她
痴迷于一切复古元素
收藏了许多复古饰物
她选择
专注于胶片拍摄
因为胶片特殊的质感
以及它无法立即成像的特性
让她更珍惜每一次拍摄机会
她的每一份作品
画面中的所有元素
总是拿捏得甚好
让人仿若置身
上世纪的某个场景
她是秋洺_
生于广州、定居哈尔滨的独立女摄
上周受邀分享了她的独家摄影经验
今天带大家回顾这场诚意满满的分享会
划重点啦!
如何确定拍摄主题
写真主题是拍摄工作的指导纲领
,对于接下来的场地、服装、妆容等选择起到关键作用。在拍摄过程中,有一个明确的主题作为指引,摄影师也能
更好地将整套写真的故事感及情绪传达给观者
。
在拍摄客片时,通常会与客人共同确定最后的拍摄主题。这个时候,
需要考虑模特本身的气质更适合怎样的主题
。比如,拍摄以下这套写真前,秋洺翻阅了模特的微博,看了她的一些日常照,并与她一对一地进行了交流后,发现她除了有着一副天然的复古美人长相外,还透着一股东北姑娘的爽朗利落范。
秋洺决定在写真中
将她酷酷的感觉表现出来
,而不是经典的风情万种、缱绻缠绵的复古女郎。于是在确定了整体写真展现的是
上世纪独立干练的女性形象
后,秋洺着手准备了一套与之匹配的
白衬衫+阔腿裤
的拍摄服装,并选择了一家
古着店
作为拍摄场地,从阳台望出去恰好是哈尔滨的石头道街,欧式建筑林立的背景也增加了一丝复古的意味。
如何引导模特快速进入拍摄状态
很多时候,摄影师和模特都是初次合作,互相并不熟悉,模特自然会有所拘谨,如果模特还是毫无经验的素人的话,那么放不开也实属正常。
1|提前相互熟悉
秋洺建议如条件允许,尽量
提前约模特出来见面、互相了解、增加熟悉感
。通过微信进行交流也不失为一个好方式。另外,提前到模特的社交账号上看看模特的一些日常动态,了解她的喜好,在拍摄时也可以多聊一些相关话题,让模特放下紧张感。
2|切勿急躁,循序渐进
拍摄时不需要直接进入主题,
先尝试拍摄一些生活化的照片
,自然随意即可,不用刻意摆造型,让模特习惯镜头,再一步步带向主题拍摄。
3|音乐感染情绪
拍摄一些复古片时,可以在现场播放那个年代的音乐助兴,音乐对于带动情绪总是很有效。
4|图片、影像帮助说明
合作次数不多的情况下,对于摄影师所想拍出的效果、想表达的情感,模特很难一点即通。这个时候用一些电影剧照来加以说明,可以让模特更易理解。
如何营造复古写真常见的朦胧感
对于很多人关心的复古写真的朦胧感,
秋洺认为这并不是复古片特有的
,而是基于创作主题的需要,是否需要利用朦胧感来突出主题、表达故事感情。
在数码拍摄时期,秋洺通常
将欧根纱置于镜头前(UV 镜前)
,来达到柔光效果;在目前胶片拍摄时期,则通常是在
后期通过 PHOTOSHOP 进行处理
,来制造朦胧感。
也有一些摄影师是利用丝袜套在镜头上、或是在 UV 镜前涂抹凡士林/油的形式,来达到朦胧的效果。秋洺建议大家还是
需要自己多尝试,去找到适合自己的方式
,在拍摄时能够驾驭得当即可,并没有所谓的标准方法。
实例分享如何拍出复古胶片写真
因为秋洺自小是很多香港影视剧陪伴长大的,所以以前总是喜欢拍一些偏港风的片子,但去了哈尔滨以后,发现当地港式复古建筑较少,反而是欧式风格的比较多,所以抱着尝试的心态拍下了这组片子。