「新商业100人」
是36氪品牌全面向新商业升级而制作的一个栏目。
中国的商业新革命，发端于1980年，但在过去的10年，信息革命取得的成果是最为惊人的。放眼，人类历史经历了三次工业革命，此刻，信息与数据正在以指数形式增长。没有任何公司将免于这场巨变。
36氪将持续关注那些推动中国商业创新的人，并乐于传播他们的思考和经验。
在此基础上，36氪也想找到
同样关注商业创新的你
。
在每次
「新商业100人」
推文后，我们都会选出
5
名
对该行业有关注、有思考、有洞见的读者。
最终，我们将组建出一个
500
人的
读者群
，在这里，可以
了解到各行业的商业信息、结识到各行业的精英人才
。扫描
文末二维码
或点击
阅读原文
，期待你的加入。
文 | 九连环
看起来，尹兴良每一步都踩在了点上。
2016年，当网络大电影风口热到发烫时，新片场作为新媒体影视内容出品发行公司，发行了107部网络大电影，总点击量达15亿，其中不乏爆款。2017年，当短视频成为阿里、今日头条等大平台和风投口中的关键词时，新片场旗下的魔力TV已经管理有上百个短视频内容品牌，从美食类涵盖到剧情类再到电商类。秒拍每月发布的短视频榜单上，新片场旗下的品牌是常客。
外界对新片场的关注度在这两年集中爆发，尹兴良俨然成了次次都算准先机的明星创业者。事实上，这家公司创立已经有5年。2012年，尹兴良成立新片场的时候，这家公司的主要定位还是影视创作人社区，当时他有个更响亮的头衔，国内最大的短片分享平台V电影的创始人。那时微电影正火，创作人拍好片子，多半会在V电影上分享，好跟业内人交流切磋。
现如今再没几个人提起微电影，V电影成了社区BU的旗下业务，网大、网剧、短视频成了各大平台追捧的内容。但无论是怎么个叫法，本质上都是创意与技术。当初做微电影、广告短片的创作者，随着载体的变化，成了今天网大、网剧、短视频的主力军，但他们已经习惯留在新片场构建的创作人社区上。
内容创业成了热土，创作人转了风向，一直被一批创作人当成聚集地的新片场也发展出影业和短视频MCN两大新业务。这家公司的营收拐点随之到来。在接受阿里巴巴、红杉资本等机构的多轮投资之后，2015年，新片场登陆新三板。今年8月8日,新片场完成 1.47 亿人民币的定向增发，由上市公司完美世界旗下基金领投,其他新引入的投资者包括孚惠资本、永桐资本等多家投资机构,并由泰合资本担任独家财务顾问。
尹兴良每步都踩在点上的前提是，他在这个行业撑得足够久，而且终于等来了内容变得越来越值钱的那个拐点。
我们跟尹兴良聊了聊内容的定价，这个行业的快与慢，以及2017年到底是不是短视频的泡沫破碎之年，这位生于1988年的创业者展现出他一如既往的坦率和个性。
以下是访谈部分（经过36氪编辑整理）：
不是孵化器，是品牌管理公司
36氪：1.47亿元对内容行业来说应该算是笔不小的融资吧？
尹兴良：看跟谁比。跟内容创作方面比应该很大，跟其他行业像ofo，O2O比那可能就是小到渣。内容行业是慢生意，不会像其它互联网行业那么有爆发性，恨不能成立半年估值十几亿美金。
36氪：但是过去一年，短视频整体行业的估值也应该上了两个台阶。
尹兴良：那倒没有，全行业中早期的估值是会虚一点，随便一个公司跳出来估值就三五千万，一个亿的，这个太容易了，随便扔了1000万，然后占了10％。你让它赚一亿试试？两码事。但是越往后面，大家越需要看你未来的盈利能力，可能就不会那么拍脑袋了。所以说越往后，融资的复杂度比例越高。
36氪：有了钱之后，是要扩大你们的短视频，还是投入到网大？网大今年不是特别景气，开机量骤减，所以你们是不是更多侧重在PGC短视频这块？
尹兴良：这轮融资的主要目就是投入到生产，建设我们的中后台，建设我们的创作社区和内容生产逻辑，这些都是需要投钱的地方。像我们的项目，单独做就可以了，比如一个项目明显可以赚钱的，可能想投的人挤破头呢。
今年就三大块业务，基于创作人社区，我们有短视频和影业。影业和短视频在我们公司内部的配比基本上是1:1，不管是从人员还是收入规模上，都是1:1。
其实我们正儿八经开始做短视频，也就是2016年年中，从无到有，迅速把这个团队组建起来了。
36氪：当初想要投入这块，是因为短视频风潮已经起来了？
尹兴良：那时还没有。做创作人社区的好处在于我们可能会对行业的动态比较了解，所谓“春江水暖鸭先知”。我们很早就看到社区里很多创业者都在做短视频的一些内容，当时“短视频”这个词还没有特别热。我们的理念是去定义互联网上的影视内容，和这些创作人一起，帮助他们生产出更好的内容来，这是整个公司现在在走的一条主线。我们看到很多人投入到短视频中，于是就成立了短视频相关的业务部门，去跟他们一起来开发短视频的内容平台。
应该从去年年中我们和微博发布战略合作之后，一直到去年下半年，感觉整个世界都在说短视频。我老说看什么东西在风口就看36氪在写什么，你们好像有很长一段时间每周都要有短视频标题的文章。
36氪：如果是2016年，你们签那些优秀创作人是不是相对好签一点？抢的人没那么多，今年的话，相信自带粉丝或者说已经是小IP的内容会越来越难签。
尹兴良：签约在新片场整个体系内不占很大比重，我们整个的业务重点也不在签约上，大部分是我们自己管理的。这些内容品牌都是我们自己从零开始或者重度参与孵化、参与创作的。你可以理解是要么纯是我们自制的品牌，要么全是我们共建的品牌。如果它已经特别火了，我也不觉得我们能给予这些头部玩家太多帮助。
新片场有自己的一套运营体系，这个所谓中后台体系的好处在于，我们可以让一个默默无闻的内容很快起来。比如说《小情书》，从零到现在，200多万粉丝，可能就用了四五个月的时间；《理娱打挺疼》半年多，从0到200多万粉丝，这就是我们的价值和威力所在。随着中后台体系建立完成，这个过程会越来越快，我们推好的内容品牌的速度也会越来越快。
36氪：共建的概念是对方有一个idea，然后你们去提供各种底层设施，包括器材或者拍摄的人，或者是运营、推广这块，是吗？
尹兴良：我们分这么几大块：一大块是内容创作上的，包括内容品牌应该怎么去建立，逻辑应该是什么样子的；另外一方面是所谓的内容运营模块，要保持怎样的更新频率，维持一个怎样的品牌调性、粉丝互动方式、推广方式，面向哪些平台去产生、运营；再有一个层面是所谓的商业化体系，怎么去商业化，怎么去引进客户，怎么跟客户合作，以及怎么去探索其它商业化的可能。这三大块是最核心的，除此之外还有一些品牌、人事、行政、法务等基础支撑模块。
36氪：所以你们其实有点像短视频的内容孵化器？
尹兴良：我们不这么定义自己，我们更像是品牌管理公司。比如说希尔顿或者丽兹卡尔顿，这些都是酒店品牌管理公司，资产是业主的，然后品牌管理是由一线品牌管理公司来操作。
我们为什么不去做孵化器？我们理解的孵化器可能更多还是把它孵出去，这个东西从0到1孵出去之后，你可能对它帮助也不大，无法对它提供持续稳定的价值。但是我们更像是一个partner，维持partnership，在这个内容从零涨到一、从一涨到十的这个过程中，新片场都是在一个合伙的状态下，一边是品牌管理，包括我刚才说的运营、商业化，一边是内容创作本身，然后一步一步往前走。
周期、门槛与收入
36氪：在你们的整个短视频矩阵里，还是美食最受欢迎吗？
尹兴良：现在应该也不算。我们内部项目评级，S级项目是《小情书》、《造物集》、《理娱打挺疼》、《魔力美食》、《@董新尧》，这几个都是比较火的。
36氪：很多人对短视频的印象还是停留在美食节目上面，被早期的《日日煮》或《一人食》占据了认知，但现在的话，这个领域是不是已经有非常多的分支了？
尹兴良：对，就像我说的内容都是有周期的。像《小情书》就有点像那种青春爱情片的小桥段，真的能模仿得很好的不多，制作难度门槛就更高一些。
36氪：之前快手首席内容官曾光明说过，短视频当中其实是可以出现那种类似于连续剧的形态，在您看来，这种形态在短时间或中期内会成为一个主流吗？
尹兴良：主流倒不见得，因为用户的就是观看场景不太一样，用户看短视频可能还是随便看看，目的性可能没那么强，但是连续化也不是不可能，也是一个趋势，就我们现在《小情书》就在做连续剧情的东西，还是跟着市场，跟着大众的口味在做。
