北京亦庄文化地图 ▏在不断革新中突围，中杂跨越语言障碍的文化传播

据记者了解，由北京市文化艺术基金资助，中国杂技团精品队自创、自编、自导的一档新节目《做杂技我们是认真的》将于今年4月份进行首演。
    

“我们的初衷就是想改变观众对传统杂技的看法。”作为节目的总导演李晓强告诉记者，“《做杂技我们是认真的》这个节目，就是一次大胆的创新和尝试。我们想在打破现有表演模式同时，不让观众感觉‘距离’那么远。这个‘距离’有两个意思，一是表现形式变得更容易让观众接受，不仅仅再是‘请勿模仿’；二是表演时会到观众席加强互动，拉近与观众的真实距离。”
    

据李晓强介绍，为了更加贴近百姓生活，表演中不仅将以前传统蹬伞表演时用的油纸伞换成了日常使用的普通雨伞，更是将环保理念融入创作中，使废弃的矿泉水瓶也可以成为演出中的道具。
    

“如果现在还让老百姓看过去传统模式的杂技表演，我觉得他们肯定不愿意看。” 中国杂技团有限公司总经理张红一语道破现今传统文化普遍面临的尴尬问题，“在我看来，随着社会的发展和人们审美需求的提高，任何一个艺术门类都需要不断地完善自己，包括杂技。如果依旧照搬传统模式，在市场上肯定行不通，我们要尝试着和观众的新需求相结合。”
    

杂技这些年来也确实一直在不断地完善和提高。最早的杂技表演多是草台班子、天桥耍把式，那个时候观众看到的可能更多的是一种技能性挑战。现今杂技已成为舞台上的一种综合性艺术，它更多的是展现出力与美的结合。现今的杂技无论是从音乐、服装、造型、道具的设计，还是剧情的编排，或是演员的出色表演，都在不断地创新。
    

“也只有这样，杂技这门中国传统艺术，才能延续不断的生命力。”张红补充说道。

曾几何时，随着欧洲新马戏的兴起，杂技界感受到一种前所未有的迷茫。新马戏对情感的融入要求多一些，但对技巧性要求不是很高。
    

“在这方面，我们中国杂技团的态度是很坚决的——始终要保持我们中国杂技的特有本色。虽然要多学习国外表演艺术的长处，让我们的演员能够发自内心的表演，把情感融入到作品当中去，从而提高综合表现能力，但绝不能一味地去迎合西方市场，要坚守住我们自己的东西。”张红强调说道。
    

记者在随后深入的采访中，慢慢了解和领悟了张红口中的那份坚守。
    

中国杂技团在60余年的发展过程中积淀下来了一种优秀品格——大家亲切地称它为“中杂精神”，而其内涵则有两个方面，一是要有坚持、坚韧、不怕吃苦的精神。尤其是一些需要相互配合的表演项目，少一个人整个演出都会受到影响。因此在中国杂技团的演出中，只要演员上台了，哪怕是打着绷带，也会坚持演出；二是在技术层面。中国杂技团代表着国内顶级高难度杂技的水准，无论是在节目编排还是演出中，都不会轻易地把技术动作简化，表演中会对每一个动作精益求精，哪怕是一个踢腿，这是原则。
    

李晓强回忆一次演出时说道：“当时那场演出的场地是斜的，而且坡度还不小，致使翻滚、跳跃、叠罗汉等动作表演起来特别危险，而且难度很大。连主办方和组织者都劝我们演员‘差不多就行了’，但几个杂技演员非常敬业，想办法尽量克服困难，力争认真做好每一个动作。当时我们一个柔术女演员，有一个将下巴贴在地上的表演动作，演出结束后，从脖子至下巴蹭破了一层皮，看着都心疼。”

    “去年，我们在博纳星辉办了一次‘城市建设者’专场，也是那次让我深感文艺院团肩上责任重大。”据张红讲述，当时前来观看演出的工人们离开工地时，不仅特意洗了澡而且统一穿着崭新的白背心，干干净净地进入剧场观看演出。演出过程中，很多工人都很激动，甚至一直到表演散场后，还留在座位上回味着刚才的表演。
    

“2016年，通过开展国家艺术基金扶持项目，杂技团先后在开发区共表演了28场。而且我们同开发区工委宣传部、社发局，开展了一系列文化艺术演出战略合作，无论是京韵杂技剧《北京》、儿童神话剧《哪吒》，还是《北京时间》北京亦庄宣传片中的杂技快闪《帽子》节目，再到机器人现场的人机互动交流，都是想要营造并丰富开发区文化艺术的氛围。”中国杂技团国内市场部经理王强介绍。

中国杂技团还与开发区建立了长期的文化艺术合作机制，包括艺术培训、社区和企业等基层文化公益演出项目。仅去年和前年两节期间，就了组织15-20个企业和社区观看杂技表演，并根据实际需求予以节目或硬件设施等方面的支持。之前签订了10场战略协议，部分演出也将于今年继续开展。
    

另据了解，下一步中国杂技团新的培训中心建成后，影响力还会继续扩大。如今杂技团的老师们不仅会定期开设课堂授课，艺术人才也会深入社区进行辅导教学，更有假期小达人训练营、少儿培训班等青少年课外活动。
  

“在开发区我们也收获了很多。2016年开发区成立文创联盟，对我们来说就是一件大好事。让我们各家文化企业有了归属感，结交了许多朋友，可以抱团取暖，大家互相了解、资源共享。在开幕式上，我们就和四达集团、博纳星辉剧院签订了友好单位协议。如今，我们和四达集团一起，将杂技表演带到了非洲。在博纳星辉剧院我们也进行了多次演出，效果都非常好。”张红补充说道。

记者从中国杂技团国际市场部了解到：截至2018年年初，中国杂技团的国际场次演出计划档期已全部排满。

“中国杂技团的国际演出，一般需要提前1至2年开始预订。我们的节目在国际马戏演出中，通常扮演着撑场和压轴的角色，而且在同场次演出中，演出费通常也是最高的。”国际市场部陈珺珺告诉记者，“每一个欧洲大型比赛的现场，都会有马戏团的老板在现场抢单。《协奏·黑白狂想——男女技巧》这个节目刚刚表演完，甚至还没到颁奖环节，国际订单就已经来了。后来因为订单太多，只能采取竞价的方式决定场次安排。”
    

迄今为止，中国杂技团共出访了126个国家和地区，平均每年出访国家近20余个。
    

中国杂技团受追捧程度，不仅体现在演出场次的火爆，更是得到了世界顶级赛事的认可。摩纳哥蒙特卡洛国际马戏艺术节，作为世界杂技从业者的终极梦想和追求，是目前世界范围内权威性最强、影响力最大的国际杂技马戏赛场，其最高奖——“金小丑奖”更是被誉为世界杂技的“奥斯卡”。

在37届马戏节上，中国杂技团凭借《俏花旦—集体空竹》和《圣斗—地圈》两个节目，一举拿下两个“金小丑奖”。在随后的39届艺术节上，《协奏·黑白狂想——男女技巧》更是再次摘得桂冠。
    

用张红的话说：“杂技演出实际上是一种没有语言障碍的文化传播，特别是现在国家提出一带一路，让文化走出国门是对中国文化的一种很好宣传。作为文化院团我们应该勇担重任，通过到国外演出等文化交流方式，将中国传统文化精髓和中国精神传播出去。”