我瞅了下最近院线公映电影的票房，
毫无疑问，第一名还是《变形金刚5：最后的骑士》。
上映不到两周，单内地市场累积票房就突破了13亿人民币。
（数据来源：时光网）
这个成绩，目前暂列今年内地票房第四名，
相信到最终下映之时，有很大的希望冲击前两名。
毕竟八零九零后两代人的集体回忆，再加上强大的制作，杀伤力的确强到爆。
可再高歌猛进的数字，也挽救不了「变形金刚」口碑的颓势。
不禁让人好奇，到底发生了什么？
私以为，《变5》的原罪在于说得太多、太杂，差点让人看出了黑人问号脸。
一般，许多人对「变形金刚」的说辞是，只要特效爽就行了，管他谁打谁、为什么打……
但这话的前提是，武戏要拍得很好看，CG也要保持足够水准。
不得不说，前四部变形金刚虽然故事很薄弱，
不过在战斗场面上拍得很精彩。
《变形金刚2：堕落者的复仇》
各种慢镜头、运动镜头、场面调度…导演迈克尔·贝的确是个商业大片的好手。
可惜在《变5》中，
两个半钟的电影时长，武戏大概就占了一个半，
量非常大，但真正能让人印象深刻的只有两个场面：
大黄蜂组合变形反杀
擎天柱怒剑斩霸天虎
战斗场面很乱，故事剧情也没能拨乱反正。
一开始拍《变形金刚》，迈克尔·贝也知道，
大家走进影院，就是来看炸炸炸、轰轰轰的。
前四部，他选择了一个简单、套路、重复的故事，甚至都可以归纳得出来：
一个足以摧毁世界、改变宇宙的至尊宝物落到了地球上，
可能叫火种源、矩阵、梅林权杖，最终引来了霸天虎和汽车人大打出手。
这个模式其实可以不断重复，一直演下去，
但迈克尔·贝和派拉蒙也明白，照这样的流水线生产下去，只会徒增观影疲劳。
于是，努力追求不一样的《变形金刚5：最后的骑士》诞生了，
在影片中，到处充满了野心的展示品：
从宇宙大帝到五面怪，一股脑都塞到观众面前；
从亚瑟王和他的十二变形金刚骑士，到二战中大黄蜂斗纳粹，全都摆在了眼前。
必须承认，《变5》其实是一种自我突破和创新——
它肩负起的不单是票房，更是构建电影宇宙的宏伟蓝图。
但世界是物质和精神双向驱动的，想要什么和能做到什么是有区别的。
前四部的《变形金刚》，其实承载的一直是汽车文化，
这一点女主角的扮相上可以看出。
最深入人心的第一二部中，选用了身材火辣的梅根·福克斯。
电影里，她被设置成了一个机车女孩，与机油为伍，
漂浮着一种性感的脏。
这种美是建立在汽车为代表的现代文明上的，区别于传统文化中以干净为美。
这也是前四部中，一直所被强调的，一种隶属于科技、工业的文化狂欢。
但在《变5》中，这种文化不再是唯一的，
迈克尔·贝和编剧们想要更多，亚瑟王、圆桌骑士、巨石阵、梅林法师……
亚瑟王的石中剑
神话体系碰撞上机械文明，美学范畴就变得很混乱了。
新的审美倾向说完，留给故事和人物的时间已经不多了，
更大的混乱造成了。
这一点集中体现在灵魂角色擎天柱身上。
擎天柱是博派的领袖，在其领导下，汽车人一直在与威震天领导的狂派战斗。
除了战斗力超强和极富领导力之外，擎天柱最闪光的地方在于善良、仁爱。
对于变形金刚眼里渺小的人类，也同样尽力给予帮助，
可是对人类来说，不能掌控的就意味着威胁
，
所以对于变形金刚的态度，人类一直是反复的，回顾前四部：
《变1》，人类初识擎天柱，憧憬和敬仰，还联手大战霸天虎。
《变2》，人类同博派合作，但有所保留，对擎天柱提出质疑。
《变3》，
人类和博派合作关系开始断裂，甚至遣返博派离开地球。
《变4》，人类和宇宙赏金猎人交换条件，对变形金刚大规模清扫。
《变形金刚4：绝迹重生》赏金猎人禁闭大战擎天柱
《变5》更过分，人类甚至还组织专门军队来对付汽车人。
但无论人类如何作妖，擎天柱对人类的态度都是始终如一的——
傻傻地、痴痴地、无条件地帮助人类，保护人类，
把这颗蔚蓝星球当做第二个家乡，甚至不惜牺牲母星赛博坦为代价。
如果是超人，这都可以理解，
他毕竟从小在地球长大，有养父母，有爱的人，有关系好的同事朋友……
抛开氪星人的出身，他还是一个叫克拉克·肯特的德州农场男孩，他有归属感。
但以擎天柱为首的汽车人，从第二部就被人类一直排挤，它们有什么归属感？
虽然它们的确也有山姆、凯德这样的人类朋友，但为了朋友，你会把你家炸了吗？
这样混乱的价值观，还反映其他角色身上。
譬如小女孩伊莎贝拉，她是孤儿，家人只有机器人，
在关键时刻，她却教唆唯一的家人——小灵通，舍身炸碉堡。
总之，《变5》有突破自我的野心，想做成更高级的爆米花，可惜火候有欠，夹生了。
当然不可否认，哪怕缺陷再明显，咱们的大片和它依然差距不小，尤其这两点值得琢磨下：
第一电影工业水准上，《变形金刚》的确代表了好莱坞最顶尖的CG制作水平；
第二是IP运作能力上。
从家喻户晓的动画片到小男孩必备的手办，
再到横扫几十亿美元的真人大电影，
「变形金刚」的确无愧有史以来最成功的文化项目之一。
照此下去，之后这个超级大IP的发展，也可能朝向更多元化，譬如推出独立电影。
不单擎天柱这个中国人口中的柱子哥，
甚至其他角色也可以单独拿出来，
像是大黄蜂，这是电影给观众输出过最成功的形象之一。
根据最新消息，接下来将会拍摄「大黄蜂独立电影」，
由《魔弦传说》的导演塔拉维斯·奈特
（耐克创始人之子）
执导。
《变5》虽然不好看，但对于这个新计划，可以期待下，
而且大黄蜂的故事，也有很多未解之谜，发挥的空间比较大。
在《变5》中，就露出冰山一角，
它似乎很早之前就来到了地球，还参加过二战，打过纳粹。
独立电影肯定就是要挖掘这些隐藏的历史，就不知道这里大黄蜂到底又是什么形象了？
说起来，最早在动画片中，大黄蜂的形象和现在有很大不同，
一眼看上去，蛮帅的，挺白净的，
像极了一个气质青葱、面容清秀的少年人。
变形后也是憨态可掬的甲壳虫，
不强大却足够温暖，非常符合年轻阳光的青少年形象，
贴近青少年受众的设置，让他成为动画中人气最高的汽车人之一，
因为在它身上，有很多少年人都寻求到相似之处，好像在看自己。
不受俗世浸染的心里充满了对正义的向往，
又希望得到长辈、他人的认可。
大黄蜂也这样，个头小、热心肠、伶牙俐齿、渴望证明自己，
时常向擎天柱请缨，完成一些超出自己能力范围的任务。
可少年人，有时也不免冒冒失失。
随着当年的少年已经成长为了经历了历练的成年人，
大黄蜂的形象也随着人的心理年龄一直在改变，
到了电影版中，好吧，它变黑了，还变丑了。。。
而曾经白皙清秀的少年，又何尝不是这样呢？
岁月刻下了皱纹，风霜浸染了肤色，时间带来了坑印。
大黄蜂和我们一直共同成长着，从这个角度来看——
也许比起擎天柱，那个“小男孩和机器人”的故事，更多的是大黄蜂和一代人吧！
连续五部中，有一个特别有意思的设定，那就是大黄蜂是个哑巴。
