名家云集——2024台湖舞美国际论坛日程及嘉宾介绍公布！

俄罗斯导演

先后毕业于萨马拉文化艺术学院电影研究系，及俄罗斯戏剧学院音乐剧导演系。

她在音乐剧创作领域成绩斐然，其风格是将现实与情感紧密结合，向观众传递出强烈的真实感。她导演的作品包括叶卡捷琳堡国立学术歌剧和芭蕾舞剧院的《汉赛尔与葛丽特》，莫斯科歌剧院的《毛克利》《冥界的俄耳甫斯》《简爱》，莫斯科轻歌剧院的《安娜·卡列尼娜》《基督⼭伯爵》等。

音乐剧制作人

四季欢歌（北京）文化艺术有限公司总经理，北京天桥艺术中心独立董事，中国演出行业协会理事，中国音乐剧研究会理事。

1992年赴日留学并获戏剧学硕士学位，长年担任四季剧团驻中国代表，著有《艺术与经营的奇迹》一书，在业界产生深远影响。先后引进日本四季剧团家庭音乐剧《想变成人的猫》《素敵小魔女》《王子与乞丐》《天生一对》，任中文版总策划、制作人。

2018年第二届天桥音乐剧演出季中获“优秀制作人”奖；同年，音乐剧《想变成人的猫》在2018演艺盛典上获得“最佳复排音乐剧奖”。《天生一对》在2023北京·天桥音乐剧年度盛典中获“年度优秀音乐剧”奖。

倡议并协助天桥艺术中心设立“音乐剧人才培训基地”。2019年起连续五年策划并创办了“音乐剧制作人研修班”“音乐剧演员培训班”。2023年策划并担任“北京·天桥音乐剧年度盛典”活动总顾问。

国家话剧院舞美设计师

中国舞台美术学会副会长

国家一级舞美设计，中央戏剧学院客座教授，文化和旅游部优秀专家。

作品曾多次参加中国艺术节以及众多国际艺术节，以及参加2013、2017、2022年英国、台湾、加拿大世界舞台设计展， 2015、2019、2023年参加布拉格PQ国际舞美展国家展。

主要作品：

话剧《简爱》《戲臺》《驚夢》《繁花》（第二季）《红玫瑰与白玫瑰》《萨勒姆的女巫》《丽南山的美人》《浪潮》《活动变人形》《我不是潘金莲》；

歌剧《游吟诗人》《檀香刑》《这里的黎明静悄悄》《党的女儿》；

舞剧《醒·狮》《丝绸之路》《努力餐》《石榴花开》《五星出东方》《破冰》，昆曲重逢版《牡丹亭》、黄梅戏《百鸟朝凤》；

舞蹈剧场《火车站》等。

导演

中国音乐剧协会主席

中宣部“文化名家暨四个一批”人才，第九届中国戏剧“梅花奖”、两次中国话剧“金狮导演奖”、三次政府“文华导演奖”获得者，享受国务院政府特殊津贴，在纪念中国话剧百年活动中，获“全国话剧优秀工作者”称号。

代表剧目：

音乐杂技剧《你好，阿凡提》、音乐剧《月光摇篮曲》《香格里拉》《侠影·咏春》等，儿童剧：《宝船》《马兰花》《我们是秦俑》等。歌剧：《玉堂春》《平凡的世界》《盼你归来》。话剧《春光明媚的日子》《簋街》等。

作品荣获2006-2007度国家舞台精品工程十大剧目奖，2009全国第六届优秀儿童剧展演第一名，2009-2010度国家舞台精品工程十大剧目奖，2010第九届中国艺术节文华大奖特别奖，2010全国话剧金狮奖剧目奖，2012全国少数民族汇演金奖，第十届、第十一届全国五个一工程奖等。

中国舞台美术学会历史与理论研究委员会副主任、编辑部总编

戏剧评论家、编剧，中央戏剧学院舞美系博士，中国文艺评论家协会第二届理事会理事，北京评协第一届舞台艺术委员会委员，国际戏剧评论家协会（IATC）中国分会理事，北京文艺评论家协会会员。

在央视网与国家大剧院联合出品的中国首部XR数字戏剧《麦克白》担任编剧，广州歌舞剧院小舞剧《英歌》中担任编剧，青岛西海岸凤凰岛艺术中心《海上有青岛》文旅演艺项目中担任总编剧。

近百篇学术文章、戏剧评论出版于《新世纪中国舞台美术理论研究》 《中国舞台美术理论创新2015-2019》论文集 《戏剧》 《戏剧文学》 《剧本》 《新剧本》 《歌剧》 《国家大剧院》 《国家话剧院》 《舞蹈剧场》 《舞台美术家》 等核心期刊，及国际《评论舞台》中国专号、中国舞台美术学会微信平台及官网。

戏剧导演

导演学博士，中国国家话剧院原常务副院长，中国戏剧家协会原副主席，中央戏剧学院博士生导师。

主要导演作品有：话剧《兰陵王》《伏生》《理查三世》《萨勒姆的女巫》《哥本哈根》《简·爱》《基督山伯爵》《红色》《离去》《一九七七》《千里江山图》《逆行》《澜沧水长》《右玉》等；歌剧《边城》《江姐》《这里的黎明静悄悄》等，音乐剧《花儿与号手》《断桥》等。另有包括京剧、昆剧在内的诸多戏曲导演作品。

为香港导演了《盲流感》《春秋魂》，为澳门导演了《雷雨》《屋外有花园》《群鬼》《梦幻人生》。

境外导演作品有《赵氏孤儿》（希腊）、《高加索灰阑记》（澳大利亚）、《庄周戏妻》（美国）、歌剧《游吟诗人》（丹麦）。

出版学术专著《从假定性到诗化意象》。

德国舞台设计

曾在慕尼黑奥托-法尔肯贝格戏剧学院学习。2006起在世界各地担任戏剧、歌剧和舞蹈的舞台和服装设计师。2012年在柏林艺术大学学习建筑学。他曾多次被《今日戏剧》杂志提名为年度最佳舞台设计师，并于2019年获得德国浮士德戏剧奖。2024年，凭借在波鸿剧院上演的《卡拉马佐夫兄弟》再次获得浮士德舞台设计奖提名。

自2018年以来，他越来越多地转向导演工作。2022年，在美因茨国家剧院（staats theater Mainz）执导了埃夫西米斯-菲利波（Efthimis Filippou）的作品《Rob》；2024年，在维也纳人民剧院（volks theater vienna）执导了自己的作品《Heitbininedmuntawuan》，这是一部关于对死亡的爱的宣言，剧中使用了从H.C.Artmann到格哈德-吕马姆（Gerhard Rühmam）等维也纳剧团的作品；最近，他在奥伯豪森剧院（the theatre oberhausen）执导了乔尔-庞梅拉特（Joel Pommerat）的作品《Ichzittereteil1und2》。

北京舞蹈学院舞台美术系主任

国家一级舞美设计，中国舞台美术学会灯光专业委员会常务副主任，北京舞美专业委员会副主任，中国音乐剧协会理事，北京剧协理事，北京舞协理事，演艺科技杂志编委，大凉山国际戏剧节发起人、艺委会成员、视觉总监，中央戏剧学院博士研究生导师、教学实践指导专家，上海戏剧学院客座教授、驻校艺术家，中国戏曲学院客座教授，上海音乐学院特聘教授。

多次获得“文华奖”、“五个一”等国家级大奖，以及俄罗斯“Benois de la Danse”（伯努瓦奖）“最佳舞美设计奖”。

代表作：

观念演出《对话·寓言2047》、舞剧《天路》 《永不消逝的电波》《只此青绿》《咏春》、话剧《枕头人》《浪潮》《觉醒年代》《浪潮》、音乐剧《在远方》、大型情景史诗《伟大征程》。

日本舞台设计

毕业于日本多摩美术大学平面设计系，2004年与著名导演宫本亚门合作音乐剧《太平洋序曲》，获第59届托尼奖舞美设计奖提名。2007年被OISTAT选为12位世界最负盛名知名舞美设计之一。

长期与音乐剧界话剧界著名导演合作，作品不仅有歌剧、话剧及宝塚舞台，还受邀参与路易威登日本企划展、大型偶像团体AKB48的万人体育场大型公演等活动。曾荣获纪伊国屋戏剧新人奖、伊藤焘朔奖、菊田一夫戏剧奖、先后六次荣获读卖戏剧大奖最优秀工作人员奖、2019年日本政府秋季紫绶褒章等，获奖无数。

近年音乐剧作品:《泽西男孩》《娜塔莎皮埃尔和1812大彗星》《1879巴士底的恋人们》《莫扎特》《摇滚莫扎特》《秘密花园》《简爱》《伊丽莎白》《大鱼》《摩登米莉》《报童传奇》等。

戏剧导演

导演学博士，中国国家话剧院原常务副院长，中国戏剧家协会原副主席，中央戏剧学院博士生导师。

主要导演作品有：话剧《兰陵王》《伏生》《理查三世》《萨勒姆的女巫》《哥本哈根》《简·爱》《基督山伯爵》《红色》《离去》《一九七七》《千里江山图》《逆行》《澜沧水长》《右玉》等；歌剧《边城》《江姐》《这里的黎明静悄悄》等，音乐剧《花儿与号手》《断桥》等。另有包括京剧、昆剧在内的诸多戏曲导演作品。

为香港导演了《盲流感》《春秋魂》，为澳门导演了《雷雨》《屋外有花园》《群鬼》《梦幻人生》。

境外导演作品有《赵氏孤儿》（希腊）、《高加索灰阑记》（澳大利亚）、《庄周戏妻》（美国）、歌剧《游吟诗人》（丹麦）。

出版学术专著《从假定性到诗化意象》。

北京舞蹈学院音乐剧系主任

国家一级导演，北京舞蹈学院教授，硕士生导师。中国戏剧家协会导演艺术委员会委员，北京戏剧家协会理事，中国音乐剧协会常务理事，创作专业委员会常务副主任。

中国话剧金狮奖导演，导演作品曾参加法国阿维尼翁戏剧节、韩国戏剧节、两岸四地华文戏剧节等。

主要作品有音乐剧《王二的长征》 《聂小倩与宁采臣》 《虎门销烟》 《文艺青年》 《爷们儿》 《忘川引》 《天蓝海蓝》；话剧《我不是李白》 《庄先生》 《招租启示》；实景演出《梯玛神歌》等。作品多次荣获国家级奖项。

出版专著1部，编写教材3部，发表论文20万字。

上海戏剧学院舞台美术系主任

上海戏剧学院教授，艺术学博士，上海市东方学者特聘教授，中国舞台美术教育联盟副主席，中国数字演艺教育联盟副主席，全国数字演艺产教融合共同体副理事长。

长期从事舞台美术设计创作与教学研究，作品涵盖话剧、音乐剧、歌剧、舞剧、昆曲、京剧及戏曲地方戏等数十个剧种近三百部作品。

获全国宝钢优秀教师奖、教育部教学名师、上海市教学名师、上海市高等教育优秀教学成果奖特等奖、第十四届中国文化艺术政府奖文华舞台美术奖、第十四届文华大奖、第十六届文华大奖、第八届中国话剧金狮奖舞台美术奖，多次获中宣部“五个一工程奖” “国家舞台艺术精品工程”等国家级奖项。

著作有《舞台设计》《舞台设计概论》等。

中国戏曲学院舞美系副主任

国家一级舞美设计，中国戏曲学院硕士生导师，中国舞台美术学会特效委员会主任，2018中国舞美“五大年度人物”，北京戏剧家协会会员，2023“北京舞台美术设计邀请展参展设计师。多次荣获精神文明建设“五个一”工程奖、中国艺术节“文华大奖”和国家舞台艺术精品工程等。

代表作品：

庆祝中国共产党成立100周年大型情景史诗《伟大征程》核心创意策划、舞美总设计、歌剧《白毛女》《号角》《马向阳下乡记》《国·家》、舞剧《恰同学少年》《沉沉的厝里情》《唱支山歌给党听》《河湟》、话剧《在变老前远去》《太阳弑》《罗生门》《雪落无声》《烟火人间》、龙江剧《萧红》、京剧《弄潮》、驻场项目《大运扬州》《西兰卡普》《阿惹妞》《遇见·鹿泉》《古堡！古堡！》等。

国家大剧院舞台技术部副部长

中国剧院发展研究中心特聘专家

自国家大剧院建院开始，在剧院舞台管理和原创剧目制作方面做出了大量开创性工作，培养了一批舞美专业人才，被国家大剧院11次授予优秀个人称号。

参与大型演出《2007年世界夏季特殊奥林匹克运动会开幕式》、大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》、“一带一路”国际合作高峰论坛主题晚会《千年之约》、话剧《抉择》《二月》《基督山伯爵》、歌剧《图兰朵》《假面舞会》《纳布科》《阿依达》《霍夫曼的故事》《游吟诗人》《参孙与达利拉》《这里的黎明静悄悄》《拉美莫尔的露琪亚》《长征》《唐豪塞》《夏日彩虹》、舞剧《马可波罗》《天路》、音乐会《礼赞新时代》等舞美设计及技术管理工作。

北京舞蹈学院舞台美术系主任

国家一级舞美设计，中国舞台美术学会灯光专业委员会常务副主任，北京舞美专业委员会副主任，中国音乐剧协会理事，北京剧协理事，北京舞协理事，演艺科技杂志编委，大凉山国际戏剧节发起人、艺委会成员、视觉总监，中央戏剧学院博士研究生导师、教学实践指导专家，上海戏剧学院客座教授、驻校艺术家，中国戏曲学院客座教授，上海音乐学院特聘教授。

多次获得“文华奖”、“五个一”等国家级大奖，以及俄罗斯“Benois de la Danse”（伯努瓦奖）“最佳舞美设计奖”。

代表作：

观念演出《对话.寓言2047》、舞剧《天路》 《永不消逝的电波》 《只此青绿》 《咏春》、话剧《枕头人》 《浪潮》 《觉醒年代》 《浪潮》、音乐剧《在远方》、大型情景史诗《伟大征程》。

场景设计师

先后毕业于中央戏剧学院，英国利兹大学，伦敦圣马丁艺术设计学院。 美国加州大学河滨分校影视与戏剧系荣休教授，中国教育部与国家外专局特聘专家，中央戏剧学院特聘教授，上海戏剧学院和北京舞蹈学院客座教授，美国演艺工会（IATSE）注册设计师，英国舞台美术协会（SBTD）会员。

参与200余部舞台、电影、电视、景观、博物馆、实景演出与大型活动等多领域创作。著有《西方舞台美术基础》（中国戏剧出版社2016），《打开叙事空间的大门-西方博物馆展陈设计》（中国戏剧出版社2020），《电影中的场景叙事——美国电影美术百年历程1920-2020》（中国戏剧出社2023）和《Devised and Collaborative Theatre》（“即兴与无剧本创作”，合著，英国CROWOOD出版社2002）。

音乐剧教师、导演

北京舞蹈学院音乐剧系副主任，中国音乐剧协会创作专业委员会秘书长，中国东方演艺集团音乐剧团特约导演，北京大学音乐剧学院奖专家评委，上海国际音乐剧节华语原创音乐剧孵化计划导师。

主要作品：

原创音乐剧《纳斯尔丁·阿凡提》 《迷藏》 《摇滚年代》中文版 《在远方》 《理想之城》、戏曲音乐剧《光之谷》、演唱会《双雄对决》、音乐剧专场《歌声与微笑》、专场晚会《因樂聚》。

获奖情况：

作品《在远方》 《理想之城》参与2023年全国优秀音乐剧展演；

导演戏曲音乐剧《光之谷》荣获中国戏剧节优秀剧目奖，音乐剧《在远方》荣获全国优秀音乐剧展演优秀剧目奖、北京市文学艺术奖，音乐剧《人生中最美好的时光》荣获全国大学生艺术节展演金奖；

荣获2023北京.天桥音乐剧年度盛典荣获年度优秀音乐剧导演。

北京舞蹈学院教授

北京舞蹈学院教授、国家一级舞美设计、硕士生导师、院学术委员会委员，国家艺术基金、北京市文化艺术基金评委，文化和旅游部高级职称评委，教育部学位中心评审专家、北京社科基金项目评审专家。

1993年毕业于中央戏剧学院舞台美术系舞台设计专业，2005年访学俄罗斯圣彼得堡戏剧艺术学院费勒工作室。

舞美设计作品曾多次获得“文华奖-文华大奖”、“五个一工程奖”、“国家舞台精品工程”、“中国舞蹈荷花奖”、“全国少数民族文艺会演舞美设计奖”、中国戏剧节“优秀剧目奖”等奖项。

代表作：舞剧《鱼美人》《红高粱》《徽班》《大禹》《原色》；音乐剧《妈妈咪呀》《太急》；现代京剧：《光之谷》、昆剧《曹雪芹》、话剧《面皮》等。

意大利舞美设计

服装设计师和视觉艺术家

弗兰基师从著名教授加斯托内·马里亚尼，专攻舞台与服装设计，曾与著名舞美设计师埃齐奥·弗里杰里奥共同完成了包括马德里皇家歌剧院《蝴蝶夫人》、斯卡拉歌剧院《奥赛罗》 《卡门》及帕尔玛帕尔马皇家剧院《假面舞会》在内的超过30部作品的舞美设计。

2009年凭《Il carro e i canti》中的出色设计，获Cinearti La Chioma di Berenice奖，被评为最佳意大利戏服装设计师。2020年国际杂志《场景设计家》出版专刊介绍他作为舞台和服装设计师的活动。

近期主要作品：弗留利威尼斯朱利亚剧院的《丧失荣誉的卡特琳娜》《悲惨世界》、圣彼得堡音乐喜剧剧院的《风流寡妇》、罗兹大剧院的《弄臣》、图卢兹首都剧院的《尼伯龙根的指环》、希腊国家歌剧院的《阿依达》等。

北京京剧院编剧、导演、制作人

中国戏剧家协会会员，北京戏剧家协会会员。

入选文旅部“青年拔尖人才”“新时代舞台艺术创作领军人才学员”“千人计划”、中共北京市委宣传部“拔尖人才”、中共北京市委组织部“高创人才”。

近年来编剧、导演作品包括小剧场京剧《惜·姣》《碾玉观音》《春日宴》《好汉武松》等，京剧《大宅门》《鉴证》《花好月圆》等，越剧《云水渡》，扬剧《陈延年1927》，桂剧《破阵曲》《燕歌行》，粤剧《将军令》，北京曲剧《九重阙》，文旅演出《桂林有戏》《菊苑撷芳》等。

作品获国家舞台精品工程“双头榜”，屡获各类国家艺术基金、各地省级“五个一”“文华奖”等集体与个人奖等。

中央戏剧学院舞美系副教授

中央戏剧学院舞美系副教授，硕士研究生导师。曾就职于中国戏曲学院舞美系，任副教授、硕士研究生导师，中国国家话剧院二级舞美设计师。

主要作品：

歌剧《塞维利亚的理发师》（2011国家大剧院版）、《同心结》（2020国家大剧院演版）、《楚庄王》（2017湖北省歌剧舞剧院）；

歌剧音乐会《阿依达》（2012国家大剧院版）、《聂耳的歌》（2024中国音乐学院版）；

交响音乐剧《美丽的蓝色多瑙河》（2012国家大剧院版）；

音乐剧《王二的长征》（2013保利版）、《空中花园谋杀案》；

京剧《风华正茂》《江山》、广西彩调剧《刘三姐》《新刘三姐》、广西壮剧《百色起义》、越调《老子》等。

国家大剧院舞美设计

中央戏剧学院舞台美术设计专业硕士，北京戏剧家协会会员。

作品获韩国大邱国际音乐剧节最佳剧目、第五届印度婆罗多戏剧节优秀剧目奖、全国戏剧文化奖最佳舞美设计、第十五届广东省艺术节大型舞台艺术作品一等奖、受邀参加BQ北京舞美设计邀请展。

舞台剧作品：

歌剧《贾尼斯基基》、话剧《乌鸦与麻雀》《十字街头》《鸟》《威尼斯商人》《仲夏夜之梦》、舞剧《玉米大地》《二十九》、音乐剧《何处春江无月明》《画皮》《想变成人的猫》《西厢》《隐婚男女》。

文旅作品：

航海史诗音乐剧《寻梦沧海》、情境夜游《里水花月夜》、《儒梦衢州》、水舞秀演《山河谣》等。

大型活动作品：

第三十五届中国电影金鸡奖颁奖典礼、第三十六届中国电影金鸡奖颁奖典礼、中国第十八届、十九届中国电影华表奖颁奖典礼、国家大剧院“我和祖国一起成长”六一主题演出等。

舞美设计师

中国国家话剧院多媒体设计

毕业于中央美术学院壁画系，后前往法国lissa动画学院留学。归国后创立正月影像Studio，从事数字视觉艺术和舞台多媒体影像互动工作。现就职于中国国家话剧院。

主要多媒体制作项目：

中国歌剧舞剧院歌剧《红河谷》，获文华大奖。

国家大剧院大型歌剧《长征》，获北京市文学艺术奖，入选“百年百部”传统精品复排计划；《醒狮》获荷花杯金奖；话剧《林则徐》 《基督山伯爵》 《党的女儿》、歌剧《夏日彩虹》、《山海情》。田沁鑫导演话剧《聆听弘一》《阿尔兹记忆的爱情》、舞台剧《红色起点》。中国国家话剧院话剧《特赦》《抗战中的文艺》《苏堤春晓》。文旅部歌舞剧《扶贫路上》，入选“百年百部”创作计划，音乐会《陕北民歌》。上海歌剧院舞剧《永和九年》。中国歌剧院歌剧《托斯卡》。上海歌剧院大型民族歌剧《义勇军进行曲》。舞剧《五星出东方》，获文华大奖，入选五个一工程。世乒赛开幕式 。

中国国家话剧院灯光设计师

毕业于中央戏剧学院舞台美术系灯光设计专业，中央戏剧学院客座教授，沈阳音乐学院戏剧影视学院客座教授，中国戏剧家协会会员，中国舞台美术学会灯光专业委员会专家委员，中国照明学会舞台电影电视照明专业委员会专家。

多部作品荣获文化部艺术节文华奖，精品工程奖，中宣部五个一工程奖。2010年上海世界博览会“城市生命馆”灯光总设计。多部当代艺术作品在法国蓬皮杜艺术中心、英国ICA、美国古根海姆美术馆展出。