未来是什么样子？答案就在过去

🌱🌱🌱

文/ 浅仓 @TOPYS

“古老的种子，沱生命的胚芽蕴藏于内部，只是需要在新时代的土壤里播种。——泰戈尔”

你很难想象一个九五后有给朋友写信的习惯，但如果说这个人是《见字如面》的粉丝，你就不会感到奇怪。

书信这样“老”的事物如此受欢迎，足以说明一件事：作为通讯方式，它的确过时了，但它承载的情感和精神在这个时代依然弥足珍贵，得力于现代媒体电视和网络的传播，外加实力明星演绎，它以一种适配于现代人的全新面貌重新被大众接受。

可见，只要文化愿意改变，创意构思能力就能促进其繁荣。

我们不妨将文化看做一件商品，想要它重新被接受，第一件事便是唤醒现代人的需求。

创意在当中起到哪些作用？消解距离感？以新鲜夺人？抑或只是帮助我们在现世实现最自在的个人理想？总之，创意的诸多可能性仍待探讨。

还好，仍有一些手脑并用的人，在继续思考着。

故宫博物馆：转型成功，一炮而红

故宫博物馆的转型逆袭，是近几年最典型的的传统文化逆生长的成功例子。

对吃“暖”不吃“冷”的大众来说，敬而远之的潜台词其实是：它没什么用。创意则要从看似“没用”的东西中挖掘出真正的价值给大家看。

转型后的故宫博物馆：

▽魔性表情包系列

▽ 文创产品系列

▽ APP系列

△每日故宫 APP

△《韩熙载夜宴图》APP

摘掉高冷面纱，人们看到的是贱萌、幽默又有故事的故宫文化，它是历史书上的厚重，也是朋友圈的网红，飞过深深宫墙来到我们身边，霸气仍在，又接了地气。

这背后，创意的过程是深入浅出的：一方面，一切策划都是建立在对故宫扎实的学术和史料研究的基础之上，做出的慎重选择；另一方面，创作者要对互联网保持敏锐感、及时掌握新媒体动态，唯有这样才能用创意将文化遗存与当代人的生活对接起来。

原野守弘：传统媒介的魔术师

传统媒介，好比演员中的老腊肉，没有新鲜的颜值，却依然能凭借深厚扎实的功底将工作做到极致，赢得掌声。事实上，完美才是这个世界最新鲜最罕见的东西。依托于大胆的创意，日本广告界鬼才原野守弘以非凡的执行力，赋予了传统视频极致的魅力。

Okgo MV：《I Won’t Let You Down》