骨董时光邢继柱|喜马拉雅佛像艺术 （一）

导读：骨董时光，本名刘越，著名瓷器鉴定专家、作家。20世纪90年代就读于北京大学，获考古学硕士学位，2002年-2016年就职于中国嘉德国际拍卖有限公司，历任瓷器工艺品部总经理和陶瓷部总经理。现为独立学者、自由撰稿人、古玩元素网特邀嘉宾。作为古董界声名显赫的鉴定专家，他十余年间走遍世界各地寻访古董珍玩，策划组织各类拍卖上百场，在业内有着重要影响。同时出版有畅销小说集《骨董时光》和长篇小说《龙缸》，以及在多家媒体和杂志开设专栏，发表陶瓷类研究文章。 2015年创办骨董时光微讲堂（线上），组织、讲授古董鉴定、古董市场点评等课程，汇集海内名家，累计学员数千人；2016年创立“骨董时光之旅”考察旅行团，以中国陶瓷史为主题，开展出土遗址考察、瓷器标本采集、鉴定知识讲授、博物馆专题展出讲解等项目，足迹遍布河南、山东、景德镇、南京、杭州多地。

20150911 邢继柱

喜马拉雅佛像艺术 （一）【骨董时光微讲堂006期】

#骨董时光微讲堂#

邢侯文化：

 邢继柱，骨董时光微讲堂讲师，西北工业大学航空学院兼职教授，北京大学文博学院客座研究员，北京瑞宝赛博技术有限公司董事长，瑞宝阁主人。喜爱使用头衔：喜马拉雅艺术收集者。2002年开始收藏金铜佛像、明清家具、明清织绣、古玩杂项等，是我国重要的喜马拉雅艺术收藏家。2012年曾举办“吉金成瑞 宝相庄严” 瑞宝阁藏金铜佛像收藏展。著有《鸣鹤清赏——瑞宝阁藏金铜佛像》，并在各类知名杂志发表过多篇佛像相关专题文章。

大家好，我是邢继柱，第一次在微信上讲课，大家多担待。感谢大家关注喜马拉雅艺术，喜马拉雅艺术不牵扯别的东西，和政治无关。我们只谈艺术。

喜马拉雅艺术是比较后起的，原先是在杂项里，也就是这十来年才分出来的专场拍卖。当然国外苏富比、佳士得应该推了有三十多年的东南亚喜马拉雅艺术专场，其实是苏富比佳士得在力推这个门类。国内应该是2000年开始在天津文物开始拍。

大家先看这张《喜马拉雅山周边佛像分布示意图》，这个图就是它的分布地区和传播路径。喜马拉雅艺术的传播主要是从犍陀罗和马图腊地区，也就是笈多这个风格的，包括马图腊和萨拉纳特艺术风格的起源。

它大概起源在犍陀罗和笈多王朝，基本上公元一世纪到二世纪那个时候，用石头和陶土烧造的工艺方法。石雕犍陀罗现在在国际拍场也非常的多，每次喜马拉雅东南亚艺术都会有。马图腊的的东西不多。但马图腊对我们藏传佛像影响是非常大的。他的传播路径是尼泊尔、孟加拉、比哈尔邦，然后越过喜马拉雅山，到我们的后藏。无论是唐卡还是佛像，马图腊的影响是非常大的，尤其像我们的青州的造型一样，也是受它的影响。

同时间犍陀罗这个地方因为受希腊化影响，希腊的工匠艺术建筑物在犍陀罗已经积淀了几百年的时间，亚历山大征服这块地方的时候已经是在公元前三世纪，在公元前九百年又有一波希腊人征服，希腊人其实在这个地方生活了将近两个世纪，所以这个艺术的深度还是非常有的，雕塑基本上就是古希腊古罗马的这种风格，但是人像巴基斯坦人，斯瓦特这个发源地。

在这个犍陀罗这个地方，铜佛制造时间大概是在4世纪末5世纪初，然后很快就传到斯瓦特河谷。斯瓦特河谷的铜像时间应该是5世纪到7世纪末，大概200年时间。然后到克什米尔，克什米尔我们见到的很早的佛像是7世纪到12世纪。到12世纪伊斯兰人控制了这块地方不让搞佛教，他们就走了，往阿里地区做像，然后从阿里地区到后藏，日喀则地区。这是西部传播的那条路径。基本上15世纪的时候融合的最好，而且西藏的这个感觉就全都出来了，无论是唐卡还是佛像，那个时候非常的繁荣。

这三张照片是两年前在纽约佳士得拍卖的犍陀罗时候的铜像。这个大概是五世纪中期的。当时是鲁宾博物馆买了，其实并不贵，只有六十来万美金。因为我们国内确实没拍过这样的佛像，所以我借用纽约佳士得的图像配来比较特点大家可以看，犍陀罗的铜像，首先它的背光这种放射性火焰，头很圆，衣纹厚重，只有犍陀罗这个地方的衣纹比较厚重，后来越往南传，越来越浅，受马图腊地区影响。从经济发展地区来说，西北印度地区经济状况好，马图腊地区工匠哪里有钱去哪，就像文艺复兴意大利的情况一样，都集中在佛罗伦萨。这个时期佛像特点衣纹厚重，像水流一样从上往下流，长相是巴基斯坦人长相，基本上用的青铜，进入七世纪以后发现用的黄铜。

这尊释迦牟尼立像，就是马图腊地区佛像，比犍陀罗地区的往印度南部走了四、五百公里，这个地方比较热，衣服穿得比较少。做工非常到位，腹肌、胸肌、表情、姿势，在美术上无可挑剔。这个时候材质上用的青铜，物理特性没有黄铜好，比较容易折，这尊像两天腿是后接的，并不影响它的风格。这尊佛是七八年前在瀚海拍卖的。

这尊19厘米高，2011年瀚海拍卖的，690万人民币。这是非常典型的斯瓦特中后期作品。这个时期用的黄铜，锌的比例在15%左右，比较薄，大家可以看到很多裂补的地方。铸造工艺比较难掌握，尤其薄胎的非常不容易做。特点还是继承了犍陀罗衣纹比较厚重的装饰方式。另外斯瓦特的特点，莲花版比较薄比较宽，像蒲扇一样。斯瓦特大概造像是5世纪到7世纪末，但它是非常典型节点性的东西。

大家可以看到莲花瓣都是比较宽肥平扁的特点，非常漂亮。人像还是巴基斯坦人的长相。中间这尊造于五世纪晚期六世纪初。早于七世纪的佛像是非常少见的，就像唐卡早于11世纪基本见不着。

下面的节点就是从斯瓦特继续往东，克什米尔风格。我在瀚海买过一尊七世纪克什米尔风格的佛像。

这尊是七世纪早期，克什米尔地区刚开始做的佛像，和斯瓦特晚期并行。这尊叫提篮观音，脸的特点是巴基斯坦人特点。印度佛像特点是七世纪以后用黄铜，不鎏金，铜质非常好，非常熟。眼睛嵌银，嘴唇、指甲嵌红铜，有的衣服也嵌银或者嵌红铜，非常写实，脸是当地美女的原型。衣纹完全是古希腊古罗马的雕塑方法，辫子打成了一截一截的，所以喜马拉雅的源头其实是非常国际化的。

这尊是嘉德拍过的佛像。我个人认为应该是12世纪晚期到13世纪早期，西藏阿里古格地区的佛像。藏西的佛像还是继承了克什米尔地区黄铜不鎏金的特点，但是胎比较薄，它做工非常好，砂眼的补非常少，嵌银嵌红铜的装饰。大家可以看到，衣纹是越穿越浅，犍陀罗时期厚重的衣纹就比较少了。

上面那尊站着的黑财神是12世纪藏西的造像，嵌红铜嵌银，头的发髻非常大，用朱砂，黄铜非常柔润。2003年在嘉德15万是溜拍的，现在价值挪一个小数点都要多了。

下面这尊四臂观音，三年前嘉德六十万溜拍。脸是印度人脸，这种大的莲花瓣是13世纪早期，拉达克的艺术风格。雕工精细，嵌半宝石。

这尊其实是从藏西到藏中地区，即后藏地区佛像，受尼泊尔地区影响比较大。尼泊尔由于受帕拉王朝统治过，尼泊尔风格有时候和帕拉风格很相似，判别它们，有的佛像长得比较像，但是材料不一样，一般红铜在尼泊尔做，黄铜在帕拉做。这尊是西藏融合后，元代13、14世纪在藏中地区做的尼泊尔风格的佛像。特点是追求人的力度，感觉人很壮，人中比较短，五官紧凑，脖子很短很粗，胳膊胸肌都很有力度，红铜鎏金，比较厚。佛像和唐卡一样，在藏中地区传播融合比较快，元政府独宠萨迦，这类佛像都是萨迦寺庙做的精品。

这尊是04年嘉德秋拍专场的，当时落槌25万，现在一定是高于250万。所以衡量你玩的好坏，你看未来十年小数点是否挪位，如果明显挪位，就说明你玩对了。这个品类不是越老越好，而是越漂亮越精致越好。

这三个图片，第一张是嘉德04年秋拍的图录封面，是永乐的金刚撒埵，大概22厘米高，非常好。当时落槌价大概就是一百万，后面和底我没见到。第二个图片也是那一场的佛像，摧破金刚，属于愤怒像，中间有一个眼睛。当年大概九十来万，过了两年左右，06年Speelman专场大概翻了一番，两百来万的样子，但拍者没有取。后来匡时出现的落槌价480万，就有人取货了。第三章照片是嘉德04年专场里的藏王，这种17世纪方座的这个，我相信都是布达拉宫的作品，或者是扎什伦布寺，这种格鲁派的庙里的。这尊金水非常厚，非常亮丽。封底也是鎏金的封底，红铜包口全鎏金不透气。

上面一尊来自03年王世襄专拍，标宋代，11世纪12世纪东北印度帕拉风格。做工非常好，双色铜。类似的东西也比较多，也有乾隆时期后期仿的。帕拉也是我们重要节点的东西，笈多王朝传过去的风格，尤其在东北印度、尼泊尔、比哈尔邦这块。非常好的东西，现在也非常受追捧。

第二尊是薄皮的紫金利马，宫廷造像。紫金利马据故宫档案说加了五彩玻璃粉，钻石粉，金银，乾隆主持炼合金铜什么的。但其实检测出来，跟其它的黄铜只是多1%的金。那为什么档案里这么说呢？我们大概知道，像玻璃粉、钻石粉，它们熔点和沸点都是很低的。铜的沸点1800来度，熔点1300、1400度左右，玻璃粉什么一放进去就冒烟跑了。所以现在是检测不到。紫金利马没有像很多专家说的那么神秘，应该也是合金铜的一种，加了一点点金或者银。铜的接受度非常好，加3.5%的锌，就从红铜变到低锌黄铜，硬度非常高。比如蒙古造像，锌的含量就不超过10%。蒙古造型是黄铜。

这三尊佛像，第一张是大堂酒则，我是05年春拍在嘉德瓷杂里买的，落锤25万，现在挪一个小数点，说明买的是对的。它是15世纪藏中比较典型的造像，藏中造像喜欢用红铜，鎏金，这是尼泊尔特点，不同之处是喜欢嵌松石和珊瑚，做的人也不是尼泊尔人的样子。

第二尊是扎那巴扎尔风格绿度母，32.5厘米，和去年巴黎那尊一模一样，只是巴黎那尊有老泥金，没被洗掉，有人认为那尊拍了三千来万，应该是17世纪，而这尊18世纪，其实是一样的，都是17世纪晚18世纪初。是喀尔喀赞巴造像早期的东西。05年春拍的瓷杂时候这尊喀尔喀绿度母，只有70万落锤，去年那尊乘以汇率是三千多万。扎那巴扎尔风格的造像很多人很喜欢，胎重、金厚、漂亮、工好。

第三尊是13年嘉德春拍的封面，丹萨替造像。在这场里面落锤三百多万，合佣金大概四百万。

这两尊永乐的佛像，在永宣题材里比较突出。永乐题材大多数是比较规矩的佛菩萨，以观音、金刚、文殊，绿度母为多数，这种光头的还真就这么一个，品相不错，就是没有封底。这尊03年拍过，200来万落锤，在当时非常贵的，那时好的永乐也就百来十万。嘉德两年多前，又征集拍了一回，应该是挪了一个小数点。第二尊四臂观音，体量小，没有原封底，金水、造型都不错，可是因为体量小，题材一般，价格总是起不来。

讲一下帕拉。这四张图片，第一张是王世襄旧藏。14.5厘米，帕拉里算是大号的，做工非常好，错银错红铜，长相是北印度人长相。这个佛像是收藏重量级的东西。第二次拍卖时，在瀚海当时卖出300来万。

帕拉佛像特点，用铜和克什米尔、斯瓦特一样，因为北印度铜矿包含的金属元素就是这样，就像尼泊尔那地方炼纯铜一样。它是合金黄铜，错银错红铜，发髻很高很大，小莲花瓣非常扁，菩萨造型非常优美漂亮，帕拉佛像是以小而精见长。

第二个图片挺有意思，是瀚海07年刚开始拍专场的时候，5万没人买，溜拍。这尊小佛虽然很小，9厘米，但是很重要。它是那烂陀寺的造像，莲花瓣是扁的捏褶的。后来在12年的时候18万拍出，现在再出还会翻倍。第三个图是第一个图的背面。判断是印度造像还是藏西造像有个窍门，印度造像前后都是一样的工，西藏是前面工，后面没有工。

最后这张照片，大家在首博的佛韵展览时应该看到过。这尊佛像比较大，拖地的大莲足纹，11、12世纪典型特点。尼泊尔造像也是这种拖地大莲足纹，莲花瓣错金银，错红铜，造像华丽，铜、银用的比较多，装饰比较繁复，在帕拉里比较少见。

第一张是尼泊尔大概14世纪的释迦牟尼，尼泊尔造像肌肉看的比较发达，人相对有力度，红铜，鎏金。鎏金有的厚，有的不太厚，因为红铜比较软，流传过程中，金属很容易损失，容易有品相损害的问题。

底下的莲花手观音，瀚海拍卖出来大体上780万。佛像比较大，46厘米高，婀娜多姿，脸比较窄，非常漂亮，身材丰满，非常典型。金水亮丽，嵌半宝石，非常值得收藏。

中间的这尊佛像04年在美国拍过，大概合人民币200多万。拍卖前在北京古玩城大几十万没人要。再后来瀚海五年前拍1200多万落锤。这尊弥勒非常漂亮，金水很亮丽。

这三尊就是六品佛楼。六品佛楼的来龙去脉大家应该都比较清楚。现在还留了两套，一套在故宫的梵华楼，比较完整。还有一套在南京博物院，当时文物南迁，拿走了宝相楼的小佛。宝相楼还保存了过去的装饰，只是佛像都拿到南京去了，它里面的法器，佛塔，唐卡，装饰，大个的佛像还都在。所以保存了两套相对完整的六品佛楼。

六品佛楼在乾隆朝做了八套，故宫有三套，故宫外五套。其中慧曜楼因太监偷东西大火烧掉一套。外八庙有三套，畅春园两套。故宫外五套在军阀混战等时期都毁损了。第一尊佛像在嘉德拍过，400来万，非常精致。六品佛楼里有非常精致的，也有不太精致的，但总体来说是一个时期的历史，是乾隆和章嘉梳理藏传佛教的分类。分成六类，一类131尊小佛加9尊大佛，计140尊，六类大概840尊。这个大家可以参考，罗文华老师的《龙袍与袈裟》。

六品佛楼造像的市场的非常稳定，13公分小佛，应该大几十万，17公分品相差不多的应该在一百万上下，20公分应该在150万到200万范围。

以上就是佛像重要节点的一些问题。

版权声明：古玩元素网于2017年与古董时光微讲堂以及刘越老师团队达成学术合作协议，同行请勿在未取得合作授权的情况下，进行任何采编、恶意修改等行为，否则一律投诉到底！