此次青春版《牡丹亭》在北大百周年纪念讲堂的演出分上、中、下三本，从“梦中情”中丽娘觉醒自我、追寻爱情的彷徨与求索，过渡到“人鬼情”中二人不弃不灭、打破桎梏的执着与坚守，抵达“人间情”中梦影双描、终成眷属的团圆美满。青春、爱情、生命是青春版《牡丹亭》所歌颂的主题，两位青年人心中那份不受羁勒的对自由、对爱情的追求，推动着他们用青春之声、青春之舞、青春之思实现对爱情与生命的歌咏与融入。在曲折婉转的念白中、在优美轻盈的姿态里，在美与情的浸润萦绕间，一曲《牡丹亭》绘出了如梦似幻、如痴如醉的千万情思。
14日晚是首场演出，现场宾客如云、座无虚席。演员甫一登场，全场便响起热烈掌声，久久不息。杜丽娘与柳梦梅冲决幽明、打破生死的爱情故事，通过清丽婉转的声腔、盈盈袅袅的身姿和蕴藉深远的唱词，透过演员们成熟醇厚的表演，穿梭过廿载时光，与当年犹含青涩的首演遥遥相应。
文化传承的脉搏于此回响，昆曲发展的生机春意盎然，现场观众无不沉浸于这场视听之美的盛宴中，时而爆发出雷鸣般的掌声，向青春版《牡丹亭》致以最诚挚的喜爱与肯定。
初次观看青春版《牡丹亭》的北大学生周京晶激动地表示，“我非常喜欢白先勇老师的小说，得知青春版《牡丹亭》将再次走进北大，就像发现宝藏一样，连抢了三场演出的票，希望完整体验这部含意隽永的昆曲名作，感受美丽高雅的传统文化。”
新华社、中央电视台、人民网、中国日报、中国新闻网、澎湃新闻等媒体纷纷聚焦报道，通过文字、图片、视频多种形式，将青春版《牡丹亭》的精彩瞬间传递给更广泛的受众，让更多人了解并爱上这门古老而又充满活力的艺术形式。
2024年，是青春版《牡丹亭》首演20周年。作为戏曲守正创新的一个典型案例，青春版《牡丹亭》在昆剧演出史上有着深远的影响，有评论称其为继“一出戏救活了一个剧种”的《十五贯》之后，又一个“一出戏普及了一个剧种”的佳作。——《澎湃新闻》
青春版《牡丹亭》所代表的不只是昆曲艺术的传承创新，更是深化文化自信、推动文化发展的系统性工程。在这里，古典文化的盛美重遇知音，悠悠文脉的沃土再生新芽。
白先勇感慨地说，看见众多学子对青春版《牡丹亭》的支持与喜爱，让他感受到中国青年知识分子的文化自信。
很开心通过此次演出回到熟悉的燕园，北大学子散发的青春气息和积极进取精神让我振奋不已。
《牡丹亭》出自明朝剧作家汤显祖之手，原作共55折，讲述名门闺秀杜丽娘因梦生情，一往而深，最终超越生死，与书生柳梦梅结成连理的故事。青春版《牡丹亭》尊重经典，将原著浓缩成27折，由白先勇担任总制作人和艺术总监，特邀大陆昆曲名家汪世瑜、张继青担任艺术指导，由中国戏剧梅花奖得主沈丰英、俞玖林领衔主演。
2004年，青春版《牡丹亭》首演，一年后便走进北大。此后，青春版《牡丹亭》多次在北大上演。2009年，白先勇与北京大学文化产业研究院共同发起“白先勇北京大学昆曲传承计划”，其后他连续十年到北大授课。
∆2018年白先勇在北大讲授昆曲课程
“《牡丹亭》是歌颂青春、爱情、生命的戏，青春版则是用青春的演员号召青春的观众，延续昆曲的青春生命。”13日晚，白先勇在北大以“青春版《牡丹亭》‘西游记’”为题作讲座。白先勇笑称自己是“昆曲义工”，几十载耕耘于昆曲这片沃土仍初心不改，促使他坚持下来的是一个简单而坚定的信念“不能让我们民族这么了不得的艺术式微下去”。
他指出，上世纪昆曲曾面临严重的传承危机，一是一线演员年纪偏大，存在传承断层的风险；二是观众年龄老化，被称为“困曲”的昆曲难以吸引青年观众。可以说，当时的昆曲正处于风雨飘摇的境地，传承和发展都难以为继。面对如此困境，白先勇始终坚信，昆曲《牡丹亭》本身就是歌颂青春、歌颂爱情、歌颂生命的一出戏，而他要做的就是把它青春的生命召回来，让昆曲的生命再度焕发青春。青春版《牡丹亭》于2004年问世，昆曲复兴运动的序幕自此拉开，昆曲教育工程在校园巡演的过程中逐步建设起来，越来越多的青年被昆曲艺术深深吸引。可以说，青春版《牡丹亭》真正将青春的活力注入了古老的昆曲之中，今朝至园林，已是春色如许。讲座中，白先勇还通过口述与照片、视频相结合的方式，向在场观众分享了青春版《牡丹亭》在美国、英国、希腊等国演出并收获热烈反响的经历，并表示，正是海峡两岸的优秀昆曲人才以及众多学者、业界人士的不懈努力，才让这部作品得以被不同文化背景的观众欣赏、理解并产生巨大共鸣，成为对外文化交流的成功范例，更让青春版《牡丹亭》焕发出强大的生命力，走向世界舞台、传承昆曲文化、传播中华文化。
∆青春版《牡丹亭》在英国赛德勒·维尔斯剧院的海报
这位耄耋老人全程站立演讲两个多小时，讲至激动处笑声朗朗，字字句句皆是对《牡丹亭》、对昆曲的无限热爱与深切关怀。讲座最后，白先勇向青年学子寄语道：“要向你身边的人传播昆曲，昆曲怎么美、这么美！”
9月15日，北京大学、清华大学、苏州大学等20所高校相关院系代表在北大参加“青春版《牡丹亭》进高校工作座谈会”，探讨总结昆曲保护、传承、创新以及培养青年观众的经验。
此次再回北大，白先勇满怀着对昆曲复兴发展、文化传承创新的深切希望，鼓励青年学子在未来学习和研究中更多发掘昆曲文化，推动昆曲文化更好地传承发展。
2004年首演至今，青春版《牡丹亭》已在海内外演出逾500场，入场观众达百万人，其中大部分为青年。今年3月，青春版《牡丹亭》在台北、高雄、新竹等地展开巡演。此次来京演出在走进北大前，该剧已在国家大剧院连演3天。白先勇近日还在北京发布简体字版新书《牡丹花开二十年：青春版〈牡丹亭〉与昆曲复兴》。
三天三本的青春版《牡丹亭》虽已落幕，但其至情至美的表演、唱腔回响的音韵、文化自信的脉搏，将久久回荡于北大学子的心中，并将进一步推动昆曲教育工程与社会性文化建设的发展，唱就文化传承创新的崭新篇章。
