一部烂番茄新鲜度96%的高分片让人大开眼界，曾经的“不入流”如何在今日步入大雅之堂？

很多人被这条震撼性的艺术届新闻启蒙了一个新概念：街头涂鸦艺术成为了高端时尚！

涂鸦艺术，

从街头到室内

英语中的涂鸦Graffiti一词起源于希腊文，涂鸦原本是指人们不分场合、随意取材、信手涂抹的一种行为，但却在过去的几十年间发展为一种以绘画、或文字为主体的艺术形式。

(位于纽约皇后区的5Pointz Aerosol Art Center，版权属于原作者)

最早的涂鸦出现在街头建筑物的墙壁上、卷闸门上、地铁站里、卡车车身上、火车货柜车上，逐渐地涂鸦艺术也离开了街头进入室内，出现在画布之上。

(Mr. Brainwash在2012年Art Basel Miami Beach上的展览一角，版权属于原作者)

涂鸦教父

带我们走入涂鸦艺术世界

2010年上映的纪录片《画廊外的天赋》(Exit Through the Gift Shop)，记录了当代涂鸦艺术家Mr. Brainwash、Invader、OBEY、以及传奇艺术家班克西(Banksy)的早期街头创作故事。

纪录片中，这些隐匿于夜色之中的街头艺术家们在洛杉矶和伦敦的街头，躲避着警察巡逻车，将自己的艺术创作张贴在高架广告牌上、钉在过街天桥上...或者直接喷绘在街角、墙面上。

艺术家在城市的一个角落贴上属于自己的印记，被不同学识、不同身份、不同阶层的人们喜爱或憎恶着，但最后成名的大家们，不仅作品成为风潮、备受追捧，最厉害的艺术家还能改变社会。

这部纪录片在烂番茄上新鲜度高达96%，是由有着“涂鸦教父”之称的班克西亲自执导。班克西把自己在艺术创作上的鬼才灵感延续到了纪录片中，当年这部纪录片入围了多项国际电影类大奖，虽然是部纪录片但却比很多剧情电影还要精彩。安利对涂鸦艺术感兴趣的人们，一定要找来原片看一看。

(纪录片《画廊外的天赋》海报，版权属于原作者)

涂鸦艺术家创作时会选择不同的创作工具和材料，Invader用小瓷砖和喷枪，班克西用旧海报...这种曾经只能在街头短暂存留的创作艺术在新网络时代，迅速得到了世界各地爱好者的广泛传播和认可。

拍摄者的追捧和网络的广泛传播是对艺术家最好的致谢。可时至今日，再拍一张大师级涂鸦艺术家的作品，如巴斯奎特或者班克西级别的，端起相机之前就要问一句画廊主：“May I?"了。

涂鸦艺术

是否违法？

涂鸦行为通常都没有得到他人的同意，在他人的作品上进行再创作，甚至直接在别人的房屋上作画。毋庸置疑，这种行为是非法的。

早期的法学学者们，对涂鸦到底是一门艺术还是一种破坏财产的行为，以及是否应当给予涂鸦以版权保护一直存在争议，而这种争议是伴随着涂鸦艺术的价值攀升而越演愈烈。

(图片来源于Nan Palmero/flickr，版权属于原作者)

在涂鸦并不值钱的年代，处理艺术品的唯一办法是清除，可能还会在经常出现涂鸦的地方涂抹排斥涂鸦颜料的涂料。那些大胆的的艺术家们还可能被警察逮捕关押几天、缴纳罚款等。

别说版权保护，这些艺术家们连自己的人身安全如何保护都是个问题。

街头涂鸦，往往出现在特定的公共或者私人空间中，公园、铁路、闲置房屋、破落海报栏等。涂鸦者事先并未征得公共机构或私人的同意，私自在他人的所有物上进行描画，是一种侵犯他人财产的违法行为。

在《画廊外的天赋》中，班克西本人也表示，他所从事的活动处于“法律的灰色地带”。

纪录片中的另一位当代著名涂鸦艺术家Mr. Brainwash，他的艺术创作就是把他的想法加在现代社会人们所熟悉的图像之上，给看到画作的观众造成一种强烈的冲击感。

(Mr. Brainwash的《Mickey and Minnie》，版权属于原作者)