新艺术风格派 联发 NEW AMOY DECO 2.0
近年来，中式唐风宋韵盛行，建筑作为大众精神载体的一种形式，同样要承担起传承传统文化的重任尤其是人居行业，集中凝视着新中式独有的东方魅力。观察中国传统建筑就像看一幅卷轴画，慢慢打开才能完整地把这幅画所表达的空间感觉出来。那么观察新艺术风格建筑，就好像在看一幅西方的油画， 可以从某一个确定的视角来完整地观察这座建筑。
新艺术风格派的特征是什么呢？
我们又该怎样完成建筑本土化的华丽蜕变呢?
新艺术起源于1890年至1910年间，新艺术运动带来了一种新的装饰艺术风格，并在整个欧洲和美国蓬勃发展，其影响跨越了建筑、室内、珠宝、海报和插图等设计行业。新艺术风格建筑模糊了建筑和装饰之间的界限，包括大量的有机曲线与拱形、染色玻璃与缤纷的颜色、精雕细刻的铁艺图案、艺术形象等。有机的曲线是新艺术运动建筑的一些最具代表性的元素。联发 NEW AMOY DECO 2.0是新艺术风格派很好的代表作品。
日清设计与 NEW AMOY DECO 的故事，追溯到了 2021 年夏天，联发集团希望在厦
门建一座特别的住所，它将承载联发集团所在城市——厦门的文化和居住精神。
经过设计团队研发，NEW AMOY DECO 1.0 诞生了。联发集团全国首创 New Amoy
Deco（新厦门装饰风格）创造并弘扬厦门生活方式。持以贴合生活的审美、对不同城市文化的尊重、适合当下的现代工艺工法，联发还将 New Amoy Deco 1.0 带到十余个城市，传达常新、艺术、温情、开放、鲜活的新厦门人文生活价值观。
南昌成为重点试点城市，
设计师将打造属于南昌的自然都市与时间岛屿 。
水 ，是南昌的气韵 ，也是南昌的道路，
南昌人经由赣江进入鄱阳湖 ，再出长江 ，便可到达任何一个地方， 山 ，则是南昌的骨 ，是南昌的底气。
厦门因海而兴，
西方音乐艺术的曼妙声音与海洋交汇千里碧波的海湾上，
是一座绝美的浪漫城市也是闽南的文化根脉。
在地文化与自然元素的演绎 ，打造伴山水而生 ，栖林下而居的自然生活空间。
历史文化背景是衍生新艺术风格建筑的摇篮，我们很难用一种风格来定义新艺术风格，多元混搭才是它的本质。
新艺术风格从相当广阔的范围中汲取灵感，既有当代的艺术运动，又有来自传统的因素，或是欧洲本土文明，或是来自玛雅文化的灵感。并结合了因工业文化所兴起的机械美学，最典型的特点就是几何的、纯粹装饰的线条。典型的新
艺术风格即金属隔断、圆润的弧线，流露出浓浓复古奢华风情。
整体建筑风格共同的特色是有着丰富的线条装饰与逐层退缩结构的轮廓，以及堪称完美的对称美感。
PART
联发 New Amoy Deco2.0 迭代升级，以鼓浪屿“历史国际社区”多元建筑为蓝本，将厦门鼓浪屿建筑特色与在地的人文情愫糅合在一起
，写入崭新的时代建筑中，结合 New Amoy Deco 百年原色的红砖、花砖、穹顶、铁艺等设计元素，筑就开放式、艺术感、精当合宜，有新意又充满温度的人文空间，创造开放包容而更有温度的现代人文生活方式。
传达凝练百年地域风情美学，鼓浪听波、琴声诗意，艺术不再高高在上，而是通过精炼厦门风情建筑的方式，用现代的语言和材料阐释飞檐建筑艺术。
门楼用东西方杂糅的美学语言，传承闽南建筑艺术。采用对称式构图，中间为超尺度酒店式落客等候空间，营造高端度假沉浸式归家体验，门头的细节也进行了精细化设计，屋面取形于鼓浪屿经典建筑的檐口，转译为门头造型的折型屋面。八角形屋顶气势恢宏，由香槟金不锈钢密拼而成。整个屋顶遵从布局对称、恢弘大气、层次分明的整体序列。
售楼处的立面设计独具匠心，以悬山式建筑的“五花山墙”和入口处的红砖墙面共同构成了重要的公共景观背景。它们不仅限定了花园与售楼处的抽象边界，还作为项目的一个天然标志，彰显独特的建筑美学。
为充分提升品质和格调，设计师将华尔道夫酒店的设计理念融入入口形象设计。华尔道夫酒店是奢华酒店的代表，将鼓浪屿南洋建筑、欧洲建筑、海岛风情等一众要素融于一身，一个极具海派新艺术美学的建筑诞生了。
壁灯与影壁增加了酒店式入口体验的仪式感，灯柱采用金属结合云母石做法，整体简约大气。隐壁采用石材浮雕做法，精准优雅。建筑材质的相互碰撞，创造出独具联发特色的建筑风格。木林相映，光影斑驳，万境水岸被绿意浸染，而漫步其中的居客，也能够在设计之中感受到独属联发的文化包容，把新艺术风格融入生活。
PART
《空间的诗学》中写道：“艺术家不是像他的生活那样创作，而是像他的创作那样生活。”
设计师参观考察了鼓浪屿现存别墅后，一比一复刻“一大两小”拱券的循环组合形式。成为
艺术化、精神化的转折空间，将观者逐步引入。拱券产生的各种曼妙弧形是新艺术风格建筑的重要曲线特征。
如何在有限的空间大小下表达空间推进是设计师进行构思的重点，类似钢琴键的旋转柱调节光线强弱营造的丰富光影变化是对这个问题最好的解答。钢琴旋转柱与投射在地面的影子组成黑白琴键，光影的边缘变化突出设计元素，塑造出极强的形式感。
PART
花厅设计采用外双层内通高的方式演绎具有南洋休闲风情的景观花厅，通过四边设置壁柱打开转角，引入景观，模糊室内外界限，双层的挑檐又极具梦幻层叠感。
驻足花厅
，
烦恼被收进深海
鹭鸟于耳边轻吟
，
交换森林中的秘密
花厅的设计了延续 New Amoy Deco1.0 厦门风元素：红砖、金属构件、玻璃穹顶。
“红砖” 与 “构件” 是此次设计选取的文化符号。通过场所隐射，对精神尺度的把握点到即止，留有一定的想象空间。这两个文化符号是空间的“灵魂”，红砖材料形式代表了厦门当地独有的文化。砖块的缝隙令空间产生一种神秘的秩序感，而金属构件取形于蕉叶根茎的构件加强了秩序感的产生。二者共同表达了自然与人文相协调的闽南在地文化。
PART
立于场地，感知空间、时间的不断变化，让光影、风声、树语、鸟叫、虫鸣，共同形成集体记忆。配合以芭蕉叶屏风、座椅等饱含细节的设计，重新唤醒生命中关于美好的记忆，并进而烙下此时此地此人的痕迹。
洽谈区的设计，建筑师尝试用景观的思维进行建筑创作，想象一个精致的弧形屋面漂浮在公园上方，下方为散落的盒子式样板房空间。整个建筑去立面化处理，无固定观赏角度，全面向景观空间开放。空间由悬挂壁炉为起点， 仅仅由几组屏风进行过度，若隐若现，形成可游可观的休憩会客厅。
芭蕉叶屏风，蕉叶屏风是一种室内软景的室外运用，屏风整体设计模仿芭蕉叶的形状及经脉，犹如一片片芭蕉顶起一片轻盈的叶子。设计师用全新的比例及焊接工艺，将舒适安逸的生活氛围植入，产生闭而不隔，遮而不挡的视觉效果。
以上就是 New Amoy Deco2.0 为南昌注入新的生命力的故事，期待四个模块的组合未来在更多的城市落地。它成为启礼南昌人文艺境生活典范，凝聚人文与建筑的融合与探索。设计团队不停地用初心与外界建立联系，由“一”生出欢喜，用“设计”勾勒二、三...2.0 的南昌落地实践也论证了新艺术风格派的黄金时代和艺术价值不会因为时间而消失。
