看完《至爱梵高》，用这篇文章凭个人的记忆，也查了一点基本资料，梳理了一个看梵高的美术馆小路线。
（手边找到了几张博物馆门票和手册）
“和电影生活在一起”结束之后，很巧合地在电影院连续看了三部动画片：《
COCO
》（寻梦环游记）、《
Loving Vincent
》（至爱梵高）、《大世界》（原名：好极了）。我觉得各有好看。
《
COCO
》胜在参透了死亡与记忆的主题；《梵高》胜在画风；《大世界》胜在看得见现实的荒诞。
关于《至爱梵高》，我们四百下工作室的小伙伴们，有人看哭了，有人看睡着了。我自己因为在前不久刚看了莫里斯·皮亚拉所拍的《梵高》，看到这些动画人物，就想起来皮亚拉电影世界里的人。比如加歇医生和他的女儿，房东女儿，再比如那个“含矢车菊的年轻人”。尽管动画和真人形象上差别很大，但就像走进了一场缤纷的回忆。
如果没看过皮亚拉的《梵高》，我觉得是莫大的遗憾。具体可以参见我在
Day 322
所写的那篇《“你认识梵高吗？”“我遇见过他的灵魂。”》
。
（私人收藏）
无论为《至爱梵高》评价如何，它都重新激起了我对梵高的热情。重新找出梵高的书信集来读。也让我回想起过去十年游历欧美博物馆，所见到的梵高真迹。借此机会梳理一遍。
梵高博物馆，阿姆斯特丹，荷兰
我第一次见到梵高的真迹是在
09
年在阿姆斯特丹去看梵高博物馆。从中央火车站，坐
2
、
5
路就可以到博物馆广场。我记得去那里的沿路也是极好看，电车在窄小的街巷中走，两侧各式各样的古老的、窄小的楼房本身就颇为有趣。梵高博物馆是最大的梵高作品收藏场馆。据说占梵高作品总数的
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之一，更别说还有大量的素描和书信。
但是现在想起来收获不大，因为当时对梵高知之甚少。到现在，这里成了我最想重返的一个博物馆。我建议来此之前，起码读过一两本梵高的传记。
这里收藏的名作有许多：
黄房子
撒种与夕阳
盛开的杏花
《盛开的杏花》是梵高得知提奥的妻子乔安娜生下一子，提奥将其命名为文森特之后动笔画的画：“大幅的白色杏花盛放在蓝天下。”梵高说这幅画可以放在婴儿的卧室里。画杏花的时候，梵高病倒了，他慨叹自己不走运，不能多画一些在花期的树，而很快树上的杏花就掉完了。
我们也能在这里看见梵高生命最后的这幅画《麦田群鸦》。
“画的都是暴风雨天空下漫无边际的大片麦田，我在传达悲伤和刻骨铭心的孤独感时，已经得心应手。”
梵高写给弟弟和弟妹的信里这样写道。
科伦·米勒博物馆，奥特洛，荷兰
是第二大梵高作品的收藏场馆。出现在《至爱梵高》里的著名作品有《夜晚露天咖啡馆》、《悲伤的老人（永恒之门）》、《有丝柏的道路》。
梵高认为这幅画极为浪漫。
奥赛美术馆，巴黎，法国
那次在看完梵高博物馆之后几天，就来到了巴黎的奥赛美术馆。奥塞由一座古老的火车站改建，空间巨大。我当时直奔三楼的印象派，在那里站了四个小时。奥赛的梵高在我看来，都是精品。
奥维斯教堂
罗纳的繁星之夜
自画像
在阿尔的卧室
我对《阿尔勒的卧室》这幅熟悉之至，也非常有感情。但说起来这种熟悉和感情也很荒诞，原因是我陆续花了一年时间，拼了这幅画的拼图，一千块的那种。那片地板就花了我不少时间。倒也因此“研究”了一番对这幅画的构图和笔触。
《加歇医生的画像》是出现在过《至爱梵高》里的著名肖像画。
梵高给他妹妹的信里说：
“我为加歇医生画了一副表情忧郁的肖像，看到画的人估计会说这是一脸苦相。尽管如此，我依然要这么画，因为与前人冷漠淡然的肖像画相比，我们应该意识到，当下的人物面部有着多么丰富的表情和强烈的强干，比如热切的期盼，或某种怀旧情愫。”
罗丹美术馆，巴黎，法国
罗丹美术馆，夹在巴黎美丽的街景当中。可以在这里亲眼目睹罗丹在雕塑史上留下的丰富杰作：沉思者、接吻、手等等。我印象中罗丹美术馆不大，展品拥挤，但是却有十分惬意的大花园。罗丹的大型作品就散放在花园里，很多人在树下写生、散步、休憩。
在《至爱梵高》中，出现了一位讲述梵高故事的颜料商（售卖美术用品，同时也是最早出手梵高画作的人），名为
Julien
（
Pere
）
Tanguy
的肖像。唐古先生在梵高死后的第四年去世，之后他的女儿卖给了雕塑家罗丹。因此这幅画会出现在罗丹美术馆里。
新美术馆，慕尼黑，德国
09
年初到慕尼黑，最先想去的就是新美术馆，当然是想要看梵高所画的《向日葵》。结果那次路过时正巧闭关。只好转到老美术馆，看了一大堆鲁本斯。当时心想，真是和“向日葵“无缘，不知道什么年月才会重临慕尼黑。没想到隔年就又来了。这回排好日程，终于见到了这幅画。新美术馆拿这幅画作印在门票上，应该是镇馆之宝。
国家美术馆，伦敦，英国
很遗憾，我至今未到过伦敦，还无缘见到另一幅《向日葵》了。
梵高在
1888
年
8
月画了四幅向日葵（称作初版，次年他又有复制），一副绿松石色背景的为私人收藏；一副在二战中毁于日本。能看到两幅，藏在慕尼黑的为十二朵；藏在伦敦国家博物馆的为十四朵向日葵。
当代艺术博物馆（
MOMA
），纽约，美国
MOMA
最著名的梵高作品是《星空》，其它还有三四副小画。《星空》我第一次看是在
09
年阿姆斯特丹梵高博物馆的“夜之色彩”特展上。特展在地下，灯光极暗，在这幅画面前站了十五分钟，好像从不同角度都能看见不同的景象。
13
年越洋在纽约和这幅画重逢。
梵高在割耳后的第二年夏天，画出了平生最著名作品，包括《星空》，还有特别有生命力的柏树、橄榄树系列。
大都会博物馆，纽约，美国
大都会、卢浮宫这种超级博物馆，就是大到会让人审美疲劳。只有看到
19
世纪时，脚步会不由自主的放缓，还是亲切。大都会有四个房间的德加，我当时怀疑是最全面的德加收藏，雕塑、素描、油画齐全。
但还是不敌一张小小的梵高。他的《戴草帽的自画像》被供在展厅中央，游人围着膜拜，旅行团团员们径直就被带到这里。我粗略数了一下，大都会大概有十张左右的梵高。我个人最喜欢的是一幅《鸢尾花》，真迹的笔触令人着魔。
耶鲁大学博物馆，美国
13
年环游美国时，曾从纽约开车出来，一路看普林斯顿、耶鲁、哈佛几所大学的博物馆。都是馆藏惊人。似乎也都收了梵高。其中耶鲁大学博物馆，收了名作《夜间咖啡馆》。这也是《至爱梵高》中非常抢眼的场景之一。
梵高自己说，在这幅画里，“尝试去表达这样一种感觉——咖啡馆是一个让人毁灭、发疯、犯罪的地方。我尝试去诠释黑暗的力量……”血红色的墙壁和硫磺色的光晕，让人过目难忘。
“夜间咖啡馆”是那种通宵营业，给没钱投宿的夜行客挨上一晚的地方。在开始画这幅画之前，梵高写道：
“对我们这样的人来说，所有这些——家庭、故乡——或许在幻想中比在现实中更有吸引力”。
波士顿博物馆，波士顿，美国
波士顿博物馆是全美著名的博物馆之一，有丰富的埃及艺术品。我印象当中他们收藏的印象派画作也非常精炼，几乎全部是精品。我在那里看到的莫奈的一副大教堂和两幅睡莲，在我看来好像是所有大教堂和睡莲系列里最迷人的作品。雷诺阿有一副舞蹈的画作也值得久作观看。有一座西班牙修道院的小厅也极好看。
至于梵高的画作，在这里就有一幅《邮差约瑟夫·鲁林》，当时叫不出名字，就称为“蓝衣邮差”。这位邮差就是《至爱梵高》主人公的父亲，也是梵高的朋友。梵高称他有“苏格拉底那样的头部。”
芝加哥艺术学院博物馆，芝加哥，美国
这所博物馆号称全美第二大博物馆，同样巨大无比。在这里你可以看到关于印象派非常精美的藏品。招牌则是修拉的著名画作：《大碗岛的假日下午》。占据了大厅的一整面墙，他的点彩画常见小幅，令人不是很兴奋，但在这一幅花费三年的巨制面前，令人信服他的造诣。另外有一展厅的莫奈，收藏了他画的六福麦垛，光线各异。
当然最让人喜悦的还是梵高，这里有两幅名作，其中一副是《自画像》，另一副是《阿尔勒的卧室》，巴黎奥赛看到的是棕色地板的，这里的则是绿色地板。这幅画颜色鲜亮到醉人，任何印刷都无法复制。（手机上也是）。
盖蒂中心，洛杉矶，美国
