《故乡的原风景》那么美，宗次郎终于说出了他的创作故事

陶笛是一种相对小众的乐器

但《故乡的原风景》这首曲子

一定是流传度最高的陶笛曲

听这温暖又哀伤的曲子

有没有想起《神雕侠侣》中

杨过和小龙女在绝情谷底终于重逢

又或者是在陈小春版的《鹿鼎记》中

曾柔出场和离别时的BGM

这首曲子，其实由日本陶笛演奏家宗次郎创作。因为被用在TVB的这两部武侠剧中，被更多观众知晓。 后来，在全国各个旅游景区的陶笛店里，这首曲子也被反复播放。

但是对于这支曲子的创作者和演奏者宗次郎，大家可能不那么了解。这位热爱在日本的乡村中居住的艺术家，一向很少在大众面前分享自己的故事。11月20日晚，他 做客北京建投书局，举办了“宗次郎——音乐人生分享会”。

这就是宗次郎先生本尊。他 今年65岁，瘦削的身材和留起的长发，显得十分仙风道骨。

与陶笛结缘之前，他是一位吉他手，也擅长演唱。他第一次接触陶笛是在1975年，经自己的哥哥介绍，在东京附近的乡下认识了一位陶笛老师，第一次听到陶笛演奏时，他由衷感叹： “人生中还有这样美妙的声音！” 此后便开始学习陶笛演奏和制作。由于他嘴唇的形状和陶笛吹口的形状吻合，因此也被老师认为很有天分。

宗次郎跟陶笛老师学习了三年，每天练习超过8个小时。但由于陶笛的演奏在当时的日本社会并不被重视，他的恩师解散了他们学习团体的活动。但宗次郎觉得自己和陶笛之间有难舍的情谊，便没有放弃，又继续坚持了7年时间。三年学习加上七年耕耘，宗次郎终于被唱片公司发现，发行了第一张专辑。

宗次郎做了一个有趣的比喻， “我认为演奏陶笛和种田的感觉相似。” 他自己就很喜欢在乡间耕种，“陶笛和耕种都一样，有耕耘就一定有收获，对它付出热爱就一定会得到反馈。”在那几年的时间中，宗次郎一共做了一万只陶笛，他谦虚地说自己并不是个手巧的人，就只能熟能生巧，多做多练。而那一万只陶笛中，音色优质的他直到现在还在使用。

很多人都心怀疑问，现代的生活那么浮躁，宗次郎是怎么保持他的纯粹之心的呢，是一直生活在乡村和森林的缘故吗？宗次郎说其实并不是，他也有生活在城市里的时候，也有“老顽童”的一面，有时甚至也会感到浮躁。但他一旦拿起陶笛，一旦摸到制作陶笛用的土，心里就踏实了许多。

谈及陶笛音乐的创作，自然避不开《故乡的原风景》这个作品。宗次郎说，他喜欢在远离城市的森林寻找灵感，有时看到天空的云彩，就有发自心灵深处的音符流淌而出。

当他在创作《故乡的原风景》时，脑海中想象的场景是日本乡间那些三角形顶棚的房子，大雪落在上面就会自然地滑落。随着城市化的进程，这样美丽的村庄景象越来越少，宗次郎对此非常向往。 宗次郎说，现在他演奏这首曲子时，脑海中回想的是小时候在乡下的生活，他和自己的爸爸妈妈在一起，于是也在这首乐曲中注入了对父母的怀念。

现场，宗次郎拿出陶笛演奏了一首《水心》，带观众领略陶笛的空灵声音。宗次郎还给陶笛初学者提出一些演奏的小建议，其中一条是在冬季演奏时，要先把手中的陶笛捂热。

可他有什么给陶笛“预热”的奇特办法？在观众的注视下，他竟然从乐器箱里拿出几个暖宝宝，平时他就会把这些能够发热的暖宝宝塞在陶笛旁边。这样接地气的办法，你学到了嘛！