小时候拿起画笔，照着动画片里的角色
信笔涂鸦的人不少，
能画到中国美院的却是少数，
到最后能凭着漫画拿斩获金龙奖的人，
更是寥寥可数。
而这位江南妹子却做到了。
她的中国风作品《洛神赋》一出，
惊艳法兰克福书展。
叶露盈成为漫画界的耀眼新星。
叶露盈《洛神赋》部分
“画画，是我此生都不会放下的执念。”
说这话的是正叶露盈。一枚90后。小的时候因为是独生子，父母忙于工作，她经常独自玩耍。幸好生在那个动画片天天有的年代，美少女战士、圣斗士、哆啦A梦.....
这些让人眼花缭乱的动画人物，不仅成了她儿时的玩伴让她忘记孤独，也无意间成了她的绘画启蒙老师。
可能每个8090后的孩子童年里都有过它们的影子
4、5岁的时候，给叶露盈一只铅笔，一张白纸，她就能在周末呆上一天，不吵不闹。那时她除了临摹之外，还会给动画角色做番外，把自己放进画纸里，和动画人物一起玩耍。
无论是开心难过，她都喜欢画上几笔，慢慢地，画画这件事像是成了她生命不可或缺的一部分。长大以后当个漫画家的梦想，在她心中悄悄酝酿。
很多人长大后就忘了儿时的梦，而摩羯座的她十分执拗地带着这个梦想，拼命学好文化课，2010年如愿考入中国美术学院。
中国美术学院
研一时，花一年时间专心在
比如人体、风景......等枯燥的基础绘画练习上。
平日里别人每天手机不离手，
露盈却无论去哪里都随身携带素描本，
在看似平淡的日常生活用零碎的时间，
拿起画笔表达内在。
平时的积累和无处不在的练习，
让她绘画基本功非常扎实。
陆续有人邀请她去画插画。
挣来了稿费，她却花光跑出去旅行，
只为寻找新的灵感来源。
去小吴哥看日出，奥斯陆看漫天的繁星，
哈尼族梯田前感受到劳作和信仰的力量，
佛罗伦萨追忆米开朗琪罗，巴黎的街头独自散步，
冰岛的黑沙滩前陷入梦魇，
伊斯坦布尔的广场边喂猫......
旅行汲取创作灵感的叶露盈
“每到一处，触碰到内心的灵感角落，画画只是把它们定格。”
随着阅历的丰富和画技艺的提高，她做出很多类型的艺术尝试，作画水平也在慢慢地尝试中有了进阶，画笔下的世界越来越丰富。
丰富的画作就是她的内心世界
她尤爱绘本。绘本和单张插画的不同之处在于，不仅需要每张图都有很高欣赏性，还得注重故事的上下衔接，对耐力、体力以及谋篇布局的能力是极大的考验。
从早期画风格多变，偏向于肌理处理、追求细节、角色造型的丰富饱满，
代表作《蝴蝶》。灵感来自于海地地震，地震过后，破茧成蝶的意象意味着重生。《蝴蝶》用写实的主题，融进抽象的风格，意象极为丰富。
到后来有了一定的积累沉淀，
化繁为简，作为一种艺术表达。
比如到挪威留学之后
创作出的《莫比乌斯环》。
叶露盈第一次离开故土，在北欧接触新鲜的世界，此时的她偏爱用简洁的线条表达内心的情感。反而不太拘泥于细节。冰岛人迹罕至，这里的风景让她无比震撼。
回国之后，久违的亲切感袭来，
大概是回国之后，有了离别故土的经历，
出于对“寻根”的思考，
于是自然地将风格引渡到
回归传统这个方向上来，
她开始物色能撞击心灵的传统故事，
终于邂逅了曹植的《洛神赋》。
顾恺之《洛神赋图》
这个浪漫主义文学作品，讲述的是主人公在洛水边遇见女神，经历失意、惊艳、胆怯、相恋、离别的心路历程，求而不得，人神殊途的悲戚，感动了露盈。
主人公和洛神的关系，不正是她与画画梦想之间的一种关系吗？梦想虽然让人迷醉，但终究会回到现实里去，但造梦的过程依然美妙。或许是其中淡淡的落寞和哀伤触动了姑娘吧。她决心用自己的艺术表达方式创作《洛神赋》。
不同于古人，她想用现代漫画的方式创作，这也是种别样的传承~
最开始长达半年的时间，露盈每天的日常就是往返与图书馆和工作室。
为贴近神话传说里的形象，她翻阅大量的古书。比如《山海经》、《庄子》等古籍，研读曹植《洛神赋》，研究敦煌的壁画、顾恺之的画作。这些资料说不上看了千遍，百遍是有的。 书中哪怕一点蛛丝马迹，都会为她注入新的艺术灵感。
搜集研读资料之后，才开始着手画画。先亲自勾勒出草图。
每一张都等同于原作大小，最长的画作有1.8米，所有的画作加在一起，能铺满整个房间。
勾勒完之后用电脑上色，看起来步骤简单，实际上露盈却闭关创作半年多才创作出来。
很多时候她好几个星期连续工作，饭也忘记吃，有时连续作画十二个小时以上，因为她是一个完美主义者，一旦想到画面中更多的可能性，就会不断去尝试、取舍、选择，直到满意为止。
人物角色中，神女是最重要的角色。塑造这个人物时，她借鉴顾恺之《洛神赋图》人物造型，又融合敦煌壁画中神女的造型，加上自我的理解加以创造。从婀娜的体态，
到穿着的服装和配饰，
每一个细节都经过仔细推敲。
许多抽象的描写，
可意会不可言传的气质，
比如髣髴兮若轻云之蔽月，
飘飖兮若流风之回雪......
却在她的画笔之下，
表现的通透而灵动。
神女的耳环特别吸睛，
也是她的独门原创，
将其设计成为水花的形状，
让洛神的仙气更浓了。
还特意设计小金鱼为女神贴身萌宠，
表面上是女神的小伙伴，
实际上洛神的情绪变化
会在它的身上有个映射。
人物角色个性鲜明，
整体上抽象而不失古风的飘逸。
用色也极为讲究，
她选择的色调随着故事情节,
主人公的情绪变化而
发生变化。
历时10个月，
《洛神赋图》终于全部创作完成。
整体上来看，画作古味不是特比浓，
用的是清新可人的配色，符合大众的审美，
手绘勾线的线条灵动飘逸，
背景毫不花哨，用了大量的留白。
“其形也，翩若惊鸿，婉若游龙”……
《洛神赋图》部分
中国传统文风、画风、
现代漫画技法都融入其中，
古代诗词歌赋与绘画艺术也交相辉映，
创造出一个唯美灵动的世界。
“髣髴兮若轻云之蔽月，
飘飖兮若流风之回雪。”
《洛神赋图》部分
“画好一遍《洛神赋》，感觉自己就像经历了一整个人生。
有时即使创作到体力不支，还是得继续作画到天明，因为被画作中的故事牵引着无法停下，就像是整个身心都和画作里的人物共呼吸同命运。”叶露盈这样描述画画的感受。
从没抱着参赛目的创作的露盈，却很快凭借这部作品登上法兰克福书展，斩获金龙奖、金风车等国内知名大奖的金奖，整个漫画界都晓得有一位名叫叶露盈的美女学霸......
“无论是女神，还是里边的神灵、小金鱼，都是心血的凝结，他们就像是我漂亮的孩子，虽不是那么完美，但是能够被别人看见，心里也是颇为欢喜。”姑娘说。
其实在很早以前，这位90后姑娘的才华就显露了出来。还没毕业的他，在2013年出版插图本《我有一座城》，2014年儿童绘本《流星流星咕噜噜》……同时还是杭报西湖副刊的插画师。
“获奖不是最重要的，我只是想借画画表达内心。”当问到叶露盈未来的计划，她这样说：“画画大概是我这辈子永远也逃不开的执念了，我打算一生都以此作为事业。”
图片授权微博@自画画的鹿鸣 感谢授权！
所谓成功，
只是把梦引到了更远的地方。
要相信，
再遥不可及的梦想，
都敌不过“走心”二字。
点击下方图片，看好文
需转载的公号回复消息【转载】
朋友圈转发请随意
合作、投稿请联系：
[email protected]
