本文转自日本设计小站
（ID：japandesign）
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一千六百多年前，晋代大诗人陶渊明写下了《桃花源记》。
林尽水源， 便得一山 ，山有小口， 仿佛若有光 ， 初极狭，才通人，复行数十步，豁然开朗。
留下了一个令世人追逐的「世外桃源」。
陶渊明的《桃花源记》描绘的画面可是多少人心中的梦境。
「这个人把『桃花源』变成了真」
这个人把「桃花源」变成了真有一位中国人在日本将这一画面变成了真实场景。这位「陶渊明」就是贝聿铭
（Ieoh Ming Pei）。
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PART B
他就是 100 岁高龄的设计师——贝聿铭
这位永远都带着笑容的和谒可亲的「爷爷」
，
就是贝聿铭。
你可能没听过他名字，但你一定见过他的作品——法国卢浮宫金字塔。
生于 1917 年的他，今年已经有 100 岁高龄，
他用了一个世纪的时间，倾其一生用匠心，向世人呈现了最美、最极致的设计。
他
的祖辈是苏州望族，作为中国建筑界的先驱者，他曾在家族拥有的苏州园林狮子林里，度过了童年的一段时光，所以在他的建筑里常看到有中国元素的影子。
如果你到苏州去旅行，就会看到拙政园与忠王府之间，夹着一座非常现代的却又与周围，两座古典园林融为一体的建筑，
那是苏州古城的著名景点——苏州博物馆，而设计出这座杰作的就是贝聿铭。
贝聿铭
10 岁时随父亲来到上海，18 岁前往美国，先后在麻省理工学院和哈佛大学学习建筑，1955 年，在纽约开设了自己的建筑设计事务所，又成立了「贝聿铭设计公司」。
到了 1988 年，他决定不再接受大规模的建筑工程，而是改为慎重地选择小规模的建筑。
他所设计的建筑高度也越来越低，也就是说，越来越接近地平线，这也标志着他向自然的回归，和对故乡那遥远的风景
——中国山水理想风景画的憧憬。
在「建筑艺术」深入人心的过程中，贝聿铭是一个绕不过去的名字，他被称为
「
美国历史上，所未有的最优秀的建筑家
」
，1983 年，贝聿铭获得了建筑界的
「
诺贝尔奖
」
——普利兹克建筑奖。
作为最后一个现代主义建筑「大师」，他被人描述成为一个注重于抽象形式的建筑师。
贝聿铭以其东方的智慧、宽容乐观的人生态度、卓越的建筑设计功力、独具慧眼的现代建筑理念，横跨东西城市，历时半个世纪，创立了众多影响世界的建筑名作。
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PART C
走进这座日本
「
桃花源
」
——美秀美术馆
世界多个国家都有贝聿铭的作品。19 年前，贝聿铭在日本京都滋贺县，向世人展现的是这样一个理想的画面：一座山，一个谷，还有躲在云雾中的建筑。
许多中国古代的文学和绘画作品，都围绕着一个主题：
走过一个长长的、弯弯的小路
到达一个山间的草堂，它隐在幽静中，只有瀑布声与之相伴……那便是远离人间的仙境。
这座在山中被自然淹没的
美秀美术馆
是一座公共建筑，是由日本一个鼓励人们在精神上追求美的组织——神慈秀明会投资修建的。
贝聿铭认为客户这样的一个背景，建筑本身应该是比较「隐」的状态，
所以参访的路径就变得至关重要。
「走进『桃花源』」
进入这个博物馆，必须先沿着一条 6 米宽、 300 米长的山坡道往上走。这条山坡道上
有着郁郁葱葱树木的
，随着季节的更替呈现出不同的景观廊。
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京都滋贺县的山林深处，原本无人问津
接着，你会看到一个
看不到尽头的、
两百多米长的弯曲隧道。
忽逢桃花林，夹岸数百步，中无杂树，芳草鲜美，落英缤纷。
到了樱花季的时候就变成了粉分的少女系，夜晚灯光的照明又表现出高冷的气质。
走到隧道深处，忽然豁然开朗，玻璃屋顶的美秀美术馆，伫立在眼前。
走出隧道，踏上一座吊桥，44 根放射状的银线向天空展开，组成一座 120 米的吊桥，同时也将视线集中到桥末端的玻璃建筑。
现代的索桥给人轻盈的视感，像是漂浮在山林之上。
5 米宽的吊桥跨越了 50 米深的山谷，
谷底及四周长满青翠的树丛，绿意盎然，现代科技与自然完美的结合。
