12月29日，短片周进入了后半程，依旧精彩不断。创投大会热烈推进，主题演讲重磅登场，画舞台华丽亮相。与此同时，主竞赛入围短片和特别策划展映继续进行，大师班分享也在持续展开。
#市场板块
#创投
创投大会于一早火热开展，此次创投大会邀请了资深电影人黄茂昌、朱任之、余伟国，制片人肖乾操、周悦，以及知名演员郭晓东、熊梓淇，与20位入围的创作者展开交流。此次入围的作品涵盖了从短片到长片剧情、动画以及实验性作品等多种类型，这些作品不仅展现了创作者们对人性的深刻洞察，也体现了他们对社会现象的敏锐思考与人文关怀。此外，年轻一代在快速变迁的时代背景下所面临的抉择与挑战，也在多部作品中得到了深刻的呈现与反思。
创投大会活动现场
在和创作者的交流过程中，黄茂昌强调“本土故事即世界”的观点，同时他提醒表现在地文化的作品要将采用的文化进行阐述，让受众群体能够更好地代入到故事当中。在故事时间段的设定上，制作人肖乾操表示创作者可以根据时代特色丰富故事背景，从而将人物形象塑造得更加立体，丰富故事内容。
上海美术电影动画制片人周悦很开心看见动画作品当中有着丰富的中国文化，在作品的表达上，可以尝试更多的表现形式，例如加入二维画面，采用定格动画等方式为内容赋能。入围的作品当中有许多作品具有浓厚的地域特点，对此，资深电影人朱任之分享到，一些在生活中比比皆是的故事很久没有被呈现在荧屏上了，他非常开心能够在创投上看到创作者以新的视角去讲述这些故事。
创投大会活动现场
在发行上，香港资深电影人余伟国建议风格明显的作品在发行阶段，不要局限于国内发行，可以根据作品的特点，进行区域性发行，使影片被更多受众看到。在深入探讨作品内涵的过程中，著名演员郭晓东深受创作者们的真挚情感所触动。他感叹于作品中流露出的温馨与诚恳，认为年轻的创作者们以独特的视角展示了他们对世界的观察，对作品的最终呈现充满了期待。与此同时，演员熊梓淇对入围的作品表达了自己的喜爱之情，他从丰富的故事情节中感受到了爱与希望，并期望能有机会参与到自己感兴趣的作品中去。
#未来制片人
#大师班
上午，我们请到了前中影寰亚的董事总经理朱任之先生来到大师班，与大家分享他的电影发行经验。朱任之回顾了香港电影市场30年来由兴盛到繁荣，再到应对困境与挑战的发展历程。他指出，近年来全球电影市场低迷，今日中国大陆电影发行存在规范化、单一化、片源不足的现状。
“未来制片人”大师班活动现场
朱任之先生分享了许多关于电影宣发的独到经验，针对不同类型的影片采取特定的发行策略，在发行时间、发行院线的选择上也有所侧重。如在大众市场上缺乏竞争力的戏曲片，可以选择与艺术院线合作，在固定点位宣发放映；方言电影、区域文化属性较强的电影，可以选择在该文化区域重点宣发，赢得口碑。
“未来制片人”大师班活动现场
如今，短视频时代下电影市场受到不小冲击，电影的宣传也越来越受到短视频影响，如何采取更好的宣传策略？朱任之先生认为，电影宣发应该采取多样形式，打破短视频宣传的固定程式，在社交媒体以及线下尝试实体平面宣传，和放映方合作推出物料吸引等等。最后，朱任之先生鼓励在座电影人，在当今信息碎片化的时代继续坚持电影梦想，坚持创作。
#论坛-SPEECH
#主题演讲：有梦想的人不伤心
HiShorts! 6周年的全新活动——“有梦想的人不伤心”主题演讲于今日下午在厦门福馆FullHouse举行，1724唱片的创始人牛磊、来疯喜剧的主理人Lucy、莫须有工厂的创始人那林呼，还有电影《出走的决心》的监制陈楚群4位来到现场分享各自的“追梦史”。
主题演讲活动现场
一手打造独立音乐唱片厂牌1724的牛磊说，“面对未知、不确定，要勇敢、快乐，当然还需要爱和热情”。带着这份热爱，牛磊持续在音乐行业耕耘。他说“人生幸运之一，正是以喜爱为工作”。近年来，随着乐队相继退出厂牌，他也不断反思自身的专业度，尽可能扩大其业务的覆盖范围，并且，其也在持续完善与创新“随身”这款为音乐人提供在线产品和服务的线上工具。
主题演讲活动现场
来疯喜剧主理人Lucy认为，喜剧的魅力在于其是一种“即时反馈”的艺术。来疯喜剧创立的9年来，不断探索与推广“喜剧+”的跨界合作形式，其尝试将喜剧与公益、公安、医护、消防、文旅、汽车、地产等行业相融合。与此同时，Lucy还推荐了《喜剧这回事》这本书，她期待能有更多人能够关注脱口秀，同时也坚信，看喜剧或者做喜剧或许能够成为现代人精神层面的“自留地”。
主题演讲活动现场
那林呼称，开设莫须有工舍和莫须有工厂这两段经历成为了他人生重要的转折点。他介绍到，莫须有工厂设置有派对、艺术、主题放映与艺人杂志拍摄、电影拍摄等板块。2024年9月14至16日，莫须有工厂举办了大型音乐艺术节厂域 Ground Factival。三天内，在8000 平米的废弃厂房中打造了两个舞台空间，邀了到6组国际音乐人、50组国内音乐人以及30余位艺术家进行了4组大型表演。
主题演讲活动现场
广告人陈楚群分享了自己作为电影行业“路过者”参与电影《出走的决心》时的见闻。陈楚群提到，在最初寻找投资的过程中，他们遇到了很多的“诱惑”，例如：当时唯一的投资方要求他们变动原有的事实情节。不过，电影的主创团队最终达成了共识，决定一同“等对的人”“找对的伙伴”，力争做成“对的事”，他们认为，一起走过一段人生才是最珍贵的。此外他认为，“放松的人不伤心”，如同《出走的决心》传递的价值观，“回归自己，总会有意想不到的力量”。
主题演讲活动现场
#社交板块
#画舞台
画舞台系列活动于今日开展，上午带来了精选动画作品的展映，在下午的沙龙活动中，特别邀请到了专业动画导演林哲、钟鼎，以及行业专家林永民、EZZ到场进行分享。在接近四小时时长的沙龙盛宴中，嘉宾们以专业的视角和丰富的从业经验为各位怀揣动画梦想的年轻创作者们送上了干货，解答了疑问，也给予了真诚的鼓励。
画舞台展映现场
钟鼎导演同时作为一名高校的教授，表达了他对青年人的鼓励，“我们的学生中其实有很多深藏不露的人，在能力和眼界上都是非常不可小觑的”，钟导还表示，多多接触年轻文化也使他保持了创作活力。
画舞台闭门沙龙现场
对于新人创作者该如何调整思维使自己的作品被市场看见的问题，钟鼎教授提出，新人创作者容易陷入一种基于自己爱好出发而无法抵达观众的困境，如果希望被看见，就要有意识地考虑观众层面。对此林哲导演补充道，对于新人创作者来说，提早去了解自己将要面对的世界是关键，道理有好有坏，新人要学会把握平衡，不应太过在意消费端的反馈而沦为“图文打印店式”的创作者。
画舞台闭门沙龙现场
林永民、EZZ则是从动画行业发展的层面分享了经验。林永民指出，当下的经济大环境对于动画行业既是机遇也是挑战，只要坚持创作，总能在某一个时刻突破窗口走向正轨。EZZ则表示，大环境是不断变化的，“变差”也许只是变革中的一个阶段而非最终结果，作为从业者要思考变化的逻辑，从中找出发挥优势的方法，同时也要调整心态，拥抱变化。
#展映板块
今日的“万物有灵”纪录影像专题，顾桃、周浩、马平川三位导演围绕着纪录片创作，分享了自己对“万物有灵”的看法。顾桃导演分享了三部曲的创作心路历程，“纪录片就是这样，你也没想到事情会发展到现在的样子”，直到今日，他对于三部曲的创作心态已有了很大的改变。顾桃导演还提到了纪录片创作的心态问题，“更具体地回到自己的感受上”，生活是有伤感、幽默还有一点愁绪，生活本身的样貌便是复杂多样的，纪录片的创作应跳出自我设限、概念模仿，回归到自我、回归到生活。
威尼斯短片精选特别展映现场
《困兽》的导演马平川分享了自己创作《困兽》的经历。“这样的传统艺术现在还有多少人会去看，他们还会存在多少时间。在这些从小都生长于这种环境的演员，他们长大之后又该何去何从”，马平川导演迷惘于生活中那些速生速朽事物的命运，在媒介快速迭代的当下，电影创作者又该看向哪里。周浩导演则认为“我们最大的问题就是去描述与总结这个世界，描述与总结本身就使我们陷入窘境”，而生活的光怪陆离、千变万化与未知未定是这个世界的可爱之处，“这个世界之所以还让人可以留恋和可爱的地方，是因为它是由各种个性的人组成的，而不是统一的。”纪录片能够拓宽了个人认知的边界，让我们了解更加缤纷的世界。下午的另外一场特别策划——威尼斯短片精选单元放映了八部影片，从女性问题到青春迷惘，从人类自反到理性图像，这些聚焦于不同年龄段、不同地域、微观与宏观的影像让观众看见了当代影像创作生态的多元与纷呈。
威尼斯短片精选特别展映现场
由李爱鑫主持本次的映前导览活动，向观众介绍了其中三部影片的创作背景与创作理念，并且提到了不同类型的电影之间如何共进共创。“通过不停地强调荣誉来解构荣誉”，尽管威尼斯短片已取得了国际上的认可，但本次展映的目的并不是为了让大家关注这些影片的荣誉，而是为了让爱电影人能够齐聚影院，共同感触多姿多彩的世界光影。 #展映
在经历了各个单元的紧张审核之后，成长单元的入围短片走进卢米埃影城2号厅，面向大众进行展映。今天的六部影片涵盖了纪录、动画等多个单元，导演们也在映后来到现场，与观众进行沟通交流。面向观众的提问，翁榆钧表示，在创作过程中她更倾向于选择“有意思”的主题，并用自己的镜头语言进行表达，来探索纪录片中的更多可能性。隋淑芬也表示，在实践中要以谦卑的态度与前辈沟通，同时坚定自己的诉求和目标，以塑造立体多元的人物形象。
↓请查收2024HiShorts! 厦门短片周活动日程图↓
凭HiShorts! 观影通行证
or 产业嘉宾证 or 媒体通行证可参与活动
请点击下方小程序链接进行购买或注册
HiShorts! 是国内规模最大、内容最丰富、最具品牌公信力的短片节展品牌，以“国际化、年轻化、中国美”为特色，在厦门市影视产业发展工作领导小组办公室的指导下，HiShorts! 成功在厦门思明区、同安区、翔安区落地5届，活动包含竞赛、展映、论坛、市场、成长、社交6大板块，成为每年金鸡之后厦门最具吸引力的全国性青年电影文化活动。经过5年的大胆假设小心求证，HiShorts! 探索出一套适合短片竞赛的评审体系：每年征集来自90多个国家、4000部以上短片，内容辐射剧情、纪录、动画、实验、商业、音乐六大单元；当代艺术家徐冰出任艺术顾问、韩国导演李沧东、张律、奥斯卡最佳美术指导叶锦添、《方形》导演Ruben Östlund、导演李少红、张杨、章明、郑大圣、香港作家陈冠中先后担纲终审，公平公正公开的评审制度得到了业界认可，成为2020豆瓣电影官方唯一合作影展，财新传媒社长胡舒立出席活动现场。自诞生以来 HiShorts! 始终积极探索勇于创新，力求在百年未有之大变局中开风气之先：连续两年完成了最大规模的短片线下展映，在厦门放映150部短片，20部左右长片，13场映后交流和12场跨界论坛等，在全国已经连续举办了各类展映活动超过800场，并开创性地将跑步、音乐、读书会等形式引入电影节，2020年更是启动了全国最大规模的音乐影像放映，并设有政府晚宴、导演酒会、星光红毯、颁奖典礼等丰富的大型活动，策展理念先锋前卫，内容丰富、跨界多元，吸引了国内电影、纪录片、动画、音乐、文学、艺术、学界、媒体等各行业领袖。下一个10年，HiShorts! 将致力于探索出一条青年影人的可持续发展之路，并在不远的将来将HiShorts! 打造成为“有态度，有调性，有追求，有远见”的内容平台，以在影像媒介领域探索中国传统美学的当代复兴，引领未来青年文化新趋势。
