100亿，影史第一！这个四川人，真狠

▲ 5支199元！Dior口红礼盒

显白、显气场，送礼稳了！

生命只有一次，有人活成了别人写的剧本，有人偏要自己执笔。

显然，饺子就是那种希望自己写下人生答案的人。

就在昨天，他导演的《哪吒之魔童闹海》 （《哪吒2》） 登顶中国影史票房第一。截至目前，票房达到63亿。

要知道，他此前导演的《哪吒之魔童降世》 （《哪吒1》） ，票房也已超过50亿。

至此，饺子已经是中国动画史上首个100亿票房缔造者。

当我们回溯他的人生，你会发现，其实饺子的成功就藏在《哪吒》系列电影的三句台词里。

我命由我不由天，是魔是仙我自己说了算

饺子本名杨宇，四川泸州人，和许多80后一样，他从小就对动画感兴趣，还曾一度梦想当个漫画家，上学时就经常在课本上涂鸦。

像国产动画电影《大闹天宫》《哪吒闹海》，还有日本的《圣斗士》和《七龙珠》，这些作品都陪伴他度过了童年时光。

在那个年代，像饺子一样把动漫当兴趣的人有很多，但当成终身职业的人却很少。

原因很简单，因为当时这个领域在国内发展得较为缓慢，小儿科、不务正业、旁门左道、不正经、没有出路、不稳定等各种标签，伴随了动画行业很长时间。

真正想赚钱养家的人，在入行前，都会在内心进行激烈的斗争；而想要报考相关专业的高中生，在填志愿时大多会受到家长的阻挠。

“人心中的成见是一座大山，任你怎么努力都休想搬动”，申公豹这句经典台词，一度爆红出圈。而这里的成见，恰恰也是当时许多人对动画行业的偏见。

饺子自己也知道偏见的力量有多强大。他曾说，“我觉得所有追求理想的人都会承受这种偏见，别人都觉得你不行，觉得你的想法太大了，你这不是理想，是在做梦”。

影片中，哪吒背负着生来就是魔丸的宿命，饱受世俗眼光的批判、歧视、排斥、嘲笑和敌对。

在命运的关键时刻，也就是天雷劫惩罚 （用来消灭魔丸） 到来之际，哪吒终于凭借自己的意志，成功控制了魔丸的力量，并保护了陈塘关的百姓，也救下了自己的命。

于是，哪吒喊出了整部电影中最震耳欲聋的那句台词： 我命由我不由天，是魔是仙我自己说了算。

这正是饺子人生的真实写照。出于现实的考量，饺子听从了在医院工作的父母的意见，在大学时选择进入华西医科大学药学院 （现四川大学医学院） 。华西医科大学，这是当时我国西部地区综合实力最强的医学高校。

很多时候，饺子手握“医学生”这张保险单，但却时常感到憋闷，“有东西在跳，有火在烧，彷佛一头猪在地震来临前想要拱圈”。

到了大三，马上快毕业了，饺子迎来了人生中的关键抉择：

一边是自己热爱的动画，但不被主流认可、不被世俗承认；一边是父辈蹚出来的经验，那是最好的医学院，最具光环的职业，最受主流推崇的行业，最稳妥的人生道路。

心里这团火越燃越旺，烧到饺子不得不直面自己的内心——原来自己少年时的理想，从未熄灭。

那就不如打破成见，去做真实的自己。因为终此一生，我们都是需要摆脱他人和世俗的期待，去到要去的地方，找到真正的自己。

之后，饺子放弃医学，开始在学校自学MAYA软件建模，进入CG行业 （计算机动画） ，他希望毕业后能通过作品去动画影视制作公司工作。

在大到无形的世俗偏见和评价体系中，现实中的饺子最终突破了枷锁，成为了“哪吒”。

后来谁也没想到，饺子这个被世俗判定为“错误”的人生选择，却成为了照亮他的人生、照亮无数动画创作者、照亮整个国产动画行业的火种。

不认命就是哪吒的命

毕业后，饺子入职了一家广告公司，当了一年的动画师。公司虽小，但他能在那里体验从创意设计到后期制作的全部创作流程。

可由于手头的项目太多，严重挤压个人创作时间和自我提升空间，饺子还是决定辞去这份工作，回家专心创作自己的动画短片《打，打个大西瓜》。有作品，才有话语权。

这部仅16分钟的动画短片，花掉了他整整3年半的时间。

那时候，父亲去世，全家的生计仅靠母亲1000块的退休工资维持。

饺子基本上不买新衣服，一日三餐主要靠母亲在超市买的特价食品。住的房子是按揭买的，每个月700多元的按揭款占了一半的支出。

旅行更不可能，三年半的时间里，他没有离开过家超过40公里。家里甚至连网线都没牵，要上网就去朋友家，以此来减少自己的娱乐时间。

他每天的生活就是客厅、卧室、厕所三点一线，偶尔出去散散步锻炼下身体，再做上超过10小时的动画。

不认命就必须对自己狠，“既然选择转行，就要证明自己，只有这样才能得到机会，一切必须要有一个结果。”

最终，《打，打个大西瓜》一面世，便震惊整个动画界，在国内外共拿下27个专业大赛的30多个奖项，被众多网友称为“国产动画最优秀的作品”“华人最牛原创动画短片”。

在动画的片尾，饺子鸣谢了许多人，包含了“手塚治虫、宫崎骏、李安、余秋雨、金庸、成龙、李连杰、周星驰、易中天、于丹、马云、史玉柱、李嘉诚”等人。

这些人名看起来没太大关联，但或许都让他在孤独的创作之路上，也好似有人为伴。

尽管靠着《打，打个大西瓜》拿奖拿到手软，但之后的6年，饺子又回到了籍籍无名的状态。

当时动画行业的市场环境相对混乱，粗制滥造的作品是常态，很少有投资方相信动画这个东西能赚钱。 昔日斩获大奖的《打，打个大西瓜》像颗哑火的子弹，卡在理想与现实之间。

饺子自己还被骗子盯上，对方自称是个很有实力的投资人，结果却是带着他不停找其他投资人讲故事，想利用饺子的名气空手套白狼。

百般无奈之下，饺子只能靠接广告外包来维持工作室的运营。昔日的很多朋友都转行了，但饺子还在那里坚持着。

他明白，活下去才是最重要的，只有活下去才能改变命运，因为“不认命就是哪吒的命”。

影片中，哪吒在面临天雷的惩罚时，没有屈服于命运，不屈不挠地活了下来—— “若命运不公，我便和它斗到底。”

现实中的饺子，熬过创作的孤独，物质的贫瘠，行业大环境的混乱，别人的欺骗，却仍在寻找生存和改变命运的机会。

不认命的人，终将改变命运。

2015年，饺子接到了一通电话，是从北京打来的，对方正是彩条屋总裁易巧。彩条屋是由光线影业成立的动画电影厂牌，正在全国各地搜罗有潜力的动画长片导演。

《打，打个大西瓜》在业界名气很大，易巧很快就发现了成都的这个天才导演，两人一拍即合，于是开启了《哪吒1》长达三年的创作。

若前方无路，我便踏出一条路

虽然曙光初现，但是横在饺子和理想之间的，还有一座叫动画工业体系基础薄弱的大山。

其实不仅是芯片会被卡脖子，中国动画工业也曾经一度面临着卡脖子的难题。

在《哪吒1》立项之时，国内缺乏成熟的动画电影制作流程，好莱坞用成熟流水线两周搞定的特效，但在国内需要自己从零写代码、搭引擎。

最直观的就是，许多动画制作公司使用的软件，都来自海外。

演员成龙当年就感叹：“我们有功夫，有熊猫，却没有《功夫熊猫》。”缺资金、缺技术、缺人才，很长一段时间内都是国内动画产业的痛点。

饺子要做《哪吒1》，就得从头开始，自己一点点摸索。走了10多年，一路走到这里，可一看，前方已经没有路了。

但他是饺子，也是“哪吒”，哪吒不会认命。若前方没有路，那就自己踏出一条路！

当时全片1400多个特效镜头，占比高达80%，是集全国20多个特效团队、1600多人的合力托举，才最终得以完成。

擅长做火特效的做火，擅长做雾就做雾，让不同团队接下所擅长的元素。

而由于国内特效行业的从业人员素质参差不齐，对艺术理解也不到位，饺子每天都在“救火”，实在无法达标的镜头，饺子只能亲自动手。“在国外，导演还要调特效，这是难以想象的。”

工作量之大，时间之紧，让饺子和团队必须日以继夜赶工。哪吒之所以是黑眼圈，大部分灵感其实也是来自团队的集体熬夜。

很多外包公司自从接了这个项目，公司的离职率就在不停地升高，尤其是动画师与特效师，因为饺子对他们的要求十分严格，做出来的东西被多次否定、反复修改，很多参与制作的人员被他磨到绝望。

有一位给申公豹做“变豹子头”特效的一个特效师，在那里磨了两个月，还是达不到饺子的要求，于是辞职了。

结果他跳槽到新公司，恰好新公司接下了这个镜头。

新公司的老板就把他找来说：听说你做这个镜头已经很有心得了，那就交给你吧！

最后，这位特效师还是把镜头完成了。

“人能否改变自己的命运，我不晓得。但我晓得，让申公豹长毛就是他的命。”饺子调侃离职特效师时是这么说的。

到了《哪吒2》，饺子面对的是业内难以打破的“续作魔咒”。因为第一部已经极度拉高观众的预期了，续作只有更好才能受到认可。

《哪吒2》的制作难度相比《哪吒1》又高了一个层级，全片1900多个特效镜头、10000多个特效元素。很多宏大场面如剔骨削肉、洪流对战、炼化龙宫等S级特效，都对制作提出了极高的要求，以至于特效老师光开机就要等两个小时。

一个铁锁链镜头，为了达到乱中有序又要有摇曳的美感，后期制作花费了整整一年时间。

比如洪流大战中，人物角色数量达到2亿，当全景拉开来，这个镜头就直接拉到了硬件所能承受的极限范围。这个最终效果，也花了差不多一年半的时间。