面对逐年上升的营销指标和运营成本，景区如果过于依赖门票收入，必然要求门票上涨，而这一举动又会阻碍游客的脚步，造成恶性循环。
要想跳出这一“怪圈”，势必要挖掘景区收入中的其他部分——
二次消费
。
数据显示，
国内大部分景区的二次消费仅占景区收入的10%以下
，而国外许多景区的主要收入都是由二次消费构成，巨大的差异说明了国内景区挖掘二次消费的巨大潜力。
尽管刺激二次消费的迫切性和重要性不言而喻，但是景区在实际操作中依然存在一些困难。
游客在景区停留的时间有限，但在节假日，游客宝贵的时间很多都浪费在排队等待上。排队时间过长，不仅损害游客体验，更重要的是占据了游客本可以用于消费的时间。
游客购买的不是纪念品，而是旅行体验、回忆。高度同质化的纪念品对游客毫无意义，自然慢慢失去吸引力。事实上，市场上泛滥的劣质纪念品已经越来越难卖出去了。
对于刚刚起步的小景区而言，投入大笔资金进行文创产品的开发是不切实际的。即使是大景区花费大量资金生产的文创产品也可能陷入“叫好不叫座”的困境。
“小猪佩奇身上纹，掌声送给社会人”,不少人的朋友圈被一只长得像粉红色吹风机的小猪佩奇给占领了，大家都很开心地在朋友圈晒起小猪佩奇玩具手表，尽管这只是一个看起来像手表的玩具糖果盒。
“小猪佩奇”的经营方凭借爆款IP赚得盆满钵满，所属的英国Entertainment One(以下简称eOne)公司在2017年上半年的强势增长，主要也受益于中国市场的迅猛发展的推动，在中国的授权和商品销售收入同比增幅超过了700%，这还不包括市面上各种未取得授权的商品销售，小猪佩奇已然成为当之无愧的移动印钞机。
现在是一个IP时代，好的IP具备替代性小、黏性更大、文化内容更丰富、商业模式更多元、变现能力更强的特质。
我们在旅游消费时都面临过上哪买？买哪个品牌？哪个产品的困境，其困惑的背后是缺乏强认知的品牌，在情感消费时代，自主品牌打造变的尤为重要。
品牌代表着产品在消费者眼中的形象和承诺，所以景区在业态品牌上需要差异化规划和培育，塑造二次消费的品牌矩阵，通过长期运营，塑造品牌影响力和知名度，吸引更多的游客关注和买单。此外，当品牌发展到一定阶段，可打破景区销售的瓶颈，构建立体的线上线下销售渠道，增加游客的重复购买力。
在厦门鼓浪屿，会发现景区有很多原创的文创品牌，这些品牌不但积累了自带流量的粉丝基础，并形成了品牌文创标签，游客通过线下体验消费后，还有大量的消费其实是在景区外及线上完成的，这样大大提高了品牌的重复购买力。同时景区品牌与业态品牌之间也能形成相互赋能的能量，形成品牌叠加效应。
对于景区二次消费来说，最具价值的还是原创内容，所以这里定义的文创爆品不仅可以消费，可以形成景区引爆市场的载体，也可以增加游客的情感黏性，充当着维护客户关系的角色。同时文创商品是景区在地文化的直接体现，属于景区可移动的风景，这就使文创商品成为旅游目的地体验的一个极好的补充和延伸。
文创产品的开发是一项具有系统性的工作，开发前一定要做好系统的规划。例如台北故宫、成都杜甫草堂博物馆等单位，皆梳理了文化内容，提炼文化IP，并前往美国参加国际授权展，成为了博物馆文创产品开发的标杆。
二次消费卖的不仅是产品，而是一种主题化的生活方式。在品质旅游时代，消费升级释放的体验式购物需求，使得线下空间重新作为变现的入口被瞩目，而变现的路径必须通过多元化的消费场景来实现。从文创商业的角度，需要人、物、空间保持文化认知的一致性，才能一步步构建主题化空间的强大势能。
以日本茑屋书店为例，被称为文创商业的朝圣地，日本最大的连锁书店，这与其构建的极致的场景化密不可分。书店融入咖啡、饮食、亲子、宠物美容、文体和慢生活等多维度消费空间，并定位“生活方式提案者”，甚至还开发出了公园绿地，这俨然已经成了一个超越书店的文化生活空间，任何年龄阶层的人都可以在这里感受到一种类似“家”的舒适感。
