2018015
生活，就是一天加一天的平淡所积累起来的温度。
北京的冬天，没什么值得夸赞的。
这里既没有北方的皑皑雪景，也没有南方的怡人气候，有的是干燥和寒冷。换句话说，北京的冬天，缺少一丝视觉和体感上的温度。
所以，我们走访的第一位艺术家，是个温暖细致的女生。
孙静作品《晨起》 纸上丙烯 14 x 20 cm
孙静作品《相亲相爱》 纸上丙烯 14 x 20 cm
《相亲相爱》局部
孙静，八零后的艺术家。
创作即是她的工作，除此之外，必不可少的是听音乐、看书、看电影，偶尔也会看看先锋话剧或舞台剧。孙静评价自己说，她的生活，大部分时间有些枯燥，甚至疲惫。
但从她的作品可以看出，这些枯燥却并不明确。她对待艺术的专注、严谨态度和对待生活的敏锐观察力，无不透露着她的才情。
冯小刚曾这样评价王朔：
“这些日常的生活，和日常生活使用的语言，经王朔一番看似漫不经心的描述，竟变得如此生动，令人着迷。”
绘画与文字，本质上的区别不大，一个是直接生成图像，一个是间接描绘图景，不过，二者都需要对生活有所感知，并深谙“转化”之道。
孙静作品《早餐》 纸上丙烯 80 x 60 cm
生活是什么？
生活就是一天加一天的平淡所积累起来的温度。
孙静经常描绘的，正是生活中这些看似微不足道的场景和不易被察觉的温度。
如《早餐》这件作品，“寒冷的早晨有一顿丰盛的早餐是多么愉悦的事情，我喜欢人围着桌子用餐的画面，非常有仪式感，但是我不想去刻意迎合一些哲学或者宗教的思想，我想朴素温和的传达我对生活和生命的期待，我觉得现代人的精神已受太多杂音的干扰，就像一个吃太多营养过剩但是却并不健康的胃一样，我希望我的作品美而不打扰。”
《无题 4 》是孙静最具代表性的作品之一，是去年冬天她宅在工作室里对年少时某个春末午后的记忆，“没什么具体的事情，我只是对那个空气的味道和温度，还有风拂过背脊的温柔触觉有很深的印象，最重要的是即使无所事事，心里也是一种怅然和轻松，这个感觉成年后就很难再有了。”
孙静作品《无题 4 》 纸上丙烯 28 × 20 cm
野兽派大师马蒂斯，是孙静研习画面几何切割和空间平面化的好老师。她曾有针对性的临摹马蒂斯的作品，但孙静只是借鉴了他的构图，然后用自己的语言释放出了自己的温度。
“马蒂斯画面中各个元素是和谐的在舞动，而我更偏好结构平稳的艺术作品。这个系列是形成我自己绘画语言过程中非常重要的一步，临摹不是说照着来一遍，而是用自己的手段去理解别人的思维过程，通过别人找到自己。”
马蒂斯作品
孙静作品《马蒂斯的玻璃鱼缸前的女人》 纸上丙烯 57 x 70 cm
在孙静的画里，女性常常是主体。
画中的她们从不与观者的目光产生交集，并且旁若无人地舒展着丰腴的肢体。她们拒绝观看，或者说任何人对她们的“观看”都无关紧要，她们就是这样自在的生活。
“我的作品，画面风格二维化比重较大，在把事物平面化、抽象化的过程，会过滤掉一些客体自带的情绪，这是区别于写实手法的一大特点，这种转换过程是非常理性的，保留什么、过滤什么都要非常谨慎，最后才能形成层次鲜明的画面信息。”
孙静作品《镜子 2 》 纸上丙烯 60 x 120 cm
孙静作品《想》 纸上丙烯 14 x 20 cm
孙静作品《裸女 3 》 纸上丙烯 14 x 20 cm
野兽派虽然听上去粗野，但马蒂斯的画充满了平衡与和谐。正如他所说，艺术应该是结束了一天劳动后让人们得以休息的安乐椅。
我想，孙静的作品正是这片休憩之地——
“我希望通过作品传达出生命的温度，人生在世总会有无数艰难无奈，但是向往美好，追求幸福的心始终都是最可贵的。而这就是我认为的生命的温度。”
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