明明只是一句土味口号
都怪澍心，整个办公室追了两个月的创，还越追越上头，决赛夜一个个哭成狗……但专业精神我们是有的！回过神来就由澍心执笔写一写创四这个节目的有意思之处。
这是一篇严肃探讨，因为这是一朵内娱奇葩。
活了这么多年，第一次追内娱选秀。
听上去真的是一句非常羞耻的话，当然也不能完全说第一次。比如创2我pick了张颜齐，单纯是看脸选一个，但其实连节目都没看完整，甚至连他以前是rapper都不知道。
没想到有朝一日自己可以每天花一个小时看节目边角料花絮，打开各种微博超话刷帖，不仅下载了微视投票甚至打钱，决赛夜还教起朋友们怎么舞热搜。
当一切结束再回看的时候，心里也不是觉得不离谱。又隔了一天，终于余味散尽时，我问阿毛，我们要不写一篇松弛小作文吧。抛开被小男孩们牵扯住的真情实感，这几天也在与准备报选题的媒体朋友聊天，说起《创造营2021》这个节目。一次次感叹这次节目的编剧，硬要说就是胆大心细。
不扯头花，热血赢过吃瓜。
从一开始，我对这个节目最大的好感来自于，它摈弃了之前各类选秀节目最喜欢的扯头花环节。往年选秀有一个惯常吃瓜环节，是会安排两个碎嘴选手，在所有人登场的时候，展开夸夸群业务。比如「哇哦他的腿好长哦」，「大公司的衣服好好看哦！」，「他的鼻子好高脸好小哦！」等等等等。
而本届创开头，选手们第一次进场甚至穿的都是便装，球鞋牛仔裤T恤衬衫，就是本身男孩子的模样。虽然自我介绍尬到抠出一座海花岛，但他们大喊「welcome to China」的离谱气势，那种年轻横冲直撞，只要我不尴尬尴尬的人就不是我的气氛，反而让人梦回中学生。
无人生日，
硬唱生日快乐歌……
一方面，这次创的选手说实话吧，也真的够歪瓜裂枣了。刷了再多层滤镜，讲再多实力至上，都不能否认的是，这届选手从长相上来说，挺难达到工业偶像神仙下凡的高度。
看完第一期我是真实傻眼的，唯一标准男偶像长相的周柯宇有点歪嘴，号称傻瓜美人的甘望星亟需整牙，从小训练的林墨长得像巩汉林？更不要提玻尿酸过量邵明明，黑皮厚唇曾涵江。没有bitchy花美男，头花自然扯不起来。
另一方面，没有采访，无从猜测最初这个节目的剧本长什么样，是有意还是无奈之举。编剧几乎放弃了所有的美男撕逼戏，取而代之的是青春、热血、从无到有的情谊、爱与被爱。
最明显的是第三期主题曲选拔，往年一般这时候争C能剪1小时，而这次创，几乎没有关于C的讨论（在后来几次公演时，也非常弱化C位之争）。整期节目的重点全部放在主题曲难度和互相协作。
作为观众，我一开始对于如果没有冲突，故事是否有足够的吸睛能力。其实抱有巨大的疑问。但看到主题曲选拔这期正片了以后，我恍然大悟。
突然就开始拉好朋友搞自己想玩的东西，
这也成了我司垂直入坑的开始。
人类本性向往美好。青春真诚又善良的男孩子，自有自的张力，做什么都好看。只要给一点点情节推动，他们的炙热的人物关系立刻就能推动剧情往你不知道的方向发展。直白地给他们真实展现的瞬间，就足够动人。
现实生活已经看够了撕逼场景、宫斗戏码，谁不是脸上笑嘻嘻，内心妈卖批。我真的不想在看综艺节目的时候，还要接收这种负面情绪。年轻可爱的小朋友们不一样，他们身上，即使背负了失落、压抑，对未来的焦虑与无形的悲伤，但一切都显得干净。
别管营外卷生卷死，有人过度解读，有人血战到底，
（过滤掉一些无法避免的残渣）
营内就像一个永无乡，
是真挚、直白，是少年的模样。
在这个节目基调下，长相不够完美再也不是原罪，而是拉进你我距离的吸引力。试问谁能不为曾涵江和米卡的情谊落泪，谁不喜欢外国人的东北话，谁不想把自己的银行卡给甘望星（不是），甚至连伯远脸上的褶子，都成了温柔的夹缝。
一个偶像选秀节目本身，却在有意无意冲破偶像工业体系。
节目组最妙的一点是，一直似有似无地在探讨「选秀偶像」这个话题。当然其中最富有热度和思辨意义的，是利路修。
利老师其实毋庸赘述。一个对偶像体系毫无乐趣的人，阴差阳错进入一场严苛的偶像生产流水线，本身就是一件值得观察的事情。
不管是想看看利路修对偶像工业体系的态度是否会有变化，参与让利老师加班的全民狂欢，还是听听利老师「喜欢和恨只有一步」的发言……早就已经脱离从流水线上挑出自己喜欢的产品的范畴，进入社会议题。
而我感觉到奇妙的事情，是《创造营》节目对这种讨论的不避讳。
我愿意尊称一声利老师，
他的很多发言几乎已经进入哲学范畴……
利路修直接在节目里说：偶像的束缚过多，要求完美，不是真实的人，我不喜欢。（大意）这种话说者无意，听者有心，对于偶像工业流水线来说，其实是有些诛心的。因为他从根本上否定「偶像工业
」
的合理性。
节目组毫不避讳地将素材放出，最大的原因肯定是利老师一个人的热度比两个创造营加起来更高，相比于严苛的偶像体系，热度才是真正的话语权。不过从另一个方面，「毫不避讳」这件事，细细品味也挺妙的。
利路修并不是创节目组唯一打破偶像流水线的产品。他可能是天降之星，但从第一期，在AK刘彰身上，明显看出节目组已经预设了议题——路人，甚至是对偶像流水线反感并开口diss过的rapper，是否能闯进偶像生产基地？
甚至，是否能成为偶像？
被讽为投名状，
却也因为这首歌，
连导师Amber都好奇到底哪个刘彰才是自己。
刘彰的戏剧性是天生，此前的张颜齐虽然也是rapper，但身上并不具备如此巨大的矛盾。节目组抓住（或称使用）了他身上的冲突感，而刘彰本人也接住了这个议题，用自己的作品和节目里展示出的性情，在冲突感之上甚至加了一层追梦少年滤镜，最后还真的敢想敢干，给出一个热血冒险的ENDING。
与AK刘彰交相辉映的，是节目第四期，可以在选秀史上封神的「主题曲二创」。
这让人不得不感慨，创4从头到尾，都洋溢着一股，绝妙剧本捡到了世界上最适合演绎的演员的恰到好处。乍一看像撞了大运，但仔细品一品，又不全是运气。
从节目第三期主题曲选拔开始，关于歌难听，舞难看的讨论甚嚣尘上。节目组自己都不避讳（看，又是不避讳）地放出AK评论，歌词「世界那么大，我们一起闯」全是空话，舞蹈又难又贱，看着像来打我呀，打不到吧。
没想到节目组第四期直接祭出二创，而让人几乎感动洒泪的银河旅行团组，全曲高潮又回到了那句世界那么大，我们一起闯。
这句一出，
腾讯真的赚大发了。
话又说回来，自我解构和吐槽，其实说白了是惯用技能，like 吴亦凡唱《大碗宽面》。
之前看到一个关于创编剧的采访。因为二创的不确定性，节目组实际上已经准备了3小时的节目素材。没想到选手迸发的色彩太过绚丽，二创发挥出超越剧本和设计的精彩。3小时的素材没能用上。这也能说明，节目组可能做了80分的剧本准备，但撞上大运，找到90个匪夷所思的男孩，把节目演绎到120分。
几乎每一组选手的二创，都是一种打碎重来，为空洞歌曲添加自我色彩的过程。连唯一没参加二创的利路修老师，都因为不上选修课，丰富了节目的内涵。
且不说改编，在一个偶像选拔节目找到两个会舞龙舞狮的男孩子就简直离谱。而赖耀翔和佐藤永翔，都因为一头狮子，开启自己的故事线。虽然短暂和有限，但爆发力惊人。
赖耀翔的故事线更与伯远的故事线互为映射，牵出努力究竟会不会辜负人的沉重思考。
除了这些大块的故事结构，这个节目在小处也同样的不避讳，可以说放弃了偶像工业的「完美造星」。比如在选秀节目的采访上，选手说自己进营以后最大的改变是没有手机拉屎变快。比如假发片、增高垫、热玛吉，直男学化妆……
这种不避讳，产生的效果是：观众发现，那些以偶像为目标进发的男孩子，私下里很可能和我们一样是「照骗」，需要精修甚至回炉重造，但舞台上的光芒并不因此被否定。这让发光物显得更加真实与稳定。
可能节目组只是为了「节目效果」，未必有那么深远的考量，但至少在试图突破原有偶像体系的桎梏上，创4做了一点微不足道的贡献。
