一代听众老了，新的听众接踵而来。热爱戏曲的人从未离开，因为文化从不会消亡。时代在变革，但“旧”的艺术不会过时，新的技术为文化的传播传承带来新灵感，也总有持炬者将老一辈留下的经典延续下去。乙巳蛇年，春节时分。万家灯火中，是无数我们记忆中熟悉的“非遗”民俗。2025年贺岁微电影《戏不能停》用一腔豫剧，唱着中国传统文化之声，唱出了蜇藏已久的豫剧之魂。
如果问老俞，忙碌一辈子是为了什么？这位两鬓斑白的退休豫剧团长会斩钉截铁地回答，“为了把戏唱好。”
豫剧贯穿了老俞的人生轨迹。小时候跟着师傅吃苦学艺，成家以后一边带孩子一边练台步，第一次登台唱杨宗保，台下戏迷掌声雷动，年轻的“小俞”激动得戏服都被汗水打湿。从此他决定，为了台下这些观众，他要唱一辈子戏。
时代瞬息万变，戏院被大屏小屏代替，方寸手机里，沸沸扬扬的内容争夺着有限的眼球，豫剧也开始变得孤独。戏院的观众少了，听戏的人也老了，就连老俞自己也光荣退休。他实在不愿意接受，豫剧，这从清代起传承了将近三百年的艺术，承载着文化的厚重与人们的情感，就这样陷入无人欣赏的境地。
老俞想尽一切办法救“戏”。他做过直播，试过短剧，穿着杨宗保的行头在地铁上“宣泄式”演唱，最初被认为是“异类”，却在网上意外爆火。传统艺术被“流量”拉了一把，才得到了被更多人关注的机会。
然而流量和流传是反义词吗？
艺术作品不能叫好又叫座吗？
这是河南仰韶酒业2025贺岁微电影《戏不能停》发出的灵魂之问，并贯穿始终。
戏不能停，为“豫剧”发扬的不仅是电影中的老俞。现实中，河南豫剧院原院长、国家级非物质文化遗产代表性传承人李树建也在思考这个问题。从17岁考入洛阳戏曲学校，他在40多年的演艺生涯中见证了豫剧的起起落落，却从未放弃过豫剧的传承与发展。“豫剧是我们的根，不能丢。”李树建寻找一切能与当下时代接轨的方式去传扬豫剧。让豫剧搭乘邮轮“出海”，便是他深思熟虑后的尝试。2024年，李树建还在全国各地举办了60场沉浸式小剧场演出，用一种被称为“国潮戏腔”的全新表演形式，巧妙地将摇滚、戏曲、民谣等多种元素融合在一起，用现代乐器伴奏，创作出许多新节目，为豫剧注入了新的血液。在李树建看来，在哪里唱、以何种方式唱，都无碍于艺术的传承。
“00后”豫剧演员聂玉芳通过直播演绎经典唱段、普及豫剧知识，她发现，对豫剧感兴趣的年轻人越来越多，不少人还会私信请教有关如何进一步学习的方法与门道。95后的团长范胜男，花光积蓄组建了青年豫剧团，如今一年送戏入村600场……从直播间到乡间，她们让老戏迷们在家门口就能听上豫剧，让更多的年轻观众认识、爱上豫剧。一代听众老了，新的听众接踵而来。热爱戏曲的人从未离开，因为文化从不会消亡。时代在变革，但“旧”的艺术不会过时，新的技术为文化的传播传承带来新灵感，也总有持炬者将老一辈留下的经典延续下去。
唯有经历过时间的淬炼，才能历久弥新。豫剧之外，其他传统文化同样在时代的大浪淘沙中熠熠生辉。
乙巳蛇年春节是第一个申遗成功的“春节”。（视觉中国 / 图）2024年年末，巴拉圭亚松森的联合国教科文组织保护非物质文化遗产政府间委员会第19届常会评审现场，中国代表团向前来祝贺春节申遗成功的代表赠送红包，“春节——中国人庆祝传统新年的社会实践”被列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。与此同时，在美、加、英、法等25个国家的海外侨团发布的倡议中，力挺豫酒代表仰韶“出海”。现在，在第一个申遗成功的“春节”中，在万家灯火中，在无数回归的民俗文化中，有那些我们熟悉而又陌生的节令、节气、建筑或者人物，有豫剧，也有豫酒。
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