【芭莎90秒】之他们就是这样把时尚与艺术完美结合的！

Louis Vuitton与纽约波普艺术家Jeff Koons重磅联名推出“Masters”系列获得了连连关注，正如其名，该系列主打图案是达·芬奇、梵高、提香、弗拉戈纳尔、鲁本斯的经典画作，终于可以实现把名画背在身上的愿望了~

在推动超现实主义与时尚的结合上不得不提到达利，上世纪30年代设计师Elsa Schiaparelli与超现实主义大师达利合作的“龙虾裙”、“撕裂裙”和“鞋子帽”，前卫又怪诞，这些光怪陆离的设计却被奉为里程碑式的存在。

流行艺术家有着往作品里植入消费文化的癖好，波普艺术的爆发催生了更多先锋的时尚作品，Yves Saint Laurent1965年的蒙德里安裙正是此类典范。

Andy Warhol作为艺术与时尚融合的推动者，在早年的时装杂志中时尚插画是一种非常重要的表现方式。例如，他于20世纪50年代为《Harper's BAZAAR》创作了许多生动有趣的插图。

纽约“涂鸦小子”KAWS也带着他的“叉叉眼小人”在时尚界大放异彩，与众潮牌的合作款都会瞬间被一抢而空。

设计师品牌们也相继走进美术馆。两年前的《Miss Dior》展邀请了全球17位艺术家以迪奥元素为创作。今年5月，川久保玲成为继Yves Saint Laurent之后第二位在纽约大都会博物馆举办作品展的时装设计师。

Chloe在巴黎总部旁建立了“Chloe之家”，摄影师Guy Bourdin的《Femiinities(女性之气质)》成为了首个限时展览。

而Gucci在办展的路上走的更远。15年的“已然/未然”余热未消，今年Gucci在北京、香港、台北三城举办了“策展米开理”。而创意总监Michele也过了一把杂志瘾，由他独立策划的《A Magazine Curated By Alessandro Michele》于去年出版。