开票 | 在古老梨园戏里与旧时光相逢，与当代意识对话：《朱买臣》破镜重圆，《御碑亭》一别两宽

梨园戏，一个用闽南语泉州腔演唱的中国地方剧种，是中国现存最古老的剧种之一。它滥觞于宋元，鼎盛于明清，可追溯的历史达八百年之久。梨园戏保留了宋元南戏的诸多形态，被学术界誉为“南戏活化石”，也是戏曲中仅次于昆曲的中国非物质文化遗产。

一个如此古老的地方剧种

没有偏安一隅

相反

一出有千百年历史的经典喜剧

《朱买臣（残本）》

一出古意盎然的当代剧场梨园戏

《御碑亭》

这两出梨园戏却跨越时间和空间的距离

赢得了越来越多的年轻粉丝群体

这些痴迷梨园戏的年轻人每年都会打飞的去泉州看戏。近年来，福建省梨园戏实验剧团团长、梅花奖“二度梅”获得者曾静萍每次带这两出戏来上海演出，都引发了梨园戏一票难求的轰动场面。

2017年11月24日至25日，当代剧场·梨园戏《御碑亭》与经典喜剧·梨园戏《朱买臣（残本）》将于上海天蟾京剧中心逸夫舞台上演。目前《御碑亭》与《朱买臣》两出戏均已开始售票，观众可前往聚橙网购买演出票。今年秋冬之际，上海的观众将在梨园戏中与千百年前旧时光相遇。

一个拥有浓郁地方特色的戏曲剧种能够以原始面貌，跨越地域和年龄得到大家的点赞，福建省梨园戏实验剧团团长、“二度梅”得主曾静萍的观点很简单:

“戏没有新老，只有好不好。”

面对情感危机、婚姻破裂，古人该如何抉择呢？

新编梨园戏《御碑亭》与经典喜剧《朱买臣（残本）》都讲了婚姻破裂，当爱已成往事的时刻：《御碑亭》的一别两宽，心生欢喜；《朱买臣》的谢花重开，缺月再圆；一种原因，两下结果，道尽世间悲欢离合男女情爱的同时也探讨了女性自我意识的觉醒与反思。

《御碑亭》的故事，出自《今古奇观》中的《王有道疑心弃妻子》，讲述的是明代，有一个叫王有道的读书人因清明那天妻子孟月华祭扫归家途中遇雨跟一名陌生秀才柳生春同在御碑亭避雨，尽管两人一夜无话，雨停天亮各自归去，可当王有道知道此事的时候，再难以容下妻子，不顾妻子的苦辩，决定休妻。而孟月华因柳生春的出现重新审视自己的婚姻与感情，最终鼓起勇气“自休”的故事。

主创从女性视角出发，着力刻画女主人公的内心变化与人生选择，并将原故事大团圆之结局改为开放性结局，这样大胆的改编赋予了人物很强的人格独立精神。由曾静萍饰演的孟月华声韵、形体、表情以典雅细腻的演技将贞静、成熟、坚定的人物立起来，孟月华内心的张力、情绪的交锋隐而不发，隐忍克制直至自休一幕决绝爆发，细腻的情绪转变非常值得咀嚼。自休这一极具现代性的举动，也给观众留下了思考的空间，反思明代女性地位与现代女性意识的碰撞。

朱买臣是西汉时期的历史人物，妻子崔氏因无法忍受贫贱生活而逼丈夫休妻，崔氏改嫁后，朱买臣官居要职，感念于前妻与其现任丈夫的一饭之恩，遂将二人接到府上照顾。崔氏羞愧难当，一个月后上吊自尽。而梨园戏中的妻子赵小娘最终获得朱买臣的原谅，成就一出“大团圆”。《朱买臣》的复排集结几代梨园戏人，遵循老艺人口述残本的同时又将结局改为大团圆，没有大善大恶，更符合古早泉州人文风情与传统俚俗，反映的是中国传统文化提倡宽恕与原谅的敦厚底蕴。

不同于《御碑亭》里孟月华的外柔内刚，曾静萍在《朱买臣》里饰演的赵小娘虽是薄情人，娇俏可喜，举止轻盈，一派天真烂漫，举手投足皆是童稚的可爱举动，始终有一分少女的娇憨情态。

孟月华与赵小娘，两个角色一样又不一样。孟月华贞静内省，赵小娘则鲜活大胆。赵小娘为了自以为的美好生活大胆“休夫”，孟月华在误解中觉醒，决绝自休。一封休书，两种命运。主创们对女性被动处境与自主选择的思考和探索的野心可见一斑。孟月华与赵小娘两个角色的一动一静之间，尽显“梨园天后”曾静萍动静皆宜，浑然天成的艺术造诣。

梨园戏《御碑亭》与《朱买臣》是用闽南泉州腔演绎的地方剧目，唱腔文词有规矩、规律，也有其严格而独特的程式——“十八步科母”，梨园戏以其优雅细腻的表演展现其独有的魅力，这个戏种专注于表演的形体，遵循极其独特、严谨的基本程式。