我特别喜欢采访，喜欢它的信息传递方式。影音采访也好，文字采访也罢，只要是一问一答的形式，就可以高效地把各方注意力迅速集中起来。干净利落，答者不累，观者不烦。
今天突发奇想，我要用采访的形式写完这篇文章，而且是史上最厚颜无耻的自问自答式采访。
此刻，问者与答者都准备好了，现在可以开始。
我：今天你要说点什么？
我：
《恰当的距离》，这是我在2016年开始的一个街头摄影系列。
三年前，当我决意做一个摄影项目时，只是觉得这件事听上去有点酷，至于何为摄影项目，有何关键要素，如何开展，全然不知。三年来，在无知的状态下，竟也误打误撞地把一些同质的视觉片段，聚集在了一个似乎可以自圆其说的框架中。起初觉得这个框架就可以称作是摄影项目，现在完全不敢这样想，不然就会羞愧到脸红心跳。时至今日，再看这些照片，勉强可以把它们叫做有着相似特质的照片组成的摄影系列。
我：为什么叫做“恰当的距离”？
我：在摄影景别的选择上，我没有采取迫近式的特写，也没有采取极简式的远景。而是选择了中景偏远的景别处理，这样的距离，几乎不会打扰到被摄者，以至于我拍下的都是我认为他们最自然的状态。
当然，这个层面上的距离是指物理上的距离。
我：那还有其他层面的距离吗？
我：最初在构思这个摄影系列时，便把距离这个词设计成了一个双关语。
距离的第二个层面是心理层面。
社会关系，生存压力，工作节奏等各种因素构成了燥热的城市生活，烘烤着城市里的人们。
我渴望在嘈杂、拥堵、繁复的城市之外找到一片“领地”。它是寂静的，孤独的，自由的，冷静的，在
形态上与城市有着似远非远、似近非近的距离。更重要的是借由其内化成为人与社会在心理上的恰当距离。
这片“领地”不能完全说是实体上的空间，更多的是行走间由实体景象触动的怦然心动的一瞬。
我的身，我的心，会下意识地去寻找这样的时空存在，我把这些触动了神经的画面，用直觉记录下来。
我：可以把这种心理上的距离，理解成繁华都市背后的孤独落寞吗？
我：不完全是。很多时候，这样的图像会让人想到孤独，
但我想表达的更多是自由，来自于独处的自由。
独处让人有时间思考自我，让人不那么容易随波逐流。
我：聊一聊，这组照片在形式上的特点吧。
我：谈不上特点，但确实是有相似特质。在构图上，我刻意营造了一种拘谨感，画面中的线条尽其所能的横平竖直。所有元素尽其所能的恰到好处，不能再多，也不能再少。画面中的元素越秩序，给人的感觉就越冷静，这是我想要营造的氛围。此外，我也想用构图的刻板昭示着社会环境对人的禁锢，即使是远离浮夸的心灵自由，也无法真正摆脱实在的枷锁。
此外，这组照片全部为彩色的，区别于我以往拍摄的黑白写实类街头摄影。因为，我认为这些色彩在作品中充当了角色，它们像主体一样重要，所以就没做黑白去色处理。
我：这个系列还在继续吗？
我：是的，用了三年，才拍出了十九张。因为所有画面都是出于偶然，不能够摆布和设计，能找到符合主题的画面得有运气，还得足够勤奋地去寻找，很显然，这两点我都差一些。
我：计划何时彻底完成这个系列呢？
我：当我认为以上所说都是错误的时候。
恰当的距离
NO.01 2016 长春
NO.02 2018 长春
