和电影生活在一起第
271
天
2017
年
8
月
30
日星期三
片名：女人就是女人
Une femme est une femme (1961)
，戈达尔
南京，家
南京开始下雨了，黄昏的时候开始享受到第一个秋凉，这时候来一部戈达尔的《女人就是女人》真是让人愉悦。在漫长的观影岁月里，我常会遇到这样的时刻：突然厌倦了“好莱坞的电影”或着所有的“现在的电影”，那么我就会想要看一部“戈达尔的电影”。我的说法是为了洗眼睛，洗去所有电影语言、电影的声音和色彩的陈词滥调。对“戈达尔主义者”来说，不存在一部是烂的或差的戈达尔电影
（尽管我并不赞同他在“吉加·维尔托夫小组”时期的政治电影）
。
即使不爱（或者有人说“不懂”）戈达尔电影的观众，看到他的彩色电影时，也会被他在色彩运用上的放肆而感到震惊吧。我记得特吕弗在一次访谈中说，只有两个导演胆敢大量使用原色，那就是尼古拉斯·雷和戈达尔，其他人诸如自己，则多半都只能用中间色。戈达尔电影里常会出现正红配正蓝的画面（布景或服装，有时也用灯光和滤镜），这样的色彩本身就足够鲜艳、明亮，并且充满视觉张力，重要的是有一种大胆的美。
《女人就是女人》是戈达尔第一部彩色长片。大玩“新艺综合体宽银幕”概念，以及对好莱坞歌舞片的戏仿和反讽。整部电影充满活力，戈达尔的传记作者柯林·麦凯布说，“这可能是戈达尔最轻松的电影，也许是唯一一部轻松的电影。”当时戈达尔正在与安娜·卡琳娜热恋当中，他们在巴黎进行了绚丽的婚礼，阿涅斯·瓦尔达为他们拍摄了照片，随后还为这对夫妇拍摄了小段默片，放在自己的电影《五点到七点的克莱奥》里面。当时安娜已经怀孕。而《女人就是女人》就拍一个女人想怀孕的故事。
（安娜流产之后，戈达尔拍摄了黑白片《随心所欲》，见昨天文章）
。
安娜·卡琳娜这时已经完全溶入戈达尔的电影之中了。她扮演一位低俗俱乐部里的脱衣舞娘，梦想是和金·凯利一起演出歌舞片，编舞最好是鲍勃·福斯。不过她本人的歌喉和舞技都平平，平时以出卖色相生活。但是突然她就向同居男友宣布，她要怀一个孩子，男友要参加自行车赛，而拒绝和她做爱，于是就喊来了自己的好朋友前来帮忙。扮演两位男青年都是新浪潮里诞生的明星：布里亚利和贝尔蒙多。影片有着与传统歌舞片大异其趣的歌舞场景，也有可爱的讨论和争风吃醋。
在片尾，布里亚利说：你真是不可理喻（
Tu es infame!
）。而安娜则回答：不，我是女人（
No,Je suie une infame
）。看电影的话，会听到法语
Infame
、
infame
的发音相近而非常有趣。电影就这样欢乐地打出了结束的字样（
FIN
）。
《女人就是女人》本来是想借一对老夫妇的宅邸拍摄，将是一部“新现实主义的歌舞片”。根据协议，拍电影的时候，剧组会安排这对老夫妇住进豪华酒店。结果临到开拍这对夫妻反悔了，让戈达尔大为抓狂。迫于无奈只好在摄影棚里拍摄。摄影棚其实更适合拍摄室内场景，墙和天花板都可以随意移动，为摄影机腾出位置。但是戈达尔要求像实景一样，把墙和天花板固定住。摄影棚还有一个特点，是很适合录音，没有任何外部世界的噪音。戈达尔对此也不满意，于是录下了剧组工作时的噪音，放在声道上——在电影的开场就让观众能听见。
对着摄影机眨眼睛，对着戈达尔眨眼睛，对着观众眨眼睛
所以，这部剧情简单幼稚的电影，被赋予了一种真实电影的记录气质。戈达尔拒绝电影呈现纯粹的虚构，因为那意味着谎言。当安娜和布里亚利在家里准备吵架前，他们对着摄影机说：“来，我们先向观众鞠躬再开始”。当布里亚利和贝尔蒙多卷入三角恋，两个男人准备出去喝一杯时，安娜又对着摄影机宣布：“现在，第三幕结束了，按照伟大悲剧的传统，此时女主角必须犹豫不决，因为她的命运悬而未决。”
即使现在来看，《女人就是女人》仍是一部奇观电影。既虚假但是又纯粹。布里亚利曾说：“戈达尔让我们以现实的方法表演虚假的情景，以虚假的方法表演现实的情景。越是假装，就越显得自然。”
（参见《法国新浪潮电影史》）
在戈达尔那里，要虚假，但不要谎言。或者说只有让观众看见虚假，才能认识电影的真实。
在这里，摄影机与角色视线之间的关系总是让人意想不到。有时摄影机故意忽略角色，有时又呈现完美的电影的视线匹配、还有时角色想要逃避摄影机、当然也少不了他们看着摄影机。让观众和角色之间见面。就像和观众捉迷藏一样。我觉得对电影有好奇心、有鉴赏力的人都会喜欢它。反正戈达尔也不客气，他借剧中人作出了自己的评价：“我不知道这是悲剧还是喜剧，我只知道这是一部杰作。”
第39周 戈达尔的七段航程
狂人皮埃罗 (1965)
随心所欲 (1962)
女人就是女人 (1961)
男性，女性 (1966)
我略知她一二 (1967)
已婚女人 (1964)
中国姑娘 (1967)
在本周之前的戈达尔
