双11的花呗刚还完，转眼明天就是双12...
笔者不得不告诫自己：要冷静！
尤其在“年末大戏”要纷纷上演的时候~
如何拆穿伪装，看清TA们的真面目
本来市场上出现这么多的音乐剧，是值得高兴的，但
数量多并不意味着品质高
——以前年底可能只有一部大剧，却是业界良心的体现...现在市场乱了，泡沫多了，各种豆腐渣制作的草台班子也冒了出来，让我们不得不防！
举个栗子，正宗的音乐剧版在百老汇没演多久
国内就已经全面山寨了...
如何选剧对于劳动人民来说是一门实用的手艺
（当然，家里有矿的话打扰了
...但很难用三言两语讲清楚~本文先从一些
基本的原则
出发，希望能帮助大家戳穿骗局，pick自己满意的剧~
纸上谈兵的一家之言，请勿对号入座！！！
看破套路，只需wait for it
为什么选剧的时候会被坑？笔者以为80%是因为我们还没有足够了解...可能是冲动消费，一听见剧名或者看到某演员要演就迫不及待地剁手了><
如果尽量收集信息，
对看剧的体验和潜在的风险有着切合实际的预期
，哪怕真的踩了雷，恐怕也不会太后悔——毕竟个人的奋斗都到位了，天有不测风云又有什么办法呢?
BGM:不要冲动，向Burr同志学习！
但问题是，在目前市场环境下，我们很难充分了解一部剧~大家往往需要提前买票，等到
开演后口碑出来的时候黄花菜都凉了...
而开演前的演出资料哪里来的呢？基本上出自于主办方或卖票的利益相关方——人家会傻乎乎地把演出的底细一五一十的罗列出来吗？肯定是会
挑亮点，好好包装，怎么吸引人怎么说了！
演出的资料完全自产自销或许是虚假宣传的根源！
所以，面对推广软文的时候，我们
不仅要看他们说了什么，也要注意什么没有说
...而在网络如此发达的时代，
只要知道了
该从哪些角度了解一部戏
，再去
查查官方说的对不对，以及闪避了哪些问题，还不简单吗？
那么都有哪些重要的角度呢？
目前跟IP有关的剧目很吃香，不过大家要记住:
好IP≠好音乐剧
尤其要看这个IP是从哪里来的——音乐剧自己做成了IP是一回事，从电影小说改编过来的则是另一回事...哪怕是歌舞片改成剧场版都有可能翻车，更何况是跨了几个界的!
而且，总有别有用心之人
利用IP的光环占大家的便宜
，比如将著名的歌剧搞个音乐剧版...本来很多人音乐剧和歌剧就区分不开，这再来混淆一下，出了问题的话，甭管改编版还是原版，都可能会被一棍子打死T T
所以遇到了IP剧的尬吹，一定要问问：
人家（小说、电影、歌剧）牛逼，跟你有啥关系？
很简单，创作者是谁，背景如何，有什么其他的作品...
这方面的信息，一般都会给到，但要
小心宣传的的添油加醋
——比如随便
写了两部音乐剧就被
人捧成某国的教父 0 0 世界上哪有这么多林漫威式的人物，所以这些
无中生有的戴高帽只能贻笑大方~
那么，大咖创作的正宗音乐剧总能放心了吧？Too naive，制作方是谁也是很重要的！
比如同样是《Chicago》这样一部名剧，13-14年出师不利被叫停，今年反而势如排山倒海，何哉？
关键就是制作方的差异~
光从日程来对比的话，左面就很有亮点
一版是劣质豆腐渣制作，一版水准与国际巡演版接轨，或许围观群众没那么容易看出区别，但版权方等老司机可没那么容易忽悠——在14年初，他们决定不以损害该剧口碑的代价来挣快钱，终于在18年迎来了靠谱的制作，可见等待还是值得的！高标准严要求还是能够得到回报！
节选于《北京青年报》
主办方、版权方与制作方，每一环都很重要！
问题在于，不是所有的版权方都如此注重品控!
于是我们发现
中国市场上有些“特供”版本
——剧情和谐了，卡司变水了，舞美变成PPT了...这种制作只能算是
“贴牌”
产品，跟神坛上的原剧不
可同日而语~
我们控制不了版权方，但还是能打听制作方的信息（虽然经常会被隐藏）...对方究竟是ppt达人，志愿者大队，还是国内代工，总有蛛丝马迹可寻！
而遇到投入真金白银做好剧的制作方，也不要太过激动——一定要参考其他的因素~
作为一种现场演出形式，演员的重要性毋庸置疑，他们的信息自然值得了解...
有两种情况需要注意：
1.制作精良演员不合适（比如有的剧大家更加期望B角上场...)
2.好演员演烂剧
危险发言：哪怕是大龙
出演的剧目也无法保证部部佳作啊
归根结底，大家要注意：
一部剧的演员好不好，跟这部剧坑不坑人没有必然联系！
卡司自然是我们需要了解的关键信息，但也不能为了追星而冲动~
很多剧的宣传喜欢玩概念，什么“史诗”、“圣经”、“殿堂级”各种吹...但一涉及到技术问题就只字不提~一看底细，可能服装组连个会改戏服的人都没有，主演生病了还得坚持上场，由替补配双簧呢（当然，这种魔幻不是音乐剧的常规操作，大家就将看段子好了
——希望不会再发生><
可能有人担忧，技术信息大家会不会看不懂呢？在这里介绍一个简单粗暴的指标：
看看道具需要多少集装箱来装！
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国内演出版
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集装箱数
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Kinky boots
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7
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Cats
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7-9 (n个版本，非常薛定谔）
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蝶
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10
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妈妈咪呀
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11
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Ghost
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12
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Wicked
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16
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Phantom
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26
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参考：曾在国内演出剧目的集装箱数
当然，如果是小剧场的音乐剧以及使用LED大屏，需要的实物道具会变少...但如果一个大剧场的音乐剧，只用了几个集装箱的话，恐怕真要担心其舞美是不是PPT做的！(Ghost那么高科技的剧，还用了两位数的集装箱呢~
PS：更多硬指标比如装台时间、乐队人数也可以了解一下，改日再科普~
看一部剧的时间要素也是非常重要！一般来说，首演的逼格最高，演员们也最兴奋，但彼此以及各部门的配合最生疏，容易出现一些bug~后面则会渐渐磨合...
本来其实我们无需过度担心这一点，因为哪怕是首演也是经历一段时间的合成彩排，磨合度一般来说都足够了；而就算是还在磨的预演一般也都会提前说明+卖的优惠来对冲风险——不过最近居然也发生了还在很不成熟的彩排阶段，就
变相让观众卖票来看的现象，今后恐怕要更加小心！
如果是跨城巡演的话，首站加上每一站的前几场或许有些危险...可以适当选择后面的场次（甚至可以看到苗头不对，抓紧脱手><
当然，这种非常手段相信只需为几家高危主办方准备，总的来说业界共识是宁肯取消演出，也绝不把不成熟的作品展现出来~
除了土生土长的原创音乐剧之外，语言问题也需要我们关注——谁都不希望花大价钱看一部剧，结果看不懂，或者是不正宗吧？
用外文创作的音乐剧，一般来说有两种处理方法：
1.原文演绎，现场放字幕；
2.译配成中文，由中国演员演出
两者都有较为成熟的套路，关键是看做的好不好——比如字幕会不会老长老长的看不过来？译配有没有尊重原意，是否信达雅？一般来说，不是特别大的问题，都可以
通过技术调整
来解决，使得观众
基本能克服语言障碍
~
PS：有种译配是填词型的...
不禁让我们思考“原意”和“接地气”如何平衡
但最近也出现了一种语言创作的音乐剧，被改成另外一种语言，然后在拿到国内制作首演的现象...我们必须警惕，不知这种被当成小白鼠的事件是否还会重演？
哪怕一部剧我们能完全理解，但适不适合还是一个问题...这就涉及到文化以及个人品味方面了~
从大的角度上，可能有的剧在国外拿奖拿到手软，但就是在国内水土不服；而对个人来说，总有自己偏爱以及无感的题材——
多了解一些剧的文化背景，以及自己的观剧偏好
，无疑会帮助自己pick合适的剧！
除了以上各种因素之外，演出场所的信息也是非常重要的~那里的硬件设施怎么样，是否是
KTV音效，会不会出现
字幕机故障的情况，场内的服务如何（如激光笔准不准...都会影响我们观看体验！
另外，要特别注意的是：
好剧场≠好剧
虽然比较专业的
剧院会对自营的项目比较用心，但不意味着在那里演出的一定是好剧——因为
剧场也会做
租场项目，往往钱给够就能演~
结果烂剧搬起来的石头，可能会砸到剧场的脚上去...这也不能怪观众，他们自己接的剧，能一点责任都不负吗？
综上所述，骗你血汗钱的套路是很多的...但
只要我们买票之前多长点心——不要因为海报好看或某某推荐就剁手，而多等一下，从这
九种维度
上再多了解了解，恐怕就很难会被
虚假宣传
这样的花招骗到~
哪怕这部剧有着非看不可的理由，多多了解，好好调整期望值也是很有益的！
音乐剧分类的基本法
关于市场上有什么剧，哪种又最适合自己，给大家一个
简单粗暴的分类
：
-
有生之年系列
-
全国连锁系列
-
流量网红系列
-
老司机系列
-
刮彩票系列
因为篇幅有限，这里简单港港：
1是类似于《悲惨世界》（特指正经的音乐剧版）进中国这种大新闻，错过可能就不会再有了...粉丝们会变得疯狂，票价可能会上天还抢不到~
2其实适用于主流的大型巡演~现在除了迪士尼，哪里的市场都不足以支撑驻场演出，因此
大体量的剧都是各个城市跑
...所以只要不是在首站，我们是有办法知道这个制作的水平如何的！
3是贴近市场、主打IP的剧...它们是真是假，好不好其实很难说；但如果一直在讲噱头，从不透露干货的话，一定要小心！
简单盘点一些音乐剧江湖里的名门望族
4需要认脸>< 起码市场上有哪些大咖，哪几家比较业界良心可以打听一下...当然不排除老司机翻车的情况，但越是有头有脸，他们自砸招牌的代价就越大，能在一定程度上给予保证!
重点想谈谈5，其实有些像是原创剧的新生力量，我们是很难了解足够的信息的...笔者还是希望尽可能给他们一个机会，去剧场里开卷有益一下~而且一般来说，这些剧的票价都不贵，一两百快钱刮张彩票没准就能得到大剧场里千元难买的惊喜呢！
笔者前不久刮中的一张彩票，就有一股初生牛犊的朝气！
