这是属于我们的时间，就我和你。
周五的夜晚，北京迎来了初雪。
从万达广场回家的路上，看见空中纷纷扬扬地飘堕着雪花，一时间，欢喜雀跃，有几分呼喊的欲望。
并非从未见过下雪，却一样惊喜感动。
真心喜欢，久别重逢亦宛若初见。
见雪如是，见你亦如是。
真心喜欢，便不觉寡淡，不觉无力，只觉惊鸿一瞥，只觉来之不易。
怀有如出一辙心境的人，不可胜数。
打开朋友圈，分享此时此刻曼妙风景，唯美心境的人，如过江之鲫。
毕竟，爱美之心，人皆有之。
毕竟，这场雪来得，出其不意，却怎样都合时宜。
被城市生活“调教”得苍白工整的心，难得遇到一个发泄的出口，刹那间便不约而同地融入一场盛大的“狂欢”。
这份欣喜自得，并不比《了不起的盖茨比》里的纸醉金迷、活在当下寡淡多少。
*
古人借“风花雪月”来指称人世间的一切美不胜收，真正妙不可言。
风的散漫不羁，花的娇艳欲滴，雪的晶莹皎洁，月的玲珑空灵……
却也妙在颠毫地点出了人世间一切美丽的共性——飘忽短暂。
风过了无痕，好花不常开，飞鸿踏雪泥，月有阴晴圆缺。
情如是，物是人非事事休，欲语泪先流；
年华如是，红颜弹指老，刹那芳华。
简直就是王菲歌里唱的——
“越美丽的东西我越不可碰”
，以及
“忍住眼泪，才敢细看”
。
面对人世间的种种朝不保夕，一个人应该懂得恻隐与敬畏。
如此，便不会“初生牛犊不怕虎”地动辄讨伐任性，故作不屑一顾。
日本文学令人心仪的一点，便是它的“物哀”。
我曾粗浅地认为，这广而化之的“物哀”，便是对世间万紫千红流逝的那一点“恻隐之心”。
云中鹤、山间月、陌上花、芙蓉面……
凡此种种，在《枕草子》当中，琳琅满目，不绝如缕。
如永井荷风所言：
“雨夜啼月的杜鹃、阵雨中散落的秋叶、落花飘风的钟声、途中日暮的路雪，凡是无常无告无望的，使人嗟叹此世只是一梦的，这样的一切东西，于我都是可亲，于我都是可怀。
”
正是这种“可亲”，正是这种“可怀”，便是所谓“有情众生”。
像有人形容唐诗的“贴切”二字，有了这种“贴切”，便有了人与世间的种种羁绊，便有了人之为人的脉脉温情，对天地、对众生。
又如
浅井了意
叙述
“浮世”
的话语：
“活在当下，尽情享受月光、白雪、樱花和鲜红的枫叶，纵情歌唱，畅饮清酒，忘却现实的困扰，摆脱眼前的烦忧，不再灰心沮丧，就像一只空心的南瓜，漂浮于涓涓细流中，这就是所谓‘浮世’。
”
而这“浮世”与“物哀”，又恍若是事物的“一体两面”。
“浮世”的看似旷达乐天，活在当下，其实未必不是对于世事难料，好景难再的“物哀”的情感投射。
时光流逝，花好月圆，都不常在，这是自然规律，也是人生宿命，无可挽回，如此便也无谓挣扎，只是“漂浮于涓涓细流中”。
虽然是“浮世”，却也并非“毫无作为”。
对于人世间的种种“美色”，文人墨客，依然无所不用其极地渴望将其留住。
或者只是叫自己记得，叫更多人记得，这世界，这时节，这心境，曾如此曼妙美丽过。
于是写它们入小说，吟它们入诗歌，描它们入画，绣它们入服饰。
当年读川端康成《古都》的时候，万分迷恋小说里对于和服的种种描写，以及制作和服的诸多细节的勾勒，其中就似提及和服上那些动人心魄的图案。
飞鸟、雪山、蝴蝶、朝颜、枫叶......
人世间的一切美的存在，都可入“画”，都该入“画”。
如果难以心领神会，看《艺伎回忆录》里，杨紫琼、章子怡、巩俐身上那件件美得教人屏息凝神的衣衫便也了然。
东方美，便在那顾盼神飞、衣摆翩翩、挺阔整饬、瑰奇明艳的身姿形色里流淌展现。
一方面，种种图案赋予了和服以非凡的想象力与灵动的美感；另一方面，艺术家何尝不是借此凝固世间难以恒久的美丽。
事实上，对于美的消逝的惶恐与追怀，并非日本文化一家独大，王尔德小说《道连格雷的画像》以及托马斯·曼的《死于威尼斯》，以及我国古代张岱的“独往湖心亭看雪”和苏轼的往“承天寺夜游”，感慨“但少闲人如吾两人者尔”，在我看来，都是对美充满宗教般的虔诚狂热，以及对于美的必然流逝怀有刻骨悲恻的典型例子。
但像日本文学，如此酣畅淋漓，动人魂魄地凝练萃取出一个“物哀”，终究是技高一筹。
概念术语犹在其次，更难得的是那种一以贯之的往人心里深深深深地沁的，实实在在，幽幽细细的“忧郁”、“怜惜”。
这种“物哀”，着眼于春花秋月，唏嘘于流光飞舞，以细节处惊人，虽难见大格局，但也自有其“惊心动魄处”，叫人移不开眼神，挣不出方圆，便在这一时一地里泥足深陷。
*
作为日本文学扛鼎之作的《源氏物语》，被称作能与中国传统经典《红楼梦》并肩。
《红楼梦》固然以其恢宏的时代背景，凝练深刻的人生哲学意境，优美雅致的语言风格问鼎“世界四大奇书”之一，但比起《源氏物语》，它终究少了那丝丝入扣的
“柔弱之美”
。
这种“柔弱之美”，在紫氏部笔下，化作随处可见的以花喻人，化作稍纵即逝的年华兴替，化作源氏公子“乱红飞过秋千去”般，“癫狂无度”的爱美之心……
贾宝玉是多情种，源氏公子更甚。
若以理性警醒眼光看来，未尝不是“淫乱宫闱”，未尝不是“朝秦暮楚”，未尝不是“花花肠子罄竹难书”，但以感性心肠揣摩凝睇，却也无不是对于人世间红颜芳华的近乎狂热的执着守护。
所谓，
“花开堪折直须折，莫待无花空折枝”
。
今世人自然认定，一生一世、矢志不渝的感情才好算登得上大雅之堂，若是朝三暮四、见异思迁必定受人口诛笔伐、侧目而视。
然而古早的男权至上的时代，感情婚恋模式并不能与今日等量齐观。
一个男人，三妻四妾，处处留情，并非大忌。
一个男人，那无处安放、肆意蔓延的“爱美之心”，就此也少了几分可憎可恶。
“物哀”抵达极致，不正是“人之哀”吗？
对于红颜韶华悄然而逝，不敌岁月光阴之荏苒的无奈和悲哀。
所以才如此浓墨渲染，借助锦绣文章去描摹记录。
故而，每每翻开《红楼梦》或《源氏物语》，我都不忍以一个现代人的审慎眼光去肆意评价，却往往不期然而沦陷在那一片片“冷月葬花魂”的美之可一而不可再，美之脆弱而不堪紧握的“恻隐”之中。
*
而这种对于美的“求之不得，寤寐思服，悠哉悠哉，辗转反侧”的情绪，在德永英明和玉置浩二的嗓音里，得到极致体现——
那样精致幽细，如昭和美人的颜——吉永小百合、宫泽理惠、中森明菜那种......
美得令人惶惑而无奈，
这一刻宛在眼前，下一秒即会消失不见，生生令人紧紧攥着一颗心，生生叫人担着一份忧。
真是“春城无处不飞花”，真是寸寸柔肠寸寸心，真是“此夜曲中闻折柳”，何人不起爱美之情。
难得中国有一个林夕，虽然不在歌喉上动人，却在一词一句的生花妙笔里寸寸用心。
“文章非天成，妙手偶得之。
”
那样的诗意皎洁，那样的精致脆弱，只觉得一生一次心意动。
你听——
“你的他怎允许，结伴共赏雪的泪？
”
“还没好好地感受，醒着亲吻的温柔。
”
“我把这陈年风褛，送赠你解咒。
”
他的词总能将一颗钢铁心转成绕指柔，任多年的风声鹤唳在此刻便也化作了冷月无声。
他的眼，落在了“你掌心的痣”，他把爱情比作了“信”和“邮差”的关系，他把感情开到荼靡，凝结成“一杯热茶”的温度，而“味道似是什么都不紧要”。
他的心，似永恒地悬着一颗忧郁的泪，令人怅然徘徊，刹那间吹皱一池春水。
没有一颗七窍玲珑心，没有对于人间风物、人情百态的诸多敏察觉知，又如何能够这样丝丝入扣、叫人黯然销魂？
