上周末，十点君去欣赏了寡姐的秋衣，本来准备回来和你们分享的，回到家却怎么也下不了手攻击我女神的作品......
于是，十点君只好请来了小丑，给你们分析分析女神的肉色秋衣。
作者：小丑
来源：库布里克的小丑（ID：joker-movie）
经作者授权发布
这几天，相信大家都被「攻壳机动队」刷屏了。
对于一部有着寡姐，以及原著大IP配置的大片来说，口碑不高：
豆瓣6.4分，烂番茄47%新鲜度，IMDB给点面子，有6.9。
很多朋友都知道，「攻壳机动队」的改编基础，是士郎正宗创作的漫画。
在此之前，已经有不少电影和电视动画版本了。
它对于未来设定很酷，但却带着暗黑，悲凉的色调：
未来，科技和网络发达，人类和机械可以相互结合。
人类身体的任何部分都能换成机械，即义体。
有的人，就为了能畅快地喝酒，换了个加强机械肝。
在这样一个发达的网络时代，通过技术，已可实现人类和计算机相连接。
人类可成为信息终端，进入信息量巨大的数据库中。
但弊端也出来了。
比如病毒可以通过网络入侵人的电子脑。
出于某种目的，还可以对人输入虚假记忆。
除此之外，里面宏大的世界观，更为这个IP带来了独特的魅力。
押井守1995拍的「攻壳机动队」，有着极大影响。
后来的「黑客帝国」，
片头的代码，人体接入电脑网络等设定，就是从这部动画里面来的。
（「黑客帝国」的代码片头）
（押井守1995年版「攻壳机动队」）
所谓攻壳机动队，指的是隶属于公安九课的一只义体人部队。
这伙人，专门打击此类网络科技犯罪行为。
这伙人的义体改装程度不同，队长草雉素子，官衔少佐，除脑和脊髓外，她已全部义体化。
因此，本片的英文名就不难理解了：Ghost in the shell，即壳中的灵魂。
身体只是灵魂的容器。
这次的真人版，也在很大程度上还原了旧版动画中的经典场景。
在如今技术的帮助下，这些场景有一些做得比旧版还好。
少佐从高楼跃下：
(押井守动画版)
（2017年真人版）
少佐在落地窗前坐着：
义体人的生成过程：
还原少佐的好战友，装着义眼的巴特：
经典的大战思考战车，其中少佐肢体分离的段落，也是不可缺少的。
不过，在动画中，很多时候，少佐打架是赤果果的。
这在真人版中这就还原不来了。
但是，导演用了一个折中方案：
让寡姐穿上了一套“秋衣”，颜色为肉色。
对于这部真人版，我觉得，其实前半部还算可以接受。
即使对于非原著粉来说，如果您想看未来科技感极强的画面及设定，前半段也有一定吸引力。
但如果您想看到火爆的动作场面，或许就要先降低预期了。
在动画版中，动作场面就不算多。
真人版依然如此，但除了开场外，后面的动作场面越来越没劲。
对比下。
1995年的动画版中，有一场戏是少佐穿着可隐身的热光学迷彩打罪犯。
整个过程时间虽短，但通过细节和场面调度，动作连贯流畅。
但到了真人版，虽然保留了这段打斗情节，却是通过剪辑，草草了事。
但这个真人版最让人诟病的地方，是把原作中的魂给丢了。
虽然本片还原了不少动画版中的经典场景，但都是为视觉服务。
「好莱坞报道者」评价道：
身体多于大脑，视觉多过思考，原版那种黑暗、诗意又充满神秘感的精髓荡然无存。
在人设上，旧版的主角是少佐草雉素子。
真人版中，寡姐扮演的主角名字叫米拉。
这必然引来原著粉的不满，但如果从电影美版化来看，换个名字多少还可以理解。
只是到了后来，观众才发现，米拉和少佐被编成了同一个人。
虽然这样的改编，在故事中是说得通的，但问题是，这个梗很老套无趣。
非要矮子里挑个头的话，也就比美版「七龙珠」中，将悟空改为美国高中生好一些而已。
更大的问题在于，本片的故事被改成了一个俗套的套路：
后半部，成为米拉弄清自己的身世，并端掉BOSS的过程。
咱不妨看看1995年版「攻壳机动队」的魂，您就会发现这次改编的档次下降了不止一点点。
在那部动画版中，那宏大的世界观，甚至上升到了哲学的高度。
尤其是傀儡师的情节，更是立意的升华。
傀儡师一开始是少佐等人的追踪打击对象。
他没有躯壳，只是一段代码构成的程序。
但却在网络游弋的过程中产生了意识。
有了意识后的傀儡师，变得极其强大。
包括少佐等人对他的追击，实际上也是傀儡师布下的局。
目的，只是为了让自己成为一个完整的生命体。
这其中，一层层地带出了灵魂与壳之间的思辨。
第一层，傀儡师自称生命体，人类反驳道：
生命体？你只不过是一段自我保护的程序。
但傀儡师却淡淡说道：
你们的DNA，不也只是一种自我保护的程序？
进一步，人类再次质问：
你即使有灵魂，也无法证明你是生命体。
傀儡师的回答更是让人类无言：
证明这件事本身就是不可能的，因为科学至今仍然无法定义生命。
有灵魂但没有躯壳，算不算生命体？
就像少佐，虽然她有灵魂，但她的义体却是随时可以更换。
长出来的躯体，和装上去的躯体，差别很大。
再进一层，傀儡师还意识到：
虽然他有灵魂，自称生命体，但是并不完整。
