国漫巅峰改大电影，真的难看吗？

这个暑假，争议最激烈的电影莫过于《异人之下》。

早前《 异 人之下》这部高分国产漫画电影化的消息，就吸引了很多人的注意。

乌尔善+漫改电影，听起来本是异想天开的组合，看了相关的预告和宣传片后，熟悉的训练营，意外贴脸的演员阵容，一切渐渐变得靠谱起来。

电影公映后，口碑并不理想。

普通观众和原著粉丝们的质疑声不断，比如选角不合适，人设崩坏，配乐太吵……

也有喜欢的人表示：片子里的女孩子们又美又飒，故事没门槛，视效华丽，看得很带劲。

作为大IP改编的影视作品，粉丝一定会带着期待去观影，因为期待有更好的呈现。

就像一百个读者心中有一百个《哈姆雷特》，每个人的理解不同，争议无可避免。

相信对乌尔善来说，争议也是只当是寻常了，他不是没打过比《异人之下》更逆风的局。

今天咱们就在争议声里还原和重新审视一下这部电影。

一直以来，动漫改编、大IP的头衔对国产影视作品都不算是完全的加持，相反就像是在创作之路上设置了重重障碍，换而言之，漫改作品总是“难上加难”。

如何让故事通俗易懂，保留原著的精髓和名场面，还能适应大银幕的节奏和表现形式，让大多数没看过原著的观众也能被吸引，如果面面俱到，对影片本身的要求就会高。

拿《异人之下》来说，它确实在诸多难点上都完成得不错。

节奏紧凑，故事易懂，人物鲜明，用出色的视听设计，还原了一个充满中式奇幻色彩的都市异能世界。

最开始以类似校园喜剧电影的情节进行了一个热开场，“窝囊废”少年张楚岚在黄毛“校霸”的追赶下在厕所里东躲西藏。

到中间的桥段，则是用了相对温情动人的处理，张楚岚与爷爷相依为命的祖孙情回忆部分，非常引人入胜，让观众跟着张楚岚的视角，沉浸式感受故事奇幻与热血的氛围。

出彩的是动作设计，可以说《异人之下》在视听的配合下，一拳一脚地“打”出了一个异人都市的世界观。

男主角张楚岚看似窝囊，实际上是身怀绝技、能屈能伸的“异人”。

打戏零基础的演员胡先煦，在导演乌尔善的训练营里，完成了从被说“打武术的时候像做广播体操”到能打出有模有样的八极拳、八卦掌的蜕变。

饰演冯宝宝的李宛妲，不仅拿到了八极拳的武术比赛一等奖，那些看起来十分“反重力”的威亚动作，也是她自己完成的。

那尔那茜的通臂拳和娜然的蛇拳同样完成得十分扎实。

从张楚岚的八卦掌到夏禾的蛇拳，再到沈冲使用的截拳道，《异人之下》的动作设计融合了许多传统武术的套路和招式。

武术训练让几位演员的视觉效果撑了起来，大银幕上“人人都是异能高手”的呈现效果足以让人信服。

有人表示，“这是对传统武侠江湖的现代革新”，也有人单纯为大银幕的视听呈现而感到舒适，“视效肯定是花了钱的”。

在视听上，电影极力还原“漫画感”，一些镜头里甚至大胆地直接利用了动漫分镜里的变形特效字。

张楚岚释放“金光咒”时极致动态的镜头调度，张楚岚张灵玉决战时的大俯拍，还有冯宝宝空中转体、女侠一样“十步杀一人”的升格镜头，都是用独特的电影语言，去尝试诠释异人间“神仙”打架是什么样子的。

为了让角色更有辨识度，电影还为大部分的主要角色都选取了个人的专属配乐。

让桃记忆犹新的是冯宝宝的个人曲，很有民族韵味的《黄杨扁担》与她的背景故事完美融合。

风莎燕的战歌《loser》也相当出彩，展示出了她的自信和天之骄子的态度。

选曲就像异人们的异能一样各有特色，民歌、古典音乐、说唱、摇滚等类型的音乐都被用在电影中，产生了奇妙的化学反应。