在2016年，黛安娜·达姆娆（DianaDamrau）在大都会歌剧院首演理查·施特劳斯的歌剧《阿里阿德涅在纳克索斯》里饰演泽比内塔Zerbinetta一角，一曲唱毕，剧院的喝彩声就持续了80多秒，连歌剧的进度也给打岔了，称为Show Stopping Ovation，当年只发生过在帕瓦罗蒂、卡雷拉斯、多明戈这些超级巨星身上。
实际上，很多人并不那么熟悉“黛安娜·达姆娆”这个名字，但一看到她的“夜后”扮相，就会幡然醒悟：哦~原来就是她。
到底有多精彩？那就先听她在莫扎特歌剧《魔笛》中“夜后”最著名的唱段《复仇的火焰在我心中燃烧》吧。
听了达姆娆这版的“夜后”，浑身鸡皮疙瘩是不是都起来了？尤其这一段，情感是残忍的，技巧却是华丽的，那几处“不人道”的花腔炫技，更像是鸟叫，而非人声。
“夜后”达姆娆
生于1971年5月31日的黛安娜·达姆娆是德国艺术歌曲的传人，被誉为“新花腔女高音之后”，是当今乐坛罕有的演唱家。
纽约大都会歌剧院
她在歌剧《魔笛》中的经典名曲《复仇的火焰在我心中燃烧》，其音乐的华丽与力度非比寻常，是花腔女高音声部技巧与表现力最高水平的体现，被誉为花腔女高音的试金石。达姆娆正是凭借“夜后”一角，一战成名。
德国维尔茨堡歌剧院
早在1995年，当时24岁的她首次登台塑造的歌剧《魔笛》中的“夜后”一角。演出后，她随即征服全世界最重要的歌剧圣地，曾先后在柯芬园皇家歌剧院、萨尔兹堡音乐节、维也纳国家歌剧院、大都会歌剧院、法兰克福、巴伐利亚、慕尼黑等多个歌剧院15个不同《魔笛》制作中演唱“夜后”。
慕尼黑歌剧院
在2007年，当时36岁的达姆娆就被巴伐利亚国立歌剧院颁授“御前演唱家”头衔，以确认她为该歌剧院10多年来的杰出贡献。一般演唱家，近五十岁才有机会获此殊荣，而达姆娆在36岁就奠定了她在德国艺术歌曲和歌剧界的顶尖地位。
柏林国立歌剧院
《纽约时报》评价她：“达姆娆赋予角色灵敏而辉煌的花腔，具有穿透力的声音，以及无穷的魅力。”
萨尔茨堡音乐节
花腔女高音到底怎么厉害了
被誉为音乐家中的夜莺，花腔女高音的特长就是在高音区的炫技演唱。花腔女高音要求一如一般女高音，需有优秀的高音区演唱技巧，换气技巧，气量和耐力；但音域比一般女高音还要高，声音轻巧灵活、色彩丰富，性质与长笛相似，擅于演唱快速的音阶、顿音和装饰性的华丽曲调，用以表现欢乐的、热烈的情绪或抒发胸中的理想。
近期，英国皇家歌剧院盘点了歌剧中十大最具挑战性的女高音角色——最有名的花腔女高音角色有多尼采蒂写的《拉美莫尔的露琪亚》中的露琪亚、莫扎特的《魔笛》中“夜后”等......达姆娆都曾演绎过这些角色，相较于其他花腔女高音较轻盈的声音特质，达姆娆的歌喉具有无比凌厉的穿透力，是当今罕见的戏剧花腔歌手。
花腔技巧极其苛刻考验人，不仅要满足音域宽广，还需要丰富的情感和力量,可以称得上是需要“整容般的歌艺”。
“整容般”的歌艺
达姆娆被称为“声乐界的梅丽尔·斯特里普”，一方面是外型酷似这位影后，另一方面也因为她的歌声如同斯特里普的演技般，有着无限延伸的可能。她能同时出演一部歌剧中的两个角色，在当代女歌唱家中实属罕见。而相较于其他花腔女高音较轻盈的声音特质，达姆娆的歌喉具有无比凌厉的穿透力，成为当今罕见的戏剧花腔歌手。
她主要过几乎所有歌剧作品极其丰富，如：《采珠人》《魔笛》《罗密欧与朱丽叶》《吟游诗人》《清教徒》《拉美莫尔的露琪亚》《曼侬》《霍夫曼的故事》《费加罗的婚礼》《弄臣》等古典作品，此外还涉猎现代剧目。
达姆娆是美国大都会歌剧院的常客，她在这里曾多次创造历史。2007-2008演出季，她在纽约大都会歌剧院的不同演出分别扮演《魔笛》中的女儿帕米娜和母亲夜后；在《阿里阿德涅在拿索斯岛》里扮演泽比内塔一角，就是文章开头提及的那个让观众忍不住鼓掌超过一分多钟的演出。
为纪念美国大都会歌剧院“入驻”林肯中心五十周年，2017年5月7日，纽约大都会歌剧院在林肯中心举办纪念歌剧GALA晚会，超过四十位歌剧界的超级明星参与了本次纪念晚会的演出。
大都会的当家大腕们都应邀出席并演出了，把这些人都召集来可想而知是多难的事！其中当然就有黛安娜·达姆娆。
达姆娆被乐评人David Salazar称作是当晚最具魅力的表演，她演唱了威尔第歌剧《茶花女》的选段“E strono!”和“Sempre libera”，其高超的演唱技巧和精湛的演技，得到了David Salazar的高度评价：“……你从未听过这样的Sempre libera，每一个音符都独一无二并充满着惊喜……”
