法国，诺曼底，海岸牧场。
一颗树下，
朱丽叶·比诺什为你读一首诗。
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《Back to The Origin 回到初心》完整短片。
不得不说，这是一支文艺十足的短片。直到结尾，你可能才发现这是一支广告片。在不到3分钟的故事里，你沉浸在法国文艺女神朱丽叶·比诺什所在的世界，穿过清新的牧场、茂盛的草甸，在春夏明朗的气息中，走向天水交接的海岸线。
她一边走，一边用诗歌般的旁白，回溯自己对美、爱与艺术的理解，寻找她的寻找，探索她的探索。
这位法国“国宝级”的传奇女演员，似乎有你难以想象的旺盛精力。她一生都在不断地打破限制，发掘自身的可能性。从表演到画画，从跳舞到写诗，她的好奇和本真，塑造了自身独特的魅力。
作为演员的那个朱丽叶，成为了一种象征，一本“行走的电影教科书”，一个“世界电影旅行者”。与世界上最好的导演合作，拍摄大量高品质的文艺片。她热爱挑战，热爱冒险，却清醒知道自己不要什么，比如对好莱坞永远充满了怀疑和戒备。
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朱丽叶·比诺什荣获了威尼斯国际电影节、柏林国际电影节、戛纳国际电影节的最佳女演员，也成为世界影史第一位获得欧洲三大影展影后大满贯的影星。图为她的一些代表作品：《红白蓝》系列之《蓝》，《甜蜜爱丽丝》及《合法副本》。
“
我喜欢冒险，喜欢不断探索自我。表演是最接近的方式，是生命重要的一部分。
”
作为画家的朱丽叶，则从小学习画画，从未曾间断练习。诗人朱丽叶，出版过自己的诗画集《Portraits-in Eyes》；作为舞者的朱丽叶·比诺什，毫无舞蹈经验，直到43岁才忽然决定学跳舞，并开始世界巡回演出。这样的爆发力和勇气，让人一边惊叹一边错愕。
所以，当短片中的班多钮风琴声从远处飘来，比诺什用诗一般凝练的语言，讲述她对于
美、天性、初心和情感
四个词的看法，这个时候，你更相信这是一支关于她个人内心的短片。这里每一幕，都是她在扮演着自己。
风起，树摇，鸟鸣。短片的片头，树影婆娑下，朱丽叶困倦了躺在草地上，她手中捧着一本书。风吹动的书页，就像是她吟念的诗句。
“
我爱，这不可言说的美／一阵风的耳边低语／一句念出来／就忘了的诗句……
”
阳光下她或许打了一个盹，不小心走进了一个白日梦境……
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美国诗人惠特曼的《草叶集》。
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朱丽叶在牧场草甸上行走，念出《草叶集》中经典的诗句“哪里有土，哪里有水，哪里就长着草”。
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短片最后一幕，她回到了开场时的场景。阳光和云仍然很美，风的声音不止。她举过诗集遮住自己的脸庞，屏幕像她的视线般黑掉。一首一尾，你才醒悟，中间是否是一个梦？
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身着红裙的舞者在草甸上起舞，宛若一尊动态雕塑。
广袤的草甸上，一位老农拉着班多钮风琴，曲调悠扬，远处奶牛闲散吃草。阳光下，白床单随风起伏，一位红裙舞者跟随音乐游走其中，我们似乎看到了20年前穿红裙的朱丽叶·比诺什。
短片中的红衣舞者指代了朱丽叶·比诺什自身，她是一位不折不扣的舞者。一个从43岁才开始决定要跳舞的人。而她跳舞的初衷，是想
“要把自己的身体练就成令人信服的自我表达工具”
。45岁的时候，她联手“现代舞第一传奇”Akram Khan，带着她的首支现代舞剧《我之深处》展开全球巡演。
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舞蹈中的朱丽叶，她曾说 “我最美丽的时候，就是我最快乐的时候。”
在诺曼底的草场上，朱丽叶·比诺什手拿笔刷和调色盘，举手间已完成一幅抽象画。成为演员之前，比诺什从小学习绘画，后来当她挑战跳舞的时候，用画画来安慰自己：
“
我就想象，舞蹈不过就是在空气中画画。跳舞之后，每当拿起画笔，又感觉自己在纸上舞蹈。
”
她曾出版过画册，举办过个展。早在1991年的电影《新桥恋人》中，她饰演街头艺术家，画下自己的自画像。在电影《文字与图像》(Words and Pictures)中，里面出现的油画也都是她自己的创作。
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朱丽叶比诺什画画时的场景，以及她出版的诗画集《Portraits-in Eyes》。
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正如她自己说的那样，无论做什么，自己都在努力地寻找好故事。或者是从自己身上，寻找更好的讲故事的方法。绘画的比诺什，她扮演的正是自己。
小男孩拿着红气球，走向一座海边教堂，他松开手，气球随风而逝，飘向天空和更远的地方。在这部短片中，小男孩放出的红色气球成为一个关键意象。
某种程度上，它代表着女主角一直寻找的“初心”。
总有一天，它会随人的长大而远走，但是总要记得
“自己从哪里来，为什么出发，将去往哪里”。
朱丽叶·比诺什曾与侯孝贤导演合作过影片《红气球之旅》。她喜欢那段拍摄经历，也喜欢那部让她纯粹放松发挥的电影。她说：“看完成的电影时就好像看到一封导演写给当时演戏的你的一封情书”。
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《红气球之旅》电影剧照
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短片中，男孩放开手中的气球，气球升上天空，飞过教堂，穿过小镇。它最终会去往哪里？它会记得自己曾经的路吗？
