇多，但他作为一个练家子，写起动作来，应该会更内行些。兵在《一代宗师》里，叶问给丁连山通过点烟来试手的情节，实在与《多情剑客无情剑》中的一幕酷肖，百晓生兵器谱排名第一的孙老头与第二的大反派上官金虹的较量，也是借用一锅烟，来打探对方的耐力，能量和心态。不知王家卫和徐皓峰一道打磨剧本时，古龙的这一灵光会不会在他们的脑海中闪现。

至于王家卫的《东邪西毒》，明显披着金庸的外衣，裹着古龙式的说辞和感叹。这一点，王家卫也不讳言，他之所以这么做，是要形成一种反差。王家卫更动人的说法是，“有时候我在想，我拍的那些戏，如果古龙去写，他会怎么去写。”