本周乐评人：左宅，柏林的雾吉他手。
很多时候我们对一个乐队，一类风格往往有很多固有印象，喜欢往他们头上插标签，然而事实并非如此哦。
本周新进榜单曲：
《Lackluster Number》- NovaHeart
《粉红少女食人记》- 布偶乐队
《Why Do You Look Back》- 雞蛋蒸肉餅GDJYB
《Yes, I Never Know》- 热斑乐队
《嘉莲》- THE_尺口MP
No.1 NovaHeart
《Lackluster Number》
这首歌慵懒的感觉非常打动我，在音乐节看过几次 novaheart，海宁姐姐的舞台表现瞬间把我圈粉，这首歌打破固有的印象，简单的编曲，平静的递进，让人不由自主的沉浸其中。
No.2 Gryphin_格里芬乐队
《The Last Dance On Valentine's Day》
说实话是第一次听这个乐队的歌，开头的钢琴很容易把人带入一个英伦乐队的氛围，浪漫，潮湿，少年淡蓝色的内心。情人节的最后一曲，歌曲结束之后还有什么另外的故事呢？
No.3 City Flanker
《紫雾》
作为他们的资深乐迷，听到这首新版本的紫雾第一感觉是惊喜的，因为作为一个原主唱离队，乐队编制风格大幅度变动的乐队，重新编曲并且演绎一首老歌明显是一个大胆的举动。新版本的紫雾可以说很成功的保留了 shoegaze 的梦幻和疏离也增加了电气化的骨架，老哥稳！
No.4 茄子蛋Eggplantegg
《Ms. Doremi》
方言，布鲁斯，电子，这三个标签组合在一起本身已经足够奇妙，茄子蛋把他们融合的很好，继顶马和五条人之后，这个乐队我也会多加关注了。
No.5 布偶乐队
《粉红少女食人记》
知道这个乐队是因为他们来宁波演出时乐手乐器直接进 DI，整体基本功扎实，舞台台风很专业，所以对他们多加关注了一下。国内很多乐队可能过多玩噱头然而基本功不扎实，布偶在这方面的确很优秀，然而这首可能真的不是很对我胃口，现场听过主唱的声音觉得不错但是这首故意唱成魏如萱这样就不懂为什么了，感觉有点和整体歌曲表达的风格不太搭。
No.6 miaou
《Where We Are》
对于器乐类摇滚的固有印象一般是大开大合音墙毁灭时间，或者动静之间天崩地裂，又或者好像一只精巧的机械手表里面精致的齿轮环环相扣……然而 miaou 都不是，这首歌是一种循序渐进的感觉，套用一个电影的术语犹如“一镜到底”一气呵成，作为一个睡前靠听后摇催眠的我来说，miaou 的这首似乎可以在跑步的时候听呢。
No.7 雞蛋蒸肉餅GDJYB
《Why Do You Look Back》
对于奇怪名字的音乐人我都会很感兴趣，一看标签是民谣，然后又有电子标签，貌似还是香港地区的音乐人。脑子里马上浮现出 MLA 之类的，前奏响起大跌眼镜，这难道不是数摇？人声又很有辨识度，耳目一新的感觉。
No.8 Proust普魯斯特
《Number 3》
第一感觉是一个中规中矩的外国摇滚乐队，多听几遍之后会发现整体的节奏感，细节都把握都很好，副歌之后的段落很有趣，吉他手的一些奇怪的音色音色和噪音的使用让我很喜欢。
No.9 热斑乐队
《Yes, I Never Know》
有人讽刺独立摇滚什么都不是，吉他手技术一般，主唱飙不上高音，鼓手没有花哨的独奏等等，但是这些又有什么关系呢，热斑的这首歌第一个音符就可以让我的脖子上紧发条，接下来的几分钟是无法停止的摇晃和抖腿。独立摇滚不需要打标签，那什么又是摇滚呢？无所谓，I never know。
No.10 THE_尺口MP
《嘉莲》
他们是大概两年前我朋友推荐我的“有个福州乐队超屌的，不过解散了”。听了真的非常喜欢，就是那种说不出的感觉，简单，舒服，流行。他们现在复活了，自称为“休闲音乐”这个总结很好，很休闲，很休闲。他们这首歌非常南国，到底是怎么一种南国呢？大概就是让我在春寒料峭的晚上，从冰箱里拿出一罐冰雪碧喝了起来，嗯，很休闲。
*本文仅代表作者个人观点
文/左宅
