自2018年6月在北京服装学院挂牌算起， 敦煌服饰文化研究暨创新设计中心（下文简称“中心”）正式成立六年了。每年中心将相关讲座、论坛等学术活动的成果结集出版为年度论文集，也作为一项学术传统延续下来。今年已连续出版至第六本，逐渐成为具有一定规模的成果积淀，反映了中心在敦煌服饰文化艺术保护研究、文化传承、创新设计、人才培养与交流、社会传播、成果转化等方面的持续努力。

敦煌服饰文化是以佛教文化为主线的、以丝绸之路文化为主体的，集宗教性与民族性、南北多元文化为一体的，通过传承与互鉴而建构的带有世界性的服饰文化形态。历代洞窟壁画和彩塑中的精美服饰，与其间的供养人服饰共同构成了丰厚的服饰文化遗产，特别是壁画中的多种生产方式、生活环境中的世俗人物着装，更进一步充实和完善了中国服饰文化中民众衣饰形态样貌（服饰史中宫廷服饰与民众服饰的两条脉络共同构成中国服饰文化史）。这是研究敦煌服饰对于当代服饰文化建设、教学与研究的重要价值和意义。

中心成立以来，通过长时间深入学习和研究敦煌历代服饰，用当代服饰语言去重新诠释敦煌服饰的外在造型，以大量服饰结构的提取、色彩的归纳、图案的梳理、服装艺术再现等系统性研究，以及敦煌服饰的文化内涵、精神境界的研究，证明了传承一千多年的敦煌历代服饰文化，是中华传统服饰文化史的重要组成部分。因此，中心既重视对于敦煌服饰理论的研究，通过连续举办敦煌服饰文化论坛和系列学术讲座，以及《敦煌服饰文化图典》系列丛书等著作出版、论文发表、硕博人才培养等工作，不断深化敦煌服饰文化理论体系的构建和完善。同时，中心也重视在敦煌服饰理论支撑下的当代服饰设计实践，例如在“2023敦煌服饰文化暨创新设计展”上展出了中心与敦煌研究院美术所共同完成的敦煌市中小学校服设计、甘肃简牍博物馆馆服设计、虚拟数字人物“天妤”服装设计等项目成果，展现了敦煌服饰文化的旺盛生命力，它为当今的服饰文化的教学和学术研究、人才培养奠定了坚实的基础，同时也是当今服装设计的不竭灵感源泉，更是中华民族文化自信、自强的底气所在。

以上成果将以论文形式呈现在本书中。根据论文内容和学术范畴的划分，本书分为上、中、下三编。上编收录了“第六届敦煌服饰文化论坛”所邀四位专家的发言文稿，从石窟艺术、纺织考古等角度对敦煌艺术和丝绸之路文物保护进行深入解读。中编收录了系列学术讲座所邀三位专家的发言文稿以及中心研究人员的三篇学术论文，主要从石窟营造、佛教造像、纺织艺术等不同角度，对传统服饰文化、丝绸之路文物保护和敦煌艺术进行深入解读。下编收录了“2023敦煌服饰文化暨创新设计展”“第六届敦煌服饰文化论坛”以及“北京服装学院与敦煌研究院战略合作框架协议签署仪式”上所邀五位专家学者及领导的致辞发言，对中心的既往工作给予了热情鼓励，同时也对敦煌服饰文化研究的未来发展提出了期望和要求。

值得关注的是，2023年12月28日，在甘肃敦煌研究院报告厅举行了北京服装学院与敦煌研究院战略合作框架协议签署仪式，这为中心未来的发展提供了重要契机。未来，两家单位将充分发挥在文物资源，特别是服饰文化方面的文物资源等优势，以及在学科专业、人才培养和社会服务等方面的优势，本着“优势互补、资源共享、共同发展”的原则开展深度合作，加速专业人才培养和重点项目研究及科研成果转化，以进一步提高双方学术影响力，助力中国特色社会主义文化建设。未来，中心将会进一步弘扬传统文化，坚持创造性转化、创新性发展，在敦煌服饰的理论研究和创新设计实践两方面同时发力，在弘扬、发展传统服饰文化和服务大众美好生活建设方面做更多的工作。

北京服装学院  教授

2024年5月

一、光与影的交响——唐代敦煌壁画的光影表现

——赵声良

二、丝绸之路上的“百怪图”

——游自勇

三、解读麦积山石窟

——李天铭

四、唐代扎经染色织物称谓的考证

——刘大玮

一、重读胡旋舞

——朱晓峰

二、中国古代彩塑的造像学研究——力士篇

——李惠东

三、云冈石窟的营造工程

——彭明浩

四、神祇与现实的交汇——莫高窟菩萨像披帛的造型演变与新发展

——常青、刘元风

五、唐代敦煌莫高窟迦陵频伽冠饰类别及形制辨析

——吴波、魏佳欣、董昳云

六、唐代佛教绣像艺术研究——以《灵鹫山释迦说法图》和《释迦如来说法图》为例

——崔岩

一、千年华服，敦煌新韵

——柴剑虹

二、敦煌华裳焕新颜

——马强

三、赓续敦煌文脉，传承弘扬敦煌服饰文化

——周志军

四、讲好敦煌故事，弘扬中华之声

——贾荣林

五、敦煌服饰文化的当代复兴之路

——刘元风