这是一堂关于美学的思想盛宴，清晰地解构了美学的思维方式，深入浅出，值得每个人细细体味。
木心说过，没有审美力是绝症，知识也解救不了。学会了恰当的审美观，你就学会了真正的顶天立地。
授课老师 |
王强
新东方
、真格基金联合创始人
美学，试图让我们的舌头带上眼睛。
和哲学不同，美学带来的是哥白尼式的革命。当人通过理性试图将世界客观化的过程中，它走了一个相反的路径，让世界主观化。
美学把始终没有得到重视的人体的另一个器官 ——
舌头
，试图抬升到和视觉一样器官的高度。
如果把人的两个主要的官能分为思想
（mind）
和心
（heart）
，哲学围绕着思想
（mind）
做文章，美学则完全围绕着心
（heart）
做文章。
在古希腊人看来，灵魂中能够产生的那些非同反响的情感都来自于心。因此，美学是
关于心和情感的学问。
在审美感知的世界中，核心词是适应
（to fit）
——
即我们要找到一个和谐的状态，去适应这个世界，而不是利用和征服。
小结：
为美而美，是美学的核心。
审美是最无为、最中立、最纯粹的一种状态。这种状态是完全靠着主观自身的纯净，而实现的。
创造的终极是审美惊异
如何走进美学？
看了那么多关于美学的内容后，我认为有 6 个核心问题：
01 心
从眼落到心，从思想
（mind）
到了感觉
（feeling）
，这是一次转移。
从认知科学角度讲，要弥补认知科学的缺陷，需要美学的弥补。
当认知科学只专注大脑
（brain）
的时候，其实忽略了心
（heart）
。
02 主体
在美学作为独立学科发展起来之前，人们对美的理解，还仅仅把它当成真的一个体现而已。
到了近代，美学将美和艺术衡量的评判尺度与主体性联系起来。
美学认为，事物或者对象，它不再是由于自身内在美，带来的愉悦，而是由于它带来了
愉悦
才称之为美，把客观变成主观了。
也就是说，从主体性来说，美不是客观的，是因为他们让我们愉悦，我们才称之为美。
03 品味
品味的诞生，让美学诞生了。
它是一场革命，完成了客观世界的美，向主观世界美的彻底转换。
理性知道真，但是却不能欣赏真。品味能欣赏美，却无法解释美。
美学通过品味完成了逻辑向直觉的转变，理性向非理性的转变，而这个非理性是以情感为中心的。
04 感觉
主体性的感觉，是美学中的重要认知手段。
这里有两个关键点：
1.
“
第一次”
审美感知的本质，就是纯粹的像第一次看世界一样，充满着极大的乐趣。
所谓第一次，就是逐渐掌握现象显现的奥秘，发现世界显现的法则，清晰地感觉到一种结构，一种秩序，是一种发现现象背后本质的感觉。
2.
“习以为常”
罗丹
（法国雕塑大师）
说过，所谓“大师”就是这样一些人，他们能在人们习以为常的事物中，发现美。
保持第一次，就是让每一次都变成罕见的状态。
只有这样，崇高的东西才会不断呈现，你的创造力才会不断展现。
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Tips：
作为产品经理，你该如何上升到审美层面？
钱钟书先生说，
通感
就是感觉挪动，从视觉挪到听觉，从听觉挪到嗅觉，嗅觉再挪回其他的感觉 ——打通感官之间的界限，呈现新奇的感觉体验，这也是艺术创造力的核心特质。
什么是跨界思维？什么是跨界创新？
说的其实也是一个道理：
从逻辑上，看似不属于你应该关注的东西，你通过某种联想式、想象式、体验式的推移，达到看似逻辑完美的状态，其实你就完成了一次创新，或者创业。
创造最终要传递出来的终极产品，或者终极体验是要产生一种审美的惊异。
什么叫用户体验？用的更好，这不是用户体验，不是创造，只是迭代。
用户体验是根本说不出来的，终极用户体验就是审美体验 ——用户不知道好在哪，就决定要用它了。
作为产品经理，该怎么上升到审美？
如果你从来不看名画，对美术史、音乐史，对颜色、布料、材料的历史，
你都没有了如指掌，你怎么可能去创造？
你认为创造出新东西，但行家一看，可能2000年前就有了。
《新约》上说，“太阳底下，没有任何东西是新的”。
创新，只是我们怎么样去发现大家不屑去看的东西，或者大家已经看了，却忽略的东西，然后重新呈现出来，让大家突然觉得惊讶。
05 美与艺术
美和艺术创作是通过想象过程和呈现过程来完成的，而从审美视角来说，想象就是把不存在的东西变成存在的一种必然的过程。
人要获得自然的秘密，从来就有两种态度：
1.
普罗米修斯态度
征服者的态度，通过诡计和强迫，发现自然的秘密，比如探索者的冒险精神、科学的好奇心、实用主义等。
2.
俄耳甫斯态度
敬畏而无私欲的态度，通过旋律、节奏、和谐，参透自然。
美学代表的即是俄耳甫斯态度。
要成为一个审美之人，就要修炼成这样一个
纯粹的观察者
——
离开我们生存的本能立场，面对自然，我们才能看到纯净的世界。
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Tips:
玩物丧志，审美之人的终极之境
玩物丧志，历来大家都不认可，但这恰恰是审美之人最应该达到的境界。
“志”就是自然存在状态，本能状态，它是一种障碍，一种功利。你必须“丧志”，玩物才玩到了极点。
艺术家必须“玩物丧志”。
如果你还有点“志”的话，这个“物”就被你的“志”玷污了——
你的价值就不纯粹了，你的艺术品大打折扣，永远是被吹捧起来的，而不是真正顶天立地立在那儿，因为你的个人私欲，还在艺术品里，像波浪一样潜移默化的流荡。
所以，审美的状态要达到极致，就是面对“物”，你去玩它，沉浸其中，只为它而它，它就是你，你就是它，
当你活在它这里的时候，才会产生真正的艺术独创性。
如果这样，你就成了审美之人，你就有了理智和敏感，你就打掉了傲慢和偏见，从而最终完成切进世界的认知。
06 创造
艺术创作，究竟保持什么东西才能创造独创性？
列维·斯特劳斯
（哲学家）
认为，当前真正威胁我们的，也许是所谓“过度交流”。
一个文化要想活出真正自我，并能创生出某些东西，这个文化及其成员，必须坚定地相信自己的原创性，甚至在一定程度上，相信自己优于其他人类。
