正文
这部电影，故事勉强算是流畅，有的人物也没立起来，但还是得到了正面的评价。为什么呢？因为氛围到了。氛围到了，观众就容易勾起自己的共情。老一代人看到的是那个年代的太多记忆，年轻人看到的是另一时空里与自己相似的男欢女爱，而夹在中间的80后如我，则感到的是集体生活的尾巴的一点回忆，比如军训时用的脸盆和水壶，比如女生衬衫里半透明的肩带…… 当然，更多的是，看着这些绽放的芳华，祭奠我自己刚刚逝去的青春。
何以见得氛围到了？你在春晚上看得腻歪的那些主旋律歌舞，在这部电影里呈现出来，是那样的美和自然。
哪怕是一个精神病人在草地上起舞时。
故事只是勉强流畅，有的人物没立起来，很大程度上是出于众所周知的原因。我国电影和文学一直是两个尺度，我相信原著小说中会有更多指摘，比如一群精神病人围观文工团亢奋的表演，就可以有很多解读。但冯导把这种意味都狠狠地淡化了，使得这部电影里的政治残酷味很淡，有一种避重就轻的感觉。这不能怪冯导，他已经尽力了。何况，电影的名字是《芳华》，不是《活着》。另一方面，淡化了残酷，突出了芳华，倒也符合了人们美化记忆的一贯特性。
什么是芳华？看英文名Youth就知，就是青春。冯导稳稳地甚至狠狠地握住了这个标题，毫不含糊。
影片开头就有一段相当长的歌舞。一个个姣好的女孩子，穿着朴素但清凉的练功服，投入且到位的排练，一朵朵毫无粉饰的青春鲜花在绽放。这段舞蹈的长度，在非印度电影中属于罕见。可见“讲一个流畅故事”未必是电影《芳华》的首要目的，展现青春的绽放，展现芳华才是。
我不惮以最坏的恶意揣测，这一尊尊姣好而健康的文工团身躯，或许是冯导当年最大的幻想？我没有丝毫贬损之意，正如张导对团体操、浓重色彩、朴素美女的执着迷恋一样，真爱才能出好作品。正是冯导心里一直埋藏到今天的这团火焰，让这部电影中的身躯都那么姣好而健康，让这部电影中的芳华都那么绽放而令人惋惜。
在一众女孩子中，最令人惋惜的自然是何小萍。在集体中受欺负，我们都或曾承受过，或曾见证过。她的点题之句是“没有被善待的人，最容易识别善良，也最珍惜善良。”一开始她什么都不懂，却经历了最多（文工团受欺负、战地护士、精神崩溃），到最后也混得最不好，但她也最拿得起放得下。
另一个有棱有角的人物应该是林丁丁，着墨不多，也不漂亮，但在朴素的着装之下，却最能透出一股诱惑的气息，连活雷锋都无法抗拒。
而长得最靓的的萧穗子，虽贵为女二兼叙事人物，却形象平平，一点感情线和恋旧感也显得突兀，甚至还不如只勾勒一笔的配角，如势利的郝淑雯，乃至脸谱化但很典型的分队长和政委。也许故意让旁观的叙事者扁平，好让观众更容易代入？
