《百越听梦》：不仅是形式，更是创作思维的探索

        2017年7月2日，广西艺术学院举办了《百越听梦》国家艺术基金作品展。展览展出了我在国家艺术基金资助下进行的创作成果《百越听梦》首饰套件及多件近年获奖的作品。

        《百越听梦》是一套具有民族意识但形式非常现代的首饰作品。在这套首饰中，不仅对“民族首饰”的形式进行了新的尝试，更重要的是在创作思维上进行了新的探索。2015年获国家艺术基金立项资助后，我深入民族原生地区考察，立足于西南地区的民族文化，选取了广西铜鼓纹样，融合古老的失蜡法和现代的3D建模工艺，综合运用了珐琅、微镶、珍珠镶嵌等工艺，通过对设计元素的解构重构，在继承传统元素的同时进行了极具现代色彩的创新设计，将东方元素和西方现代审美进行了有机结合，创作出了《百越听梦》这套具有先锋意识的首饰作品。

        广西是中国铜鼓制作和使用最为密集的区域，铜鼓除了乐器功能外还具有独特的礼器功能，铜鼓上装饰的精美花纹极具民族特色，是我国金属工艺装饰艺术中的瑰宝。目前，铜鼓虽然在广西部分少数民族的日常生活仍有使用，但仅局限于非常少的地域，大众对于铜鼓了解甚少，华美的铜鼓纹饰也并未得到充分的开发和利用。《百越听梦》将铜鼓上的太阳纹、蛙纹、羽人纹、鹭鸟纹、游旗纹这五种最具代表性的纹饰提炼、解构和重组后，创作了五套极具现代审美意识的戒指、项链、耳环，在首饰形态和表现方式上与传统的“民族首饰”拉开了距离，具有一定的探索意味。通过将广西铜鼓纹饰元素的提炼、解构、重构和活化，创作出具有时代新风尚的首饰，探索民族装饰艺术的现代化表现方式是《百越听梦》创作的初衷，这不仅是形式上的探索，更是一种思维模式上的探索。

        谈起少数民族装饰元素，很多人会不自觉地觉得“土”, 但在我看来，民族元素经过发展和活化，一样可以在新的时代焕发生机和活力。对于传统最好的继承不是原封不动地照搬照抄，而是让其真正能够融入现代人的生活，能够让年轻人喜爱和接受，才是最具有生命力的继承方式。云纹、水纹、饕餮纹等，都曾在我的许多高级珠宝作品中有过非常现代化的运用，创作的根可以深植在传统之中，但创作的眼光要放向无垠的星空大海。

        《百越听梦》今年3月亮相北京国际时装周，与极具民族风格和现代审美特点的新锐品牌“生活在左”同秀；6月赴西班牙参加首届西班牙中国工艺美术展并获铜奖，得到国内外各界的广泛好评。在国家艺术基金的资助下，具有中国风格的当代首饰走向了更广阔的世界舞台。

（李詹璟萱为国家艺术基金2015年度青年艺术创作人才资助项目工艺美术《百越听梦》的作者）