我猜你一定不知道，马格南在中国办展啦!

当我们回顾整个新闻报道纪实摄影史，这些经典的图片一定会抢先进入到我们的视线。 这每一张图片都在摄影史上占据着重要的地位，它们不仅是对历史重大事件的时间切片，更在一定程度上促进或者影响着历史的进程。现在，传奇摄影师的珍贵手稿首次登陆中国，还在等什么快来和我们一起看看吧！

▲《诺曼底登陆日》

▲《布拉格》

▲《原子的达利》

▲《最后的度假胜地》

拍摄以上图片的摄影师分别是：罗伯特·卡帕、约瑟夫·寇德卡、菲利浦·霍尔斯曼、马丁·帕尔，这些大名鼎鼎的摄影师为世界记录了宝贵的画面，他们不仅都有着传奇的经历，更都具有一个共同的标签——玛格南（Magum）。

那么问题来了，玛格南是什么？

玛格南（Magnum）这个词在拉丁语中意为“伟大，顽强”，1947年以后，它成为一个享誉世界的摄影图片社，这个精英摄影师组成的团体由罗伯特·卡帕同布列松、大卫·西摩和乔治·罗杰一起创立。

在画报和报道摄影的鼎盛年代，马格南这群特立独行的摄影师的镜头，被形象地称为“世界的眼睛”，因为他们总能出现在世界大事的第一现场，拍下令人印象深刻的照片，树立了报道和纪实摄影的世界标杆。因此，加入马格南意味着被一个专业共同体所接纳，就像胸前别上勋章。

▲埃菲尔铁塔的刷漆工，1953 年，法国，巴黎

用创始者之一亨利·卡蒂埃-布列松的话可以很好地描述这个团体：“马格南是一个思想的共同体，是一种共通的人性，是对世界的好奇，是对事实的尊重，以及用视觉转述事实的渴望。”

▲马克·吕布当时拍摄的底稿

现在，玛格南摄影师们作为一个集体，第一次把展览办到了中国。这个名为《马格南手稿：摄影经典的诞生》的展览不仅展出了一批广泛传播的摄影经典名作，并且把它们的底片接触印样一同展出，涵盖了六十余位马格南摄影师，作品时间跨度近八十年，最早的拍摄于1933年，最晚的拍摄于2010年。

这个珊珊来迟的大展究竟有什么特别之处呢？

我们知道马格南摄影师创造了很多广为流传的经典名作，却鲜有人知道这些名作的原始底片印样是什么样的。在当今数码横行的时代，我们已经习惯了按快门与看照片之间的无缝连接。而在胶片摄影的年代，摄影师必须先在暗房把胶卷冲洗出来，再把胶卷和相纸贴合，印出第一批小样才能第一次看到自己的作品，再用放大镜看小样来挑选照片。接触印样在功能上类似于今天看数码照片时的缩略图，所不同的是，它是完全未经筛选和修饰的原始档案。

▲ 切·格瓦拉在哈瓦那的一家酒店接受采访，这张照片也成为他的经典形象，“叼着雪茄的格瓦拉”，1963 年，古巴

▲ 雷尼·布里拍摄底稿

此次展览精选了65位马格南摄影师的经典作品，连同它们的底片印样，还有部分早期发表的刊物书籍，一同呈现出来。底片印样虽然只是工作流程中的副产品，却日渐被视为考察摄影的重要文献，因为它记录了摄影师拍摄过程中的路径、思考、成功和失误，比起少数被精选出来的好照片，它具有更丰富全面的信息量，也被视为还原情境的依据。这就如同现在我们把数码照片放置在电脑里，来回比较筛选，最终得到满意的照片。