涉过愤怒的海，又烂又好

《涉过愤怒的海》上映了，被压了４年终于上映。

这部由曹保平导演的电影，观众走进电影院前，翘首以盼，走出电影院后，褒贬不一。

关于本片的争议有很多，各个话题里最居高不下的就是“曹导这电影到底算不算拉了？”

要🍑说，算！

虽然它保持了一贯的曹氏工艺水准，在视听语言上非常牛逼，尤其是高潮将起时的天上下鱼。

和最后老金被“吊死”在桥上的镜头，将冲击力和深刻性拉满。

最多屏摄镜头

整个剧情也够疯，正如它宣传上一再强调的“18禁”，是国产片久违的爆裂。

两个孩子畸形的爱恋，一场莫名的死亡。

两个城市，本土的海港，狂风暴雨，是白刀子进红刀子出。

异国的东京，沉闷压抑，是尸体的冰冷和僵硬。

在这样的海风中，黄渤抄着刀，从海上追到地面，从市中心杀到礁石海岸。

而后在相撞翻倒的轿车里揪出被庇护的“凶手”，在酝酿着风暴的天空下留下一张无声嘶吼的脸。

生猛，暴戾，仅是一桢定格画面，就传递出了“灼心”感，无愧为《灼心三部曲》最后一部（《她杀》也被卡了）。

“血色馈赠”

因此🍑必须要说，《涉海》绝对不是烂片，至少也是一部及格线上的作品，而且比大部分上映的华语电影都要好。

但咱们现在说的拉，更多指的是节奏和叙事的拉。

如果将它和过去曹导的电影相比，那算是大拉特拉。

可能有人会犟嘴说这部豆瓣７.７分的电影怎么能算拉了呢，🍑今天从电影本身和导演风格来盘盘这部《涉过愤怒的海》究竟拉哪儿了？

⚠️以下内容涉及严重剧透，未看过电影者谨慎观看

这部占据近期话题中心，豆瓣热门的电影讲的故事其实并不复杂，咱们先来看看豆瓣给的简介：

这个“为”就很灵性，很东亚，看过电影的朋友都记得老金在得知女儿失踪的消息去日本堵李苗苗的时候还在算计自己成本，嘀咕着“我那十几条船还给扔在海呢”。

因此，咱撕开假面，这个电影讲的其实是一个虚伪的自认为爱女儿的父亲因为女儿死了还死的很不体面，觉得丢了自己的脸，一门心思找最大嫌疑人李苗苗复仇，和同样“母爱爆棚”庇护儿子的母亲展开的“猫抓老鼠”戏码，最后被女儿的真正死因重创，破防了的故事。

故事很有噱头，内核也很深刻很犀利，不过这次曹导没讲好。

单从观众视角来说，《涉过愤怒的海》全片最大也最显眼的问题就是“拖拉畸”式叙事。

首先是“拖”，在观影过程中，观众多次以为电影该结束了，但没想到还有。

第二幕高潮抓到李苗苗就该快进第三幕高潮了，又来了一段苗母撤诉，苗父发疯，老金放人，观众等啊等，终于等到《被嫌弃的松子的一生》的神似画面，“安全岛”打在荧幕上，才等曹导拖完。

咋说呢，跟遛狗似的，就挺累的。

除了这种节奏的拖，还有就是影片主题重点和悬念上的拉。

一部片子看下来你不知道想要表达的是，血亲复仇的正义性探讨、人性的阴暗、缺爱小孩的叛逆、青少年犯罪、男权的压迫还是家庭中父爱和母爱的缺失亦或者家庭中的假面。

想讲的太多了，每点都要cue到，直到最后的落点落在安全岛上。

观众“なるほど”搜得素耐，差点没能过海。

而本片开始也是最大的悬疑，莫过于老金的女儿是怎么死的。

但我们亲眼见证着，悬疑从“女儿是怎么死的”演变为“究竟是谁杀了女儿”到用了三分之二的篇幅讲“李苗苗在哪”和“李苗苗死了没”。

这种用另一个悬念来讲述主悬念的手法本不稀奇，讲得好你就是影视佳作，能最大限度挑逗观众感官，给予致命一击，像《看不见的客人》《非常嫌疑犯》和《穆赫兰道》都是很经典的案例。

但这种手法最容易出现的问题就是以次代主，最后拉不回来了。

观众没有恍然大悟，为导演精湛的讲故事技巧拍案叫绝，而是“原来你还知道你要讲啥啊”的无力。

闫妮戏份不多但表现亮眼

而本片被说的最多的部分“愤怒”，恰恰也是它最畸形的一点——情绪的片面与态度的傲慢。

由于全片的情绪基调是愤怒，加上全片的主次角团队没有一个正常人的设定，让这部片子的人物缺乏了主次感和典型性。

两个成年人愤怒的像一对颠公颠婆，上演颠峰对决。

两个小孩是缺爱破碎极端女M和反社会边缘型人格障碍男S的卧龙凤雏。

问题最大的就是两个成年人，咱们承认黄渤周迅演技好，尤其是黄渤，两个多小时的戏愣是撑住了，但曹导显然没用好这俩好演员。

黄渤的好是啥——全面，尤其擅长演底层角色，表现情绪的横向跨度。

周迅的好是啥——层次，通过微表情、微动作和台词处理情绪的纵深跨度，从而让爆发更有张力，达到“一切爆发都有片刻的宁静，一切死亡都有冗长的回声”的效果。

可是在这部电影里，两个人的愤怒是单一的。

黄渤的怒，是女儿失踪了愤怒，死的难看愤怒，抓不到人愤怒，抓到人结果谜底揭晓了开始哭，勉强算两层。

周迅的怒，是儿子被人追杀怒，儿子被亲父憎恨怒，儿子可能死了怒，然后就下。场。了。。。

两个好演员，形象单薄加使用方式歪了，造成人物弧光的断裂和用力过猛，也让《涉海》又名《疯狂的MAX4：狂暴之路》。

更重要的是，情绪的单一导致了片中本要突出的核心人物以及核心矛盾问题的减弱。

那个最核心的部分也是这个电影一直抻着劲儿想表达的，就是一个看似爱女儿实则不爱的父亲，以及由缺爱家庭所成长出来的孩子又是怎样延续自己的人生轨迹的。

针对这一核心问题，曹导试图用两个孩子来给出答案，一个就是出场就死亡的女主，另一个则是具有反社会人格的男主。

可是，这两个孩子是否又是成人视角中对“问题小孩”的刻板印象呢？

缺爱，就要找男人做爱，要扔鞋子证明爱，要自残要为了男友献出身体。边缘，就要给流浪汉下毒，拔奶奶氧气管，折腾妹妹施暴女友。

他们要喝酒要蹦迪要乱交要坏，这才是一个原生家庭有问题的孩子应有的生活方式，这种傲慢的视角，只会让本就破碎的小孩更加破碎。

当然曹导的镜头还对向了一些亚文化群体，这更凸显了电影的傲慢。

豆瓣热评说这电影得罪了二次元，可不是嘛，把coser拍成了牛头马面，寻衅滋事的坏种，就跟拍同性恋电影都是娘娘腔一样，仿佛还停留在封建时代。

也是因为电影想要表达的太多，将一切问题的原因都停留在了表层，并且以最刻板的形式发生，这就造成了一种叙事的轻浮和成年人凝视的不屑感。