我们需要一座什么样的博物馆？

暑期已至，博物馆持续“升温”。故宫、国博精准到秒的“抢票攻略”，各大省级博物馆门前人头攒动，不少中小博物馆取消预约制度……平日里，博物馆是研究者的“学术殿堂”，是文博爱好者的“乌托邦”，节假日里，博物馆更多变成了新媒体博主的打卡圣地、观众的旅游景点。

文博从业者对“拍照打卡式”逛博物馆感到不满，普通观众面对浩瀚的博物馆藏又容易产生“知识焦虑”，这种博物馆的“雅”与“俗”之争，带出了一个问题： 我们究竟需要一个什么样的博物馆？

博物馆收藏着人类的历史和文明，讲述着人们的精神文明的历程。但是，只有大都市的博物馆才能收藏人们的文明吗？其实不然，在那些独具地方特色的建筑里，博物馆更能与人产生亲切的联系。

江南，是地方志，更是一个文化和器物的符号。吴江人民的文化认同，是对水乡古镇的深情，是对蚕桑丝绸文化的自豪以及对千年运河文化的尊重和传承……

吴江拥有悠久的历史，自公元909年设立吴江县以来，一直是吴越文化融合的产物。作为吴江文化的延续，苏州湾博物馆以其具有地方特色的馆藏和创新的展示形式，成为吴江地区的文化名片。

2024年5月1日，苏州湾博物馆推出 “天堂里——工艺的苏州与杭州” 展览，展示金属器、玉器、瓷器、竹木器、丝织物和非遗工艺品工共113件（套）。

湖光山色的美景滋养出苏杭人对于精巧、雅致的追求，他们用灵巧的双手，编织湖蓝色的诗篇。观众走进展厅，既能感受唐诗宋词笔下苏杭的人间烟火，也能感受非遗传承人精益求精和趋时应求的精神。

“金题·芸香——吴江馆藏近现代（法书、图书文献）展” ，展出了 吴江馆藏的名家、名人法书60余件 ，约略涵盖了近现代中国书法的代表人物，也包括 吴江地方名人的作品 。李泽厚先生认为，书法是“有意味的形式”。 诚然，展览中的一笔一画，勾勒出了吴江人文的历史回响。

上至史前新石器时代的马家浜、崧泽、良渚文化时期，下至明清及近现代 ，苏州湾博物馆2万余件藏品，共同展示着特色鲜明的吴地文化。

这里没有如故宫、国博般波澜壮阔的文物展现，观众却能在特色馆藏中，细水长流地感受吴地文化的精巧，产生对吴地文化的认同和情感共鸣，收获属于自己的文化体验。

时至今日，除了文物收藏功能， 博物馆还承担着文物阐释的责任 。讲好故事，向观众阐释博物馆展陈的内涵，能体现博物馆的努力和能力。

常设展览 “吴韵江南——吴江历史文化陈列” ，其作为苏州湾博物馆常设展，展览时间横跨七千年，从史前先民，至吴越先辈，吴江七千年的文明跨度，在观众面前徐徐展开。

太湖之滨的新石器文明；吴江纺织业“衣被天下”的繁荣；费达生、费孝通姐弟与江村的情缘；中国科学院院士程开甲先生在吴江故土倾注的拳拳家国之心……宽阔的展厅，轻巧的动线，讲述着吴江文明的发展轨迹。

苏州湾博物馆用一场原创展览，讲好了吴江故事。

“数字元平台” 是苏州湾博物馆特色文博展示项目， 围绕“文明探索”构建各类临展数字空间和馆藏文物展示 ，在场及在线观众创建虚拟分身进入其中进行沉浸式观展和文化体验，跟随 “数字主理人” 探索苏州湾博物馆的数字世界。

数字化发展的今天，用创新的形式讲好博物馆的故事，赋予观众新的博物馆体验，能更好地激发观众的探索欲望以及对文化的感受。

博物馆在诞生之初，是提供给社会精英的文化场地，亮宝式的展品呈现，是精英们的“文化游戏”。 然而，随着时间的推移，博物馆已逐步演变成拓展公众知识边界的文化场馆。

对展品的简单陈列，会让观众产生知识焦虑，但如果拓宽展览的边界，与观众实现多元的互动， 将展品的内涵融入到观众的日常生活中，便可化解博物馆的“雅俗之争 ”。

依托丰富的地方馆藏，苏州湾博物馆结合基本展陈 “吴韵江南——吴江历史文化陈列” ，创设并开展了 “江南丝韵”、“吴地风韵 ”、“博学雅韵” 三大主题系列课程 ，让观众从不同角度和层面感知吴江的历史文化。

特展 “天堂里——工艺的苏州与杭州” 衍生出来的， “指尖上的诗意苏杭”、“经纬千年 大美缂丝” 等社教活动，从江南诗词、非遗工艺等角度，让观众领略苏杭的诗情画意。

在“丝路流光·月下奇妙夜——苏州湾博物馆之夜”活动中，亲子家庭穿上新中式服装，上演古今穿越学记；在“‘香’约端午，‘粽’享童趣”的馆校合作活动中，孩子们品粽子、插艾草、点雄黄，感受传统文化的魅力；在2024年文化和自然遗产日主题系列活动中，观众们听非遗昆曲、参观缂丝工作室……这个巨大的莫比乌斯环，让文物的内涵变得可倾听、可触碰、可感知。