周星驰的划时代「神作」，小时候把我吓尿了！

这两天，星爷和徐克合作的新片「西游伏妖篇」正热映。

借此，十点君想聊聊星爷过去的一部作品。

知音甚少，却不同凡响。

作者：三婶

来源：香港电影（ID：hkmovie）

原标题：这部电影小时候把我吓尿了，现在看却是周星驰划时代的神作！

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冬至，一年中白昼最短的日子，也是民俗中每年最令人毛骨悚然的一天。

这一天，亦被许多人定为是鬼魂热爱的“回魂夜”之一。 

我今天要推荐的恐怖片，是喜剧之王周星驰的作品。 

关于周星驰的电影，被讨论得太多，他的喜剧创作能力已是毋庸置疑的事情。

但是谈及恐怖气氛，是直到《长江七号》之后，才被世人逐渐发觉。

《长江七号》内出现外星七仔的场面，堪比好莱坞恐怖大片，忽明忽暗的光影，阴森诡秘的配色，外加生动的配乐，在电影院内吓坏不少小朋友。

周星驰作品是典型的作者电影，带有强有力的情感渲染力和辨识度。

他的作品之所以长达几十年都经久不衰，最重要的原因无非是你第一遍和第二遍，甚至第一百遍看他的感受皆会不同。

星爷是个对电影十分尊敬的人，所以在第一遍看时笑趴下的你，讲不定在第十遍看时已经泪流满面。

在细节处暗藏的玄机更是精彩到让人忍不住再多看一遍，多次推敲后产生的金句具有跨越时代的魅力，使人流连忘返，对其着魔。

如果你在第一次看星爷的电影和以后几次看他的电影有不同的感受的话，那么恭喜你，你终于成为一个合格的电影欣赏者，站在了创作者的角度，剥开表面的云雾，透过纸背，察觉剧作更深层的魅力。

在周星驰喜剧昌盛的90年代，有一部作品鲜有被提及，比起那些脍炙人口的无厘头喜剧，致敬《这个杀手不太冷》的风格电影《回魂夜》却知音甚少。 

1995年，周星驰与刘镇伟合作的这部《回魂夜》是他丛影史上非常重要的一部影片。

之所以说他对星爷重要，是因为这与他上一部作品《国产凌凌漆》开始，星爷逐渐尝试着摆脱王晶快餐式样的喜剧风格。

开始加入日后乐此不疲的黑色元素，逐渐由表至深，开始独立思考真正的喜剧该有的模样。

 《回魂夜》便是他独具风格化的一次创作。

1994年，对于世界电影业是个无法复制的黄金年代，那一年诞生了太多日后霸占世界影史经典地位的电影。

《肖申克的救赎》、《阿甘正传》、《低俗小说》、《重庆森林》都诞生在那一年。

更新黑帮犯罪史的《这个杀手不太冷》更成为改写犯罪定义的浪漫经典。

《回魂夜》基于《这个杀手不太冷》，以低成本的制作成为周星驰作品年表中不可绕过的一环，但也是他影史上票房最低的一部作品，仅有1600万。

《回魂夜》中主演周星驰和莫文蔚的造型完全复刻了《这》

《回魂夜》一开场就把场景设入恐怖气氛中，小区的住户阿云死去的婆婆今晚是“头七”，需要回魂。

而这一场景，足足拍摄了16分钟，这16分钟紧随着周星驰扮演的捉鬼大师LEON将其制服而结束。

《回魂夜》的恐怖片段酷似《猛鬼大厦》等港式恐怖片

略有些神经质的少女阿群（莫文蔚饰演）跟随着LEON周星驰，开始了一段惊心动魄又奇妙难言的捉鬼之旅。 

这世上的“鬼”对于普通人而言是未知的，正是因为未知使得“鬼”在人类史上产生了无法抹灭的恐惧阴影，往往“鬼”的出现被人为得解读为冤魂的再现、死后灵魂的不满而返回人间等惊悚的场面。

这些“鬼”的出现，在电影中以人被吓晕展现出来。

捉鬼大师LEON，神通广大，靠着“先知”的能力捉鬼。

但其实他并不比普通人特殊到哪里去，他能够摆平这些凡人害怕的物体，无非是靠着心里强大的勇气。 

他一个人对着花瓶自言自语，：我不入地狱，谁入地狱。

这个桥段有点像《重庆森林》里的663失恋后对着肥皂讲话一样的寂寞，而这句台词最常出现在周星驰影片中的台词，成了《回魂夜》里略带伤感的化身。

对于LEON而言，他的伙伴所剩无几，他的孤独显得有些神经质，他的使命又是如此动人心扉。

莫文蔚饰演的少女阿群，一开始以失恋被告知观众，她在自己房间内独舞，背景放的正好是王家卫的《重庆森林》。

刘镇伟和王家卫的关系戏谑已经成为香港电影中的一段佳话，一个大俗一个大雅，两人又是非常好的朋友。

这样的“时空互文”被导演刘镇伟循环往复得使用着。

阿群和吕克贝松作品中的少女马蒂达一样古灵精怪，不过比起早熟的马蒂达，莫文蔚显得更加港片化，带点神经质、孤怨，又有点喜怒无常，很有灵性。

LEON捉鬼的场景被阿群撞见，原本失恋的阿群异常激动。

如此刺激的画面怎么能不带上一个古灵精怪的少女一起冒险呢，他们始终是一类人。

LEON见阿群的第一句话是这样的：你想不相信这个世界上有飞碟？尼斯湖有水怪。阿群说：相信啊。

在世俗眼里，LEON是个怪人，但遇上了阿群，却被认可。

在LEON心中，阿群便是那个能够欣赏自己的人。

“若你喜欢怪人，其实我很美。”说的就是LEON和阿群，二人心灵相通，展开了捉鬼的冒险旅程。

LEON用各种奇异的方式让阿群加入进来。

比如用牛的眼泪擦拭可以看到鬼，阿群真的如愿见到了鬼；

LEON向阿群展示他的飞行器，阿群如同一个迷妹般崇拜着LEON掏出的各种新奇玩意儿。

阿群与LEON之间的默契好似跨越两个孤独星球后，碰撞在一起的花火，终于，我们都找到了欣赏得来自己的人。 

影片中卢雄饰演的卢Sir代表了普遍人们对于LEON的看法，他觉得LEON是个疯子，试图矫正他的怪习，对他产生了严重的偏见。

李力持尤其典型，一开始让leon把手伸出来，看他真的伸出手来之后，他反倒不敢砍了，又说把另一只手伸出来，之后又让把头伸出来。

他明明缺乏勇气，可是却很会为自己找借口自我安慰。

他说，“如果我杀了你，我不也要坐牢吗？哼，我才没那么笨。”

后来leon一再挑逗他，他还是不敢，最后终于承认“我该死，我没有勇气，我不敢杀你。”

他们不敢捅他，因为他们不相信他真的刀枪不入。 

当LEON训练保安的胆量时，要求他们猛力得刺向自己，却无人向前，只认为是LEON在发神经，唯有阿群二话不说操起刀子往里捅。

阿群说：“我相信你。”

那是两个怪人之间的信任，是爱人的深度。

回魂夜当晚，最精彩的一幕戏上演。

恶鬼出街，LEON面临最困难的一次捉鬼任务，连搭档阿群都被鬼缠上了身。

当阿群不再信任LEON的话，LEON察觉到是此时的阿群已不是真的那个阿群，于是一个斧头飞过去，才将阿群的鬼驱逐出去。

“信任”成为了他们两个心灵连接的暗号。

在大厦内，四处逃窜的保安终于对LEON信服，但为时已晚，猛鬼的力度超越了LEON能够控制的范围内，LEON需要更多的毅力和勇气去面对当年的灾难。

众人对于LEON的信服，不仅是广大星迷对于星爷的崇敬，是星爷以实际行动印证的事实。

在社会中，总是存在着某些自以为高人一等的人群对他人嗤之以鼻。

众人对于LEON一开始的态度最终被LEON以行动反驳成功。

终于，猛鬼上了LEON的肉身，LEON用意志力把鬼封印在身体里。

他让阿群砍他的头，对阿群说：“我不入地狱谁入地狱？”

照应开头。阿群听从了LEON的话，为了LEON的心愿，为了大家的性命，亲手杀死了自己的爱人，痛苦至极。 

影片结尾，LEON还魂后到阳间与莫文蔚相会，摘下戴了九十分钟的墨镜（墨镜在刘镇伟的电影里成为一个符号，是隐藏内心感情的盾牌），不掩沧桑坦然一笑：

“真是不好意思，朋友多应酬也多，所以回来晚了。你今天真漂亮。

一个褪去玩世不恭而变得温润的男子站在观众面前，此刻的周星驰经过《大户西游》、《国产凌凌漆》，终于迎来一个与自我身份决裂的角色，这个周星驰认真得很有吸引力。

影片的编剧十分有新意，用无厘头的戏剧形式去重构了一个恐怖故事，表达的却是人性的脆弱：

面对未知的恐惧，我们需要的是大胆面对的勇气，这些恐惧无非是自我带来的阴霾，人类需要对那些恐惧说不，方可战胜自己。

在中国传统的捉鬼记忆中，道符、念咒、洒鸡血是最常见的方式。

而在《回魂夜》中，探鬼用花盆，打鬼用巧克力，捉鬼用保鲜膜，见鬼用牛眼泪，这些看似八竿子打不到一块的奇异方法是想象力爆棚的创新。

各种奇怪的捉鬼方式

星爷曾说过：我拍电影最大的目的是给观众提供娱乐，不是去教育，观众开心就是我最想做的事。

《回魂夜》是周星驰在巅峰时期的一部破格之作，其肆无忌惮大搞黑色幽默，每个场面都直接挑战着观众的心理承受底线和幽默界线。

周星驰饰演的LEON游走于正邪之间，真假难辨，他可以用纸帽子带着大家飞，这是对传统理念的夸张，他是想打破传统的演绎方式，加入自己的想法和理念，天才与白痴不过一念之隔。

这个LEON，似乎也很像周星驰自己。

他在说着一些荒诞不经的对白和做着一些让人猜测不透的怪事，孤独不被理解，他与刘镇伟和李力持三人用天马行空的想象力和意义深远的黑色语言告诉世人：

拥有相信自己的勇气，方能攻克磨难。

后台回复「回魂夜」，给你彩蛋。