论弹琴你可能会被这里的孩子暴击

欧美人赞叹中国学生基本功好，中国学生羡慕欧美人对音乐理解力强。基本功可以再练，理解能力却要靠悟性。那么悟性从哪来呢？任岩说，练琴不能不读书。她在法国和德国留学期间，发现许多同年龄的学生都有很广的阅读经验。实际上，这是世界范围内的成功经验。前苏联的许多钢琴大师，除了技艺超群，也是很渊博的知识分子。比如最伟大的钢琴家斯维亚托斯拉夫·里赫特，和很多作家交游很深，还有不错的油画水平。这些人文学科甚至包括科学知识，最后都会反映到琴声里来。所以她对班里孩子，一直就实行和传统艺术教育不一样的思路，文化和弹琴并行。

那么阅读的时间多了，会不会影响弹琴的技术呢？不会。我们谈到古尔德、谈到傅聪，这些伟大的艺术家，就会发现他们也都是在一个很好的文化氛围里成长起来的，他们不爱炫技，但技术可绝对不差。是因为，对世界更深的理解会帮助他们更好地练习。曲谱是死的，人是活的，我们没办法得知贝多芬或者肖邦在写作乐曲时的心理状态，但演奏者却可以为乐曲注入自己的精神内涵。

在采访时，10岁学生李海铭演奏了贝多芬《悲怆》的第一乐章。他已经能非常熟练并完整地驾驭这部技术要求相当高的奏鸣曲了。10岁的孩子，已经知道怎么用琴声来向听众描绘一个绝望者的心理状态：先是在悬崖上想跳海，紧接着阳光照进海面，跳海的人忽然感受到一点求生的欲望，开始挣扎，又放弃，又挣扎，在筋疲力尽之后，终于生命的美好战胜了绝望，他到达了海面。你可以说10岁的孩子可能不知道什么是生命中最深的绝望，但是不能说他们对此毫无感觉，因为他已经在一个正确的理解模式上前进，随着文化水平和年龄的增长，他在琴上也就能够表现得更加丰富和细腻。